元赵孟頫 《幽篁戴胜图》

【名称】幽篁戴胜图

【年代】元

【作者】赵孟頫

【现状】现藏于北京故宫博物院

【尺寸】174 X 25.4 CM

【材质】绢本 设色

今天给各位读者带来一幅元朝赵孟頫的画。赵孟頫是一位对中国绘画后世影响非常大的著名画家，无论在书法还是绘画，他的作品都具有很高的收藏价值。在2017年的时候，故宫博物院曾对赵孟頫、赵子昂他们一家做了一期特展。除了赵孟頫的书法和他的画，同时还包括后人学他的这些作品都有。

赵孟頫作为一个宋朝的后裔，他能在元朝做官做到很高的一个级别，虽然后世对他褒贬不一，但是他在艺术成就上确实是非常高的，而且非常有成就的，有造诣的一位艺术家。赵孟頫有着深厚的学养和功力，不仅提出“作画贵有古意”的主张，并且还把它和“不求形似”的士大夫画相结合，再融以“师法自然”，就此奠定了元代文人画的理论基础。明人王世贞曾说：“文人画起自东坡，至松雪敞开大门。”这句话基本上客观地道出了赵孟頫在中国绘画史上的地位。唐宋绘画的意趣在于以文学化造境，但元以后的绘画意趣则更多地体现在书法化的写意上。而这之间，赵孟頫起到了桥梁作用。元以前的文人画运动主要表现为理论上的准备，元以后的文人画以其成功的实践逐步成为画坛的主流。而引发这个变化的人物就是赵孟頫。

赵孟頫在人物、山水、花鸟、竹石、马兽诸画科皆有成就，并全面实践他的文人画主张。其花鸟画相对较为工细，曾画过杏花、葵花、秋菊、梅花、鸳鸯、游鱼等，但传世的并不多见，流传至今的、我们能见到的仅有《幽篁戴胜图》。

该幅作品本身不大，但是被后人收藏的时候不断的装裱，做了一系列的装裱，最终把它做成了一个手卷。古人把一幅钟爱的作品不断加上自己的评价，做成把玩的东西是特别喜好的，尤其这种手卷类的。

展开作品，首先映入眼帘的有三个大字，“足真态”这三个字是大清国著名的皇帝，十全老人，乾隆皇帝。那这三个字说的什么意思呢，其实说白了就是真够像，真的很像，非常非常像。中国古人把这种文言文用到一个极致，没有一个废字，不像我们现在人写东西，随便写写全是废话。三个字就说完的话，你看我说多少句还没有办法说明白，但是古人就这三个字“足真态”，就已经把我们要有好多好多话，要说的内容表述清楚了，所以古人还是非常非常厉害的，十全老人说的这三字还是确实没问题的。

乾隆御题“足真态”

完了之后大家看一下这张画上的印章，基本都是乾隆的印，足以见得乾隆对这张画非常非常的喜欢，而且是经常把玩的。古人在盖这种收藏印的时候，他们并不是一次就全盖满了印章。古人用印章也是不同时期用不同的印，更何况他可能今天有几方印，过个半年又有几方印，也可能这半年他喜欢用这个印，过一段时间他又喜欢用另外的印章了。而且这次打开了这张画，他喜欢用这几方印，于是就把这几方印盖上了。可能过了半年，他又想起来了，再打开看的时候，还是喜欢这副画，得再盖点印，正好这半年又得了两方新章，然后又特别喜欢就盖上了。所以这些印不是他一次盖上的，这第一个也说明乾隆确实喜欢书画，第二个也说明乾隆他在鉴赏或者说赏析上有着一定的造诣。

元 赵孟頫 《幽篁戴胜图》

此图画一只戴胜鸟栖于幽篁之上。戴胜鸟以工笔的手法绘成，勾染结合，局部运用丝毛法。其颜色以淡墨色为主，背部罩以淡赭黄，局部重色的翎毛染以花青。整只鸟羽毛丰满，神采奕奕。鸟后的竹枝及竹叶均以双钩画成。用笔密而不乱，工中带写；笔法精致而富有变化，颇见功力。竹枝挺秀繁密，笔笔见力，富有弹性。整幅画笔法工整细致，画风严谨细腻，工而不艳，细而不拘，既无南宋花鸟画的浓艳之弊，又无北宋以来士夫画逸笔墨戏之陋。

戴胜：（学名：Upupa epops，英文名：Eurasian Hoopoe）是戴胜科戴胜属的鸟类 ，又名胡哱哱、花蒲扇、山和尚、鸡冠鸟、臭姑鸪、咕咕翅。头顶花冠似折扇，嘴极为细长、向下弯曲，常被误认为是啄木鸟，实际上啄木鸟嘴粗短。戴胜在地面找到虫子后，猛地甩头将虫子抛起，并张开嘴吞入。广布于欧、亚、非三洲。中国新疆维吾尔自治区西部、东北地区，台湾、海南等省，西藏自治区都有分布。在长江以北为夏候鸟和旅鸟，在长江以南为留鸟。戴胜是以色列的国鸟，也是中国三有保护鸟类。

此幅作品里还有着很强的宋王朝的遗风，宋画的精致与精细，赵孟頫把它淋漓尽致的体现出来了。虽然是用这种没骨的手法，但是大家看无论是鸟背部，还是鸟嘴或是鸟的飞羽腹羽尾羽，画的都特别特别的精细。从分染大家看，从鸟头往下全都是没骨的感觉直接，完了之后到了羽毛的地方，再用二遍分染把它分出来的。然后戴胜的头大家看，再用这种墨色积上去的，有这种水渍在上面，是积去的。然后背部又用了丝毛的方法，把这个毛丝出来。就这简简单单的一只鸟其实用了很多种的绘画技法，其实没骨画最难的就是它没有打轮廓，学就直接用笔画。所以这也能够很好的体现出来赵孟頫的基本功，和他的绘画的能力。

这种写实的手段手法，是完完全全继承宋人花鸟的特点，而且特别在鸟的姿态上，像这种瞬间的姿态上，把握的非常非常好。那鸟画的好只是一方面，画的比鸟好的说实话是竹子，因为赵孟頫的夫人管道升，她画的竹子画的也是非常非常好的，他们夫妻俩都是非常好的画家。那赵孟頫的竹子大家看看，这个竹子粗细得当，特别是枝干的地方，用这种钉头的画法，粗中有细，然后到了竹子底下节与节之间，也是用钉头，然后把枝干由粗到细的变化就完全的表现出来了。这样画好在哪呢？就是很挺拔，把竹子画的非常非常挺拔，这是他好的一点。而且还有就是，大家看这个叶子，这个叶子就是用这种书法的用笔，非常的圆润，而且线条粗细得当。而且跨度很大，直接钉头是很粗的线，然后到了叶子尾部就非常非常细的线，这种粗细的变化，就把叶子的饱满与弹性完全的表现出来了。

元 赵孟頫 《幽篁戴胜图》

然后大家看看竹梢处，都是二次用笔，都是复勾的形式，先用淡墨画，淡墨画完了之后再用重墨复勾。复勾的话，很有力度，书法的用笔顿笔行笔，然后中锋用笔，把软软的毛笔用这种画法，把竹子的硬度完全表现出来了。而且最关键的是大家看看，他用重墨复勾枝干的时候，不是所有的地方都全勾，他很多地方是勾在关节处，要么就勾在刚刚行笔的地方，或者是勾在竹子头的地方，顿笔往下行笔，这几个关键点的地方。他不是一张画所有地方全都复勾上，这就是他巧用重墨来表现物体一个关键的一个地方，这也是他画画比较有意思的地方。从这幅作品中可以看出赵孟頫在画这张画的时候，他是非常非常的小心的用重墨的。

其实竹子真的很难很难画，风竹、雨竹、雪竹、晴竹，这四种都非常非常难画，所以因为我知道我们身边有很多很多朋友都很喜欢画竹子，但是大家别看就那么几撇竹子，真的很难画的。

元 赵孟頫 《幽篁戴胜图》

作者简介：

赵孟頫（1254—1322），字子昂，号松雪，松雪道人，湖州（今浙江吴兴）人。楷书四大家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫）之一。宋太祖赵匡胤十一世孙，秦王德芳之后。博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。在绘画上，山水、人物、花鸟、竹石、鞍马无所不能；工笔、写意、青绿、水墨，亦无所不精。他在我国书法史上已占有重要的地位。自五岁起，赵孟頫就开始学书，几无间日，直至临死前犹观书作字，可谓对书法的酷爱达到情有独钟的地步。他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世，《元史》本传讲，“孟頫篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。元鲜于枢《困学斋集》称：“子昂篆，隶、真、行、颠草为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。”其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟、世称“赵体”。与颜真卿、柳公权、欧阳询并称为楷书“四大家”。