中国人是龙的传人，传说它能登天入渊，行云降水而成为民间喜闻乐见的形象。将它虚拟并甲乙神话，是极具神话色彩的一种动物。同时，龙也是古代封建帝王权威的象征，皇帝以真龙天子自居，帝王的住所、皇宫及日常使用、穿着都充满了龙纹。

龙的形象很早就出现在陶瓷器上了，是判断时代的重要依据。龙纹在不同时期受国体盛衰影响略有差异，但各个的时代特征又是分明的，主要表现在发、睫毛、须和爪。

唐代及唐代以前

早在新时期时代，龙纹就出现在了陶器上。仰韶文化的陶瓷上出现过龙纹装饰；商代二里头晚期遗址中发现在灰陶上有浅刻夔龙纹的陶器；汉代在瓦当上也出现四神龙纹图案；南北朝至随带，龙的形象已被广泛用于装饰陶瓷器物。

汉 青龙纹瓦当

唐代，以龙作为器物的装饰更为普遍。唐代的龙多为一般动物样，龙首有角，无双鬓，没有神圣、威严意味。

唐 青白釉双龙耳尊

盛器，圆口，长颈，颈上饰三道凸弦纹。圆肩，鼓腹，由肩向下内收，平底。肩部两侧向上伸出龙形耳，龙头长角，两侧双耳，圆眼，吻较长，张口衔沿作饮水状，体施青釉不到底，下部露胎，表面有小冰裂纹。

唐 白釉双龙耳瓶

瓶盘口，细长颈，溜肩，腹部丰满，至胫处渐收。颈上突起5道弦纹。口沿与肩之间有两个对称的龙形柄高耸直立，龙头探进瓶口衔住口沿。胎极白。施半截白釉。

宋代

宋代是我国瓷器蓬勃发展的时期。已经出现专为皇室烧造瓷器的瓷窑。龙到了宋代开始成为帝王象征，为皇帝所专用，皇帝自命为"真龙天子"；这时期的龙纹，头小脚大身躯壮，发后冲，有须，三、四趾及飘逸的腿毛，有威武感。

宋 定窑白釉印花云龙纹盘

敝口，弧腹，圈足。釉色白中泛黄，略带粉质感，圈足满釉，为覆烧器，芒口包银边。盘内印云龙纹，云气缭绕，龙身屈曲腾越于云雾之中，龙鳞宛然，神韵飘逸。

宋 定窑印花螭龙纹盘

宋 定窑印花螭龙纹盘 局部一

宋 定窑印花螭龙纹盘 局部二

元代

元代景德镇设立了浮梁瓷局,烧瓷品种增多。以龙纹作装饰的器物数量增多,在青白釉、卵白釉、青花、釉里红蓝釉、红釉、孔雀绿釉器物上都有龙纹装饰。

元代的龙头小、身细长，有背鳍（脊），光头无发或脑脖处飘一至三绺长发，眼睫毛现象不明显，右下腭有须，但上颌部通常不见有双须；明洪武起，上颌带须，且双须粗、伸展有力、形如鱼叉，部分龙纹的双须在局部处呈螺旋形曲折，但须尖皆前冲、直、不弯曲。

元 青花云龙纹梅瓶

元 青花云龙纹梅瓶 局部一

元 青花云龙纹梅瓶 局部二

爪以三趾、四趾居多，少量五趾，趾的形态无定规，形式有云龙、赶珠龙、龙凤。工艺上刻、印、画都有。

元 青花缠枝牡丹云龙纹罐

此器形制浑厚饱满，纹饰繁密而有气势，所绘龙纹头小，颈细，身体细长，三爪动感较强，形象凶猛，是典型的元代龙纹式样。

元 青花缠枝牡丹云龙纹罐 局部一

元 青花缠枝牡丹云龙纹罐 局部二

明代

明清两代是景德镇窑瓷器蓬勃发展时期。以龙纹为饰的瓷器数量显著增多，龙纹成为官窑瓷器最具代表性的纹样。而且朝廷三令五申禁止民间烧造官器，因而龙纹仅用于宫廷及祭祀活动，民间不得滥用。直到明中后期，民窑瓷器也出现龙纹装饰。

明代龙总体上看是龙张牙舞，凶猛威武，胸前大多饰有曲折的绶带，身披火焰纹，怒发冲冠，咆哮于海涛祥云之间。

洪武、永乐：大体承袭元代的风格。

明永乐 青花云龙纹天球瓶

整个腹部绘云龙纹，龙体较大，张口怒目，鬃发上冲，作回首状，四肢前伸，三爪矫健有力。龙身间隙处饰各种形状的云纹，衬托出巨龙行空之势。

宣德：龙身开始变得粗一些。此时又有一种飞翼龙出现，这种形式的龙，此后明代各朝的清代康熙、雍正都还有。还有所谓香草龙--龙尾呈多枝卷草形，为此时前后特有。

明 青花海水白龙纹扁壶

一条矫健威猛的白龙在苍茫无际的大海中遨游，白龙回首曲体，须发飘扬，四肢伸张，呼之欲出。青白相间的波涛上下翻滚，汹涌澎湃，又见点点黑斑，大有铺天盖地、水珠激溅、迎面而来之感。尤其是以青花点白龙双睛，愈显神采。

明宣德 青花夔龙纹罐

宣德青花图案以线条流畅、纹饰豪放生动著称。夔龙纹样用于青花瓷始于宣德朝，至成化时已成为瓷器上的典型图案，后世亦多延用。

明宣德 青花夔龙纹罐 局部

弘治：龙的两眼平视。多为五爪。

明弘治 青花荷塘游龙纹碗

碗心绘莲池游龙纹。外壁绘两条龙在莲池中穿行，随着龙的游动，莲花、水草亦呈翻舞状。

明弘治 青花荷塘游龙纹碗 局部一

明弘治 青花荷塘游龙纹碗 局部二

嘉靖时期，龙的形体多样。

一是常见的行龙，穿云破雾。

二是出现正面龙：龙体不作横三曲状，而作竖立状：龙头在上，尾在下，四足分列左右，头面正对观赏者，故名。三是螭虎龙，描画极其简单草率，状似壁虎，有行走状，有团状。正面龙、螭虎龙皆为前所未有者。

明嘉靖 五彩龙穿莲池纹绣墩

此墩内素胎，外青花五彩装饰。墩面绘一正面龙腾跃于莲花水池之上。外壁中间主题纹饰为二龙穿行于莲花水池中，上下各凸起鼓钉纹一周，鼓钉与墩面之间和底足之间均绘回纹。

明嘉靖 五彩龙穿莲池纹绣墩 顶面

明末时，龙画得更为草率，线条凌乱，色彩浅淡，填涂粗糙。

明万历 青花龙穿花纹梅瓶

瓶唇口外撇，短颈溜肩，肩下渐收至底。通体青花纹饰。肩部绘变形灵芝及莲花瓣纹一周。瓶身绘二龙穿缠枝花纹，近底处亦绘变形灵芝、莲瓣纹一周，瓶肩部有青花楷书“大明万历年制”横行六字款。

明万历 青花龙穿花纹梅瓶 局部一

明万历 青花龙穿花纹梅瓶 局部二

崇祯时的正面龙，形似老人，毫无生气与威严，反映出明王朝的统治已是日薄西山，气息微残了。

清代

清代的龙，相较明代龙，身躯较粗，下颚较短，形象比较和善。

顺治、康熙时期，龙的形体、形象有明代中期的风格，比较威严。有一种过墙龙，表现为形体由碗、盘里面延伸至外壁，此朝始见。

清康熙 釉里红云龙纹钵缸

以釉里红描绘海水江崖双龙戏珠图案，龙睛以青花点饰，双龙从海水中腾起，威武矫健，作戏珠状。近口沿处绘青花弦线两道。

清康熙 釉里红云龙纹钵缸 局部一

清康熙 釉里红云龙纹钵缸 局部二

乾隆，龙的神态由威严开始变得和善，不再具有神圣不可侵犯的至尊无上的神貌。多见龙与凤合画，意为龙凤呈祥，象征男女爱情。又多二龙戏珠。凡此说明龙的纹饰寓意已大为世俗化。

清乾隆 青花釉里红云龙纹天球瓶

清乾隆 青花釉里红云龙纹天球瓶 局部一

清乾隆 青花釉里红云龙纹天球瓶 局部二

清雍正 青花龙穿花纹撇口尊

清雍正 青花龙穿花纹撇口尊 局部一

清雍正 青花龙穿花纹撇口尊 局部二

嘉庆以后的龙纹，更大量出现于陶瓷器上，更加世俗化，形式有划龙舟、婴戏舞龙、龙穿花等，成为玩物，龙已大大失去神圣威严，至尊至上的权威形象。

清嘉庆 青花云龙纹螭耳瓶

瓶上的蛟龙体态矫健，穿行在海水上面的火云之中，给人以凶猛剽悍的视觉感受。

清嘉庆 青花云龙纹螭耳瓶 局部一

清嘉庆 青花云龙纹螭耳瓶局部二

清同治 青花云龙纹赏瓶

龙纹，作为贯穿历代陶瓷器的常见纹饰，弄清其演变规律，则是瓷器断代和辨伪的有力依据。但单凭纹饰特征即断定真伪，仍显片面，鉴定还需综合釉色、胎质、做工等多方面加以分析。