邢久海画梅作品——超凡脱俗 韵胜格高

超凡脱俗 韵胜格高

邢久海，1954年生于北京市平谷区。邢久海潜心学习和探索古今画梅大家技法，用洗练的笔墨体现出梅花既超凡脱俗又淳朴天然的神韵。几十年如一日，笔耕不辍，特殊是受到画梅各人王成喜老师的影响，在创作上更增强化构图，用洗练的笔墨体现梅的天然淳朴之美，开发出了本身的画梅艺术天地。为了恰到利益地体现梅之“骨气”、“气愤”、“清气”的特点，他对梅花的生长状态和精力气质做了深入浅出的体察和深刻的明白。其笔下的梅，不光形似真，更有神韵足。

画梅需同梅性情

“俏也不争春，只把春来报。待到山花绚丽时，她在丛中笑。” 梅花这一千古题材向来就是被文人雅士所形貌、所歌颂的对象。邢久海之以是选择以梅花为题材也是由于这个缘故原由。由唐至清以来，专画梅花的名家就有260多人，歌颂梅花的诗句更是不可胜数。仅陆游一人，歌颂梅花的诗词就有600多首；宋代的林和靖终生不娶，干脆以梅为妻。

梅花又名五福花，是中国传统的十台甫花之一，它象征着快乐、幸福、长命、顺遂、宁静，常被民间作为传春报喜的祥瑞象征。被人们赋予“岁寒三友”、“四君子”成员之一，而梅为“四君子”之首，成为中华民族的象征，有“国魂”的美誉。千百年来，我国人民把它作为高洁刚正、雅逸坚忍、仙风道骨、不染灰尘的高尚品德的象征。正如今世画梅名家王成喜所说：“梅花开在隆冬，迎来的却是新春，它以韵胜格高、临风傲雪、不畏艰巨、冰肌玉骨、傲然屹立而成为我国的传统名花。”

　　古人画梅，多体现梅的高洁、雅逸、孤傲非凡的一面，以稀疏、瘦为漂亮。而当今社会，艺术应该随着期间的脚步而进步。应着力体现梅花的历经沧桑、千年巨龙跃然而起之势；体现它“凌风傲霜踏雪来，不尽生气布新春”、“万花敢向雪中出”、“清香散作万里春”；体现它发达向上、不屈不挠、愈挫愈勇；体现它坚强、高洁、朴素、有活力。

　雅俗共赏 赏心悦目

品读邢久海的梅花作品不但仅是一种艺术享受，而且可以或许熏陶情操，提拔自我。有道是“画梅须同梅性情，写梅须有梅骨气”。邢久海笔下的梅花，老干曲如龙、劲如铁，新枝似箭，花开五福，雪白如玉，红似丹霞，绿胜翡翠，黄得高洁，香得深远。他的梅花作品，无论是巨幅照旧小品，从构图上看，或交线构图，或“S”构图等等，皆舒服得体，结构公道。从配景上看，无论红梅、绿梅，照旧黄梅、白梅，不管是开在悬崖峭壁，照旧开在庭院窗前，无论是冷月冷光下，照旧冰天雪地里，皆铁骨铮铮，风致高雅，或大义凛然，或一派温馨。

邢久海的绘画创作是对峙雅俗共赏的，既能登风雅之堂，又能让人民群众喜闻乐见。艺术工作者创作出的作品不是一种简朴的文化流传，更紧张的是一种责任，通过艺术作品可以或许营造积极向上、康健、调和的社会文化氛围，更好地服务于大众的审美需求，从而对读者产生一种积极向上的、精良的开导、回味、感悟和共鸣。

比年来，其人备受众人瞩目，其作品成为了人们之间通报友谊的馈礼，传播到美国、日本、中国港澳台等国家和地域，被国际友人收藏。其人、其画备受众人的瞩目。其作品成为人们之间通报友谊的馈礼，传播到美国、日本、港澳台等国家和地域，被国际友人收藏。作品及传略被编入《今世字画家作品大观》、《中国今世字画家名典》、《中国字画百杰传世佳构集》、《天下梅兰竹菊中国绘图录集》等辞书和《中国字画报》、《中国美术》、《北京日报》、《京郊日报》、《国土资源报》、《生命天下》等报刊杂志。

2004年，被评比为中国字画百杰，部门作品编印成《中国字画百杰系列邮政明信片--邢久海国画作品选》，2005年，他的八幅梅花作品入选了"中华文化名家专题邮票工程"。《邢久海写意梅花画法》由杨柳青画社出资出书发行出书。