朱德群1960年作《第51号 - 万家掩映翠微间 》

朱德群1960年作《第51号 - 万家掩映翠微间 》，油彩 画布；成交价:RMB 　23,466,800；尺寸：120×100cm；拍卖公司： 佳士得香港有限公司；成交时间： 2018-05-26。

透过朱德群的演绎，西方现代抽象和中国山水写意两个美学传统得以调合为一，开辟了崭新的「抽象自然」表现形式，所归纳的艺术成果，为后来几代的中国现代艺术家奠定了一种崭新、完备的创作路向，成为亚洲艺术百年进程中一个深具代表意义的范例。

在朱德群的艺术创作历程里，1960年前后是一个很重要的时期。这一年朱德群和董景昭共谐连理，更重要的是，这一年是朱德群抽象艺术风格的开端。作品《第51号-万家掩映翠微间》（拍品编号26），更是代表此时的巅峰佳作。1960年，朱德群在巴黎勒让德尔画廊举行个展，并受邀代表远东艺术家参加「巴黎画派」联展。独特娴熟的抽象绘画语言，让朱德群在欧洲艺坛脱颖而出，各项艺术殊荣为他迎来艺术生涯的第一个高峰。

1956年朱德群在巴黎现代美术馆参观了俄裔艺术家德史塔尔（Nicolas de Sta?l）的回顾展。作品中流露的奔放自由的气息（图1），视觉上丰富的体验，激发了朱德群心中的共鸣，便开始着手创作酝酿已久的非具象作品。而短短4年之后，朱德群卓越的绘画天赋在其抽象绘画的大胆实践中得到淋漓尽致的展现，并获得巴黎艺术界的高度认可。

「朱德群的作品上空间表现不属于传统派的，我们可以说是多种空间。他在蜿蜒曲折的笔法中插入些造型素材，这些素材通常是利用厚实的颜料来形成小方块的效果……他画作的灵感通常是出于山水或者一首诗中的句节。」

- 莫里斯

巴聂，1959年

《第51号-万家掩映翠微间》中，朱德群所创的色彩与造形元素，源于自然却又超越了自然界真实表象的颜色与形体，和塞尚（图2）试图表现自然的结构和量感的概念不谋而合。朱德群运用了外形的片断化、色彩成份的分离、比例上的不连续、色块架构来分解、重新诠释，最终取代物体原始的形象。在理性表达的基础上，他深刻理解自然风景中的视觉元素，以强烈的实验精神去思索、拆解隐含于风景及静物表像之下更单纯的表现方式。朱德群融入中国传统书画的写意表达，且解构自然的途径则显得抒情、畅意而达观。

色块、线条是抽象绘画的源泉，也是作品《第51号-万家掩映翠微间》繁由简出的根本。此时期，艺术家融入宋代单色美学观，以单一颜色为背景。单一的蓝绿色，将标题中的「翠」字呼之欲出，明快、艳丽而充满生机之意。变换无穷的蓝、蓝绿、绿、深绿色块镶嵌在苍劲有力的黑色线条中，二者间如阴阳、如虚实之对立，又构成的万物大地的和谐平衡，更应出道家「道生一，一生二，二生三，三生万物」的哲学世界观。 晶莹剔透略带微光的色块中，是艺术家层层涂抹的厚实的颜料，如唐代鲁山窑花瓷腰鼓（图3）般拙朴自然。

朱德群自由研习书法，造化出以书入画、极具东方精神的抽象绘画。如法兰兹·克莱茵深得中国书法哲学的影响（图4），但朱德群更将书写的艺术凝结为线条的审美。这些线条时而轻舞飞扬，连动的环环相扣；时而力挽狂澜、浑厚而短促，彰显了中国文字艺术博大精深。而竖向粗细有秩的线条，呈现出视觉阻碍、割断的破坏性，似乎破坏性地劈砍出扁平构图的深邃（图5）。是构建、亦或是解构，极具律动感的画面，都在呼吸吐纳之间一蹴而就，畅快淋漓的倾诉于此。朱德群的创作时常回归到中国传统书画汲取养份，作品也因此展现东方的气韵境界和深厚的中国文化渊源。

长忆钱塘，不是人寰是天上。

万家掩映翠微间。

处处水潺潺。

异花西季当窗放。

出入分明在屏障。

别来隋柳几经秋。

何日得重游。

- 北宋 潘阆 《酒泉子．长忆钱塘》

昔日钱塘，位于今日的杭州。作品取名《万家掩映翠微间》也正真切写照了朱德群心中故土的美好。阔别故土几载，思乡之情油然而生。天上人间，杭州的美景依然游记心头（图6）。肥沃的土地世世代代孕育了这里一方人民。远在巴黎的朱德群依旧记得影影绰绰间的万家灯火。欢快淋漓的线条、色彩斑斓的大小「方形」，灵动鲜活，正是千家万户生机祥和的气息。朱德群的创作意图探究自然丽景、宇宙气度。不同于西方艺术对艺术本体抽象的探讨，朱德群由心中抒发，从容游转于西方抽象艺术和中国书画写意风韵的的艺术理系中。在《第51号-万家掩映翠微间》中朱德群寄情山水，幻变于抽象，不难看出艺术家胸怀天下的气度与决心。