剪纸贴花瓷器之美

琦敏锋

提及剪纸贴花瓷器，吉州窑的黑釉剪纸贴花盏当仁不让，久负盛名。随着考古工作的后续展开，20世纪90年代，瓷器剪纸贴花工艺吉州窑始创之名被河北定窑出土的三件器物所取代，就此剪纸贴花工艺初创期被提至唐代。 继之，剪纸贴花瓷器的釉色、纹饰、工艺特征也在原有基础上有所延展，为研究剪纸贴花瓷器典型的美学特征，提供了更为详实的史实资料。

吉州窑剪纸贴花小碗

我国剪纸贴花瓷器，初创于唐代，兴盛于宋代，而以吉州窑的黑釉剪纸贴花盏最负盛名。河北定窑与江西吉州窑为其主要出产窑口。器形以碗和执壶为主。 种类有白釉剪纸贴花、黄釉剪纸贴花器、黑釉剪纸贴花。 剪纸贴花器物在瓷器制作工艺样式中呈现典型性， 突破手绘纹样的写实写意，欲求影象事物的情境再现；颠覆传统添枝加叶的意境表现，独辟减影镂空之蹊径。剪纸贴花工艺，是民族传统剪纸与制瓷技艺的结合。 该工艺在成型的器胎上先贴纸花，再施黑釉，最后再揭去纸样高温烧成，也有先贴纸样，后施黑釉，再揭去纸样，于图案细部辅以剔刻等技法的。

吉州窑剪纸贴花梅花纹碗

剪纸贴花瓷器的纹样， 以植物纹和动物纹为主。 植物纹样取材天然，以梅花纹居多，次之为桂花纹、水仙花纹、竹纹、卷草纹等。 其表现手法多为写实：或单枝；或花卉枝叶单元的对称、散点、发散、旋转。 组合形式多样，生发盎然的意趣，给予观者极强的运动感与空间感，动物纹样以龙、凤纹为主， 组合形式以龙凤呈祥或双凤纹为常见。剪刻生动夸张的造型，运用对称、均衡的处理手法贴于器物的内壁，给予观者极大的想象空间，犹如浩瀚的苍穹之下龙飞凤舞，福光普照大地让人们的生活安定、和谐。除此之外，剪纸贴花瓷器上还出现了较为罕见的文字纹样， 以吉祥寓意的文字为主。 剪刻“金玉满堂”“长命百岁”“福寿康宁”等吉语贴于瓷器之上，寓意富贵永长，福寿延绵，。 宋代，剪纸贴花器物为佛教与道教所用，借此纹样中便会留有宗教的印记。 但传世之物相当稀少，以上海博物馆收藏的吉州窑黑釉剪纸贴花 “阿弥陀佛”佛像图茶盏最为典型。佛像以剪纸贴花的手法贴在施了黑釉的茶盏内壁一侧，“阿弥陀佛” 四字贴在佛像四周，再洒一层花釉，揭纸后高温烧成，极强的影象效果，将佛法的至高无上映于观者眼前，给人净气宁神，尽享禅茶余味的朴实之美。

吉州窑黑釉剪纸贴花三凤纹碗

剪纸贴花器物出自民间， 其纹样造型工艺形式均由民间艺人所创造。 朴实的乡村生活使得民间艺人蕴含民俗之气， 所造之形所造之器均略带粗率的痕迹， 体现出民间艺人不事矫饰朴素的审美观与无功利的创作目的， 使得剪纸贴花器物给人以天然古朴生动的韵味之美。此外，剪纸表现形式与内容不受官规礼数之约，更能激发创作者自由之心境，以体现简单质朴的民间文化。 刻画题材来自民间，主要取祝福、祈福、纳福之意，是民间审美文化的中心内容，流露出浓郁的民间气息。 剪纸技法源于民间艺人，剪纸技法虽有一定的规矩可循，但其风格却因剪纸艺人的境遇、学识、品格、兴趣、审美而各异，体现出民俗艺术的丰富内涵与民间艺人独特的审美情趣。