鉴赏清宫旧藏精品紫砂壶

    紫砂壶主要产于江苏宜兴市，从古至今都深受中国文人墨客的喜爱，其能展示中国的雕刻、手工艺、绘画以及诗词文化精髓。紫砂壶不但具有使用性，还具有艺术性，能让文人墨客在茶禅一味中品味中国文化韵味，其高贵不俗气，超凡脱俗的特征让人深深沉醉，我们今天就来鉴赏清宫旧藏精品紫砂壶。

　　紫砂器的制作起源可上溯到春秋时代。从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶，名家辈出，500多年间不断有精品传世。清代宜兴陶业进入全盛时期，是紫砂壶艺术全面发展的繁荣时期，特别是装饰艺术发展到了又一艺术巅峰。手工工场的出现令分工日趋细密，技艺逐渐完善，至清末鼎蜀一带出现“家家做坯，户户务陶”的繁荣景象。清代的紫砂在选料、配色、造型、烧制、题材、纹饰、工具各方面均在明代基础上有所发展。今天笔者将给大家介绍深圳御宝轩有幸征集到的两件清代紫砂壶。

乾隆款竹篓青蟹雕纹紫砂壶

乾隆款竹篓青蟹雕纹紫砂壶

　　此壶长于雕塑装饰，善翻新样，塑镂兼长，技艺精湛，紫砂壶构思之脱俗，设色之巧妙，在紫砂史上是少见的。整壶呈竹篓纹雕刻，壶钮是镂空成型的圆，在编排有序的篓外，有两只螃蟹和一只海螺分别而立，十分具有生机，竹篓青蟹纹雕形象、逼真。

　　竹篓壶整个壶身犹如一个刚编好的竹篓，把、嘴均为竹节，壶盖与壶体纹路相同，竹子寓意的“清风高节”与紫砂壶的“清风雅韵”一拍即合，进一步增加了紫砂壶的艺术表现。壶身线面修饰平整，壶流粗壮上翘，壶把扣于壶身，制作工艺精湛，壶形完整，落款明确端正，“大清乾隆年”可见，此壶应属于宫廷指定烧造的皇室用器。通常，一件砂壶的做工优劣，我们可从外观上审视陶手是否有用心将壶身线条、转折、棱线修饰漂亮规整来作判断。这件藏品造型新颖，细腻精致，充满大自然的生动情趣和人文气息，韵味深厚，整壶有乾隆时风，具有极高的艺术价值和收藏价值。

荷叶青蟹雕纹紫砂壶

青蟹雕纹紫砂壶御

　　该壶的壶艺继承了早些时期古拙高雅的造型特点，同时又发展了自然写实风格，在紫砂发展史上，“荷花青蟹雕纹紫砂壶”以技术精湛和富有创新著称，给人以耳目一新之感，深受后人称颂。壶结构设计巧妙，做工精细，选形机智，分割合理，生动逼真，实属珍品。壶钮是荷叶和青蛙组合而成，壶上半部是仿荷花和荷叶的外形，在花瓣上有三只螃蟹和一只海螺分别而立，壶下半部是仿篮子的外形。壶柄、壶嘴圆润，线条流畅，该壶效仿自然之物，构思灵巧，极具大家风范。

　　此壶必出自名家之手，传承有序，器形独特且完整。紫砂壶在继承传统的基础上多有新意，文化内涵尤厚，壶把、壶嘴、圆钮、壶体均匀厚实，通体协调。整壶稳定感强，气势不凡。此壶泥胎细密坚致，全器圆融规整，气韵秀逸。此壶泥料上等，细腻温润，整体做工古朴大方，线面挺括，堪称佳品，极为难得，弥足珍贵。

　　古朴、优雅、柔和，颇具文化内涵，作为一种典型的手工艺陶器，紫砂壶可谓是中国陶瓷艺苑中一颗璀璨的明珠。据悉，雅俗共赏的紫砂壶收藏活动曾在明清时代已经盛行，成为文人墨客的雅好，在清朝康熙乾隆盛世使紫砂壶的制作、鉴赏与收藏达到了顶峰。宜兴窑作为江苏地方窑，曾一度在康、雍、乾三朝受到皇室的重视，享有御用官窑的同等待遇，这是清代其他地方窑除景德镇以外所不能比拟的。

　　此两件清代紫砂壶擅长将荷叶、青蛙、螃蟹、竹篓等天然形体，经过艺术提炼之后，运用于紫砂创作中，使紫砂壶的艺术美感与天然生趣融为一体。可以说，这类紫砂艺术方面的造就代表了一个时代的顶峰，其紫砂壶作品观赏性极强，其构思之奇特、配色之巧妙、施艺之精细、形象之逼真，造就着紫砂壶生动的表面纹理，给人以美的感受，宛如一幅静中有动，动中有静的优美画卷。

2010年至2012年，江苏宜兴高级工艺美术师制作的紫砂壶价格普遍以每年30%至50%的幅度上涨，个别名家名壶的价格更是成倍飙升。2012年后，紫砂壶市场从冲动回归理智，恢复了正常的增长速度。从市场看，近两年随着艺术品市场的发展，紫砂艺术品的价值也越来越受到大家的重视，名家的著作不断拍出新的纪录，这也从市场的视点表达了大家对紫砂壶价值的认同。从2012年、2013年、2014年各大拍卖行的紫砂成交情况来看，紫砂壶行情还将继续，一件精品紫砂壶千万元的高价不再罕见。据行业相关专家预测，紫砂壶价格上升势如破竹，而且这种态势在未来至少可持续6——9年，每年升值幅度在20%左右。紫砂壶不断升温的价格，让紫砂陶瓷投资收藏热潮正在全国兴起，紫砂壶藏家好比一股强大的投资“潜力股”，影响着市场规律。

明清年间的紫砂壶存世量极为稀少，精品就更少了，很多都被博物馆珍藏，在市场上很少看到的。但是紫砂壶的价格被狠狠的低估了，而且是严重被低估了。在拍卖会上至今出现过最贵的紫砂壶也就拍到一千三百多万，比起瓷器、玉器、书画等古玩收藏品来说，价格就是沧海一粟，紫砂壶爱好者遇见明清精品紫砂壶在经济能力允许的情况下应该收入囊中。