浅绛彩盛行于清末民初，旧时却不停冷静无闻，现在颠末盛世收藏热后，才露头角、天下著名。固然当时代离我们很近，但如今我们对它的汗青和熟悉，照旧模含糊糊，并不怎么清晰。其他题目姑且岂论，单说看到浅绛彩这一错误的名称，明眼人一望便知。可以说，在中国陶瓷中，其异名之多，且又名不副实者，恐无过于浅绛彩了。

汪友棠之徒钱仙搓浅降山川图板

今考古今学者对浅绛彩的称呼，大抵可分为以下几种：

一是“白地五彩”。

最早见于民国黄矞老师《瓷史》，文云：“其特品则为白地五彩，而摹古名画，绘以丹青山川、人物、花鸟者，诚清玩之雅具。”又云：“同光之际，以程雪笠绘者为最胜，次则有落小轩作款者，不知姓氏，亦卓尔非凡。二子之写生写意不独设色精致，其运笔描神，玲珑苍雅，觉仇十洲、恽南田闻名士，不得擅美于纸上也。后有许达生亦超超元著，但较前二子则稍形匠气，而逊其淳朴矣。”

程门浅降山川板

二是“水墨五彩”。

最早见于今世耿宝昌老师《明清瓷器判定》，文云：“此时，还出现了一类创新品种：水墨五彩和软彩，色调淡雅，清新明丽，拟八大山人、新罗山人等笔意的人物花鸟和浅绛山川等画面，每每写有题句，并署有干支纪年和作画人姓名，别的的瓷器绘画风格，深受同期间的赵之谦、虚谷、任熊、任伯年等名家的影响。”（紫禁城出书社，香港雨木出书社，1993年出书）

三是“浅绛彩”。

见于今世汪庆正老师主编的《简明陶瓷辞书》，文云：“瓷器彩饰品种之一。仿中国绘画技法，以水墨与淡赭刻画纹饰，色调平淡柔和。清嘉庆、道光间盛行。善于此法之绘瓷名家有王廷佐、金品卿、程门等。”（上海辞书出书社，1989年11月第一版，1992年04月第四次印刷）

四是“文人瓷”。

源自今世子午源老师《瓷上文人画：晚清民国浅绛彩瓷》。（浙江大学出书社，2006年04月第一版）

五是“新派粉彩”。

见于今世曹新吾老师《新派粉彩名家作品集》，文云：“界说有界说阈，‘新派’二字是针对‘旧派’和‘匠派’而言的。‘新派’语出向焯《景德镇陶业纪事》。在书中，向氏称这种以‘浅’为美的新潮粉彩为‘新派艺术’，把青花与传统粉彩称为‘旧派艺术’或‘匠派艺术’，并以为只有‘新派’艺人才是‘美术家’。新派粉彩之名即由此而来。”（河北美术出书社，2006年09月第一版）（向焯《景德镇陶业纪事》，1920年版）

上述这些名称为什么名不副实呢？

先看“白地五彩”和“水墨五彩”。两者大同小异，立意都是一样的，但耿老师将创新品种又分为水墨五彩和软彩，显然是两个品种了。据汪庆正主编的《简明陶瓷辞书》：“五彩比粉彩烧成温度稍高，不如粉彩那样有柔软感，故又叫‘硬彩’”。按：五彩又叫硬彩，粉彩又叫软彩，浅绛彩虽属于粉彩或软彩，但它们肯定是三个差别的彩饰品种，即浅绛彩是浅绛彩，粉彩是粉彩，五彩是五彩，三者不可等量齐观，否则便没有区别了。如许看来，就会因前后抵牾和极易肴杂而难以看懂的。可见这里的白地五彩、水墨五彩和软彩之称，是不当当的。

然而，浅绛彩也是在不停发展和变革的。《博古》丛刊第九辑（广陵书社2005年10月版）刊有朱裕平老师的一篇《浅绛彩的工艺方法和绘画方法》，为我们提供了收藏和观赏浅绛瓷的须要知识。文中指出浅绛彩的四种釉彩工艺的综合运用是：浅绛彩和粉彩的联合，浅绛彩和五彩的联合，浅绛彩和珐琅彩的联合，浅绛彩和青花的联合。

笔者以为，这种工艺上的多种变革与运用出现于光绪中期以后，且后三种工艺的综合运用，在浅绛彩瓷中为数少少。别的，就是纯以五彩和珐琅彩绘画的险些没有。在光绪中期，还出现了普通题材的绘画，如锦堂富贵、富贵白头等等。这些题材，现实上反映了人民对优美生存的向往。

这些釉彩工艺和绘画题材上的演变，实乃浅绛彩的一大发展和进步。但不少人却喜好早期的浅绛彩，都以为那才是好的、高雅的。实在不尽然。李敖老师在《看谁的文章写得好》一文中指出：“实在统统摊开，有何史汉传奇雅俗之分？文章只在优劣题目，并无史汉传奇雅俗的题目。文章的优劣尺度，根本不在这里。”又说：“作为新期间的中国人，我们评判文章，着实该用一种新的尺度，我们必须放弃什么山川尺度，什么雅俗尺度，什么骨气尺度，什么文白尺度。我们看文章，要问的只是：一、要表达什么？二、表达得好欠好？有了这种新的尺度，统统错打的笔墨官司，都可以去他的蛋；统统不敢说它欠好的所谓名家之作，都可以叫它狗屁。”可见，对作品优劣的尺度是不能以题材的雅俗而论的。

实在，以俗见雅更难，能做到大俗风雅才是真功夫。关于雅和俗，两者现实上是可以转换的。艺术作品的优劣取决于精力素养的高底。浅绛彩高手的普通题材的绘画，照旧俗中见雅的。而俗手画雅画，那是附庸风雅，效果一定俗不可耐！

再说“浅绛彩”。浅绛彩作为物名，是解放后才出现的，但现在却是影响最大，用之最广，险些约定俗成（一样平常人都风俗于俗称，而从事专业研究的人应于此讲求科学与审慎）。比年来，浅绛彩的研究不尽如人意，但有一点是无疑的，即浅绛彩盛行于清同、光及民初，并非《辞书》所说“清嘉庆、道光间盛行”。

从中国画和浅绛彩的画种看，《辞书》所谓的浅绛彩，仅由风格仿中国画中的浅绛山川而论，显然不可以全部涵盖浅绛彩中的人物、花鸟及走兽等诸多画科。

不外，即便以风格定浅绛彩，好像也不太正确。而今遍观同光年间的所谓“浅绛”山川，根本上都以绿色为主色调，但是像黄公望那样以赭石为主色的淡彩山川画，却真是极其少见。严酷说，绝大部门山川是算不上浅绛的。称得上真正浅绛而又印象深刻的，一是仙槎民国十一年时所写浅绛山川瓷板（见陶正晨《仙槎携琴访友图瓷板》，刊于《收藏快报》2012年11月07日）；二是汪友棠光绪三十三年时所写浅绛山川瓷板（见徐锦范、陈兵《中国晚晴浅绛彩瓷器》，上海人民美术出书社2011年12月出书）。

其次，从釉彩品种看。所谓浅绛彩，只是瓷器彩饰品种之一（白地五彩及水墨五彩也一样）。其时的瓷画，绝大部门固然为浅绛彩，但也有墨彩、青花、篮彩、金彩等其他品种。由是观之，起首就遇到一个锋利的困难：怎样称谓其他釉彩品种呢？仍旧称谓浅绛彩吗？无论怎么称谓，都反难见信，可见浅绛彩之名极易疏漏。

再说“文人瓷”。《瓷上文人画》指陈，“浅绛彩瓷画就是瓷器上的文人画”。什么是文人画，按照《中国美术辞典》，“文人画，亦称‘士夫画’。中国画的一种。泛指中国封建社会中文人、士医生所作之画。以别于民间画工和宫廷画院职业画家的绘画”（上海辞书出书社，1987年12月出书）。

于浅绛彩而言，其艺术风格确是文人画，但对于其作者来说，却是官窑职业画家。何况，他们的浅绛彩属于商品性子，跟文人以此自娱的文人画完全差别。也就是说，浅绛彩与文人画的“不学为人，自娱而已”的中央论调不符合。以是，把浅绛彩定名为文人瓷，也是有题目的。

还应指出，旧时文人在提倡文人画方面，每每借以举高士医生阶级的绘画艺术，藐视民间画工及院体画家。在此配景下，民间艺人和官窑画工，在旧时都是一种贱业，故而被社会轻蔑。因此，他们险些名不见经传，只管浅绛彩是文人画风格，名位仍然卑微。

再说“新派粉彩”。此名源于向焯《景德镇陶业纪事》（1920年版），就其时而言并不为错。但厥后紧接着又出现了以珠山八友为代表的新粉彩。如许一来，新粉彩不就成为当之无愧的“新派粉彩”，而浅绛彩却反而成为“旧派”了吗？

以是，上面这些有关浅绛彩的名称，如今看来都黑白非是是的，均有实质性错误。这是由于已往并未被器重，而又史料太缺乏的缘故。比起先辈学者，身为如今的浅绛彩爱好者，我们真是大有眼福了。但是，对其错误的影响，理应赶早地予以澄清才是。

那么，我们该怎样称谓浅绛彩呢？且看浅绛彩的原作者是怎样称谓浅绛彩的。本日的浅绛彩爱好者，都熟知马庆云的浅绛彩，也曾见过“马庆云画雅瓷”的底款，可见谁人期间的所谓浅绛彩，实称“雅瓷”。

比力起来，“雅瓷”显得更简便、更概括、更正确。汗青必须力图真实，制名也应以指实，“雅瓷”不但符合汗青究竟，更是原作者的本意。