康熙青花底足釉色和器身釉色为什么不同？

康熙青花是清青花中较为特别的一类，首先它的艺术价值极高，毕竟背倚盛世，且有着较为高级的时代审美。同时，康熙时期青花瓷自身也是非常有特色的，无论是釉色与材质也好，还是纹饰与风格也好，都有典型的康熙朝特征。比如很多人提到过的，康熙朝青花，底足釉色与器身的釉色是不一样的，那么为什么会出现这样的现象呢？以此为标准能鉴别瓷器年代吗？

首先，对康熙青花来说，最大的一个优势就是此时的瓷器烧造技术已经非常完善，并且有诸多创新，使得康熙青花的艺术水平基本高于平均线，自然出品也就更加精美。且这一时期的瓷器器身大都施亮青的釉，烧造出来的瓷器色泽鲜亮，雍容饱满，具有盛世风范，是康熙青花的一大特色。但是这也造成了一个独特的现象，那就是器身的釉质虽然厚实匀净，与胎结合紧密，能呈现出鲜亮色泽，但由于青花瓷底施的是粉白釉，足底釉面常见缩釉现象，也就出现了器身与底足釉色不同的情况，足底釉相对于器身而言，鲜亮明艳之色减，而古朴温润之气浓，是为瓷器特色之一。

但是，并不能因此就说青花瓷的器身与底足的釉色不同就是康熙朝的独创，甚至把这一条标准当做鉴别瓷器年代的方法，这也是不够科学与全面的。因为这种瓶身与底部釉色不同的情况，不仅仅存在于康熙朝的青花瓷中，之后的乾隆青花瓷，同样有这样的例子出现，甚至也成为一时的特色与风气。其原因是很好理解的，毕竟瓷器烧造的风气虽然每朝每代不同，但相邻朝代之间，仍有互通之处，甚至有新朝特意仿旧朝的情况。何况出现这样釉色不同的原因主要是因为施釉的厚薄不同，缩釉容易发生，一旦缩釉，自然色泽改变。当然还有一点不容忽视，那就是因为瓷器所用的瓷胎原料与釉料都各有不同，也会造成这样的区别，在民窑瓷器中，表现得更为常见。

总的来说，康熙青花底足釉色和器身釉色不同，主要还是因为器身的釉质与胎结合紧密，而青花瓷底施的是粉白釉，缩釉现象容易出现，釉色自然不同。而有的不同则是由于瓷胎原料与釉料都各有不同而造成的，一般存在于官窑与民窑之间。

康熙青花瓷器精品及价格参考：

1:清康熙青花龙纹小茶叶罐（一对），尺寸：高11.2厘米，估价：RMB 2,600,000 ~ 3,600,000，成交价： RMB 6,325,000 ，成交时间： 2019-12-05 ，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2019秋季拍卖会。

钤印款识：「大清康熙年制」款。此对盖罐造型精巧，圆口、短颈、丰肩、鼓腹，下腹内敛，圈足。瓷胎坚致细腻，釉面洁白光润，纹饰简洁内敛，外壁绘制龙赶珠纹，龙纹下颚兜齿，牙爪锋利，毛发飞扬追赶火珠，威风凛凛。
此对盖罐，于素凈白地上，仅绘逐珠龙纹，无须赘饰，此种清新雅丽的御用瓷器应为刘源设计，他与臧应选共同发展了康熙御窑瓷器，开创了与明代不同的风格，印证康熙官瓷之多样化与当朝特色。

2:清康熙青花高仕仙阁图盌，尺寸：20.1厘米，估价：HKD 5,000,000 ~ 7,000,000，成交价： HKD 6,080,000 ，成交时间： 2015-04-07 ，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2015春季拍卖会。

3:清康熙青花米芾山水图棒槌瓶，尺寸：高45.5厘米，估价：HKD 2,600,000 ~ 3,500,000，成交价： HKD 5,800,000 ，成交时间： 2015-06-03 ，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2015年春季拍卖会。

棒槌瓶胎釉精良，青花发色青翠。通景绘云山图，一面青峰高起，云霭缭绕，山脚下房舍数间；一面绘远山寺阁，水渚茅亭；其间以近景处小桥作为跨度连接，绘画取法米家山水，钴料为墨，点染山峦树木。

器物装饰之艺术，在于二维平面之立体化。本瓶施绘者利用器物长方形器身与中国书画立轴画面相似特点进行创作，绘通景云山图，使之测视如观赏中堂，环视则有书画手卷展阅之效果，艺术趣味浓厚。

4:清康熙青花松竹梅纹斗笠碗，尺寸：直径22厘米，估价：RMB 2,000,000 ~ 3,500,000，成交价： RMB 3,450,000 ，成交时间： 2013-05-12 ，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德2013年春季拍卖会。

钤印款识：“大清康熙年制”六字二行楷书款，康熙本朝。

康熙十九年景德镇恢复御窑厂，至此开始，康熙青花瓷在传承前朝技艺的基础上不断创新，大器浑厚，制作精良，小器玲珑，巧夺天工。此件青花松竹梅纹碗即是康熙官窑的经典之作。此碗作斗笠式，敞口，斜壁，直圈足，足底双圈青花书“大清康熙年制”六字二行楷书款。制坯修胎规整严谨，技术高超，造型取法赵宋制器之美，轻盈灵秀，洗练简约。淘洗精炼，胎薄体轻，胎质缜密，质坚纯净，正合康熙制胎“糯米汁”、“似玉”之美称。胎釉结合紧密，釉质细润莹白，与青花翠蓝之色互为映衬，相得益彰，遂成康熙青花独有之风貌。
全器以青花绘饰，口沿、足墙饰青花弦纹两道，碗壁以青花通景绘“岁寒三友”松、竹、梅，修竹清逸俊秀，寒梅傲雪欺霜，青松坚忍不拔，运笔丰富潇洒，生动自如，绘制因循章法，俨然水墨意态。布局严谨，画意流畅生动，笔触细腻，青花发色翠蓝浓艳，衬以如雪釉地，更显风骨。

5:清康熙青花刀马人大棒槌瓶，尺寸：高76厘米，估价：RMB 2,600,000 ~ 3,600,000，成交价： RMB 2,990,000 ，成交时间： 2018-06-19 ，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2018春季拍卖会。

本品为康窑棒槌瓶之雄浑样式，尺寸硕大，盘口直颈，丰肩鼓腹，下承圈足，因形似棒槌而得名，其腹部平缓而开阔，适宜绘饰各类人物场景，为康熙朝新创之瓶式。其上以青花满饰，口沿绘饰一周回纹，瓶颈处做三长方形开光，内绘人物故事图，下方绘饰一周如意云头纹。折肩以青花绘梅花及铜钱锦地纹，留白海棠形四开光，内绘博古图及花卉纹。瓶腹采用通景式构图方法绘饰刀马人物图，所绘题材或为穆桂英智破天门阵，其表现方式恰似戏曲舞台亮相式的，人物高低错落的一并亮出。以横亘瓶腹的怪松及皴笔勾就的山石为界，远山横斜处，穆桂英手持令旗而立，左右两侧二人执旗迎风招展。其下主体人物为右手执剑，左手执戟的虬髯客，横戟跃马所向披靡，身后旗手所持旗帜与穆桂英身侧相同。以二人为中心，两侧数员战将手持兵器冲锋而来，从人物五官、动态、服饰等可判别诸人特征，或勇猛豪放，或潇洒飘逸，或慷慨激昂，或镇定自若。形象逼真活脱，画法精细入微，所穿甲胄、头饰，手持武器，腾跃身姿，身下战马乃至马匹装饰皆各有不同，又用迂回转折、起伏变化的山石、苍松和点缀其间的草丛来体现画面的空间感和错落感，人物与背景之间协调巧妙，这种移步换景的构图方式，给人以密不透风之观感，虽画面满而全，但主次关系分明，人物关系安排合理，错落有秩，既面面俱到，又重点突出。

6:清康熙青花云龙纹经筒，尺寸：高26厘米，估价：RMB 2,200,000 ~ 2,800,000，成交价： RMB 2,875,000 ，成交时间： 2016-06-04 ，拍卖公司：北京传是国际拍卖有限责任公司，拍卖专场：2016春季拍卖会。

钤印款识：款识：“大清康熙年制”款。经筒，器形修长，圆筒形腹部，底部外撇以承重心，圈足，内施白釉，青花绘双圈并书“大清康熙年制”六字二行楷书款。通体青花装饰，口部凸起弦纹两条，其间绘变形夔龙纹为饰。腹部采用通景构图，绘海水江崖、飞龙戏珠纹样，龙首狰狞，鳞片清晰，圆眼，鼓鼻，张嘴露牙，龙须飘逸，利爪前伸，在碧涛中翻滚腾游，分外矫健。绘画龙纹身姿矫健，孔武有力，神态鲜活。

7:清康熙青花海涛纹杯，尺寸：直径9.1厘米，估价：HKD 700,000 ~ 900,000，成交价： HKD 2,740,000 ，成交时间： 2018-05-30 ，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2018年春季拍卖会。

钤印款识：双圈六字楷书款。

8:清康熙青花兽面纹小口罐，尺寸：高13.5厘米，估价：RMB 1,800,000 ~ 2,000,000，成交价： RMB 2,185,000 ，成交时间： 2016-06-07 ，拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司，拍卖专场：十周年春季拍卖会。

钤印款识：款识：“大清康熙年制”两行六字楷书款。小口丰肩，口微外侈，圆鼓腹，圈足，底款青花书“大清康熙年制”两行六字楷书双圈款。小罐玲珑精巧，高仅13.5厘米，圆滚器形可爱别致，釉面光滑平整，白釉纯净，釉面与胎紧密结合，与清早期康熙时期瓷器特征相符。底部露胎处可见胎体细腻如糯米，与明晚期崇祯的胎相似，但更瓷实些，密度更大。底款书写本朝“大清康熙年制”款的通常在康熙二十年之后成为定式，本拍品的款识书写规整大气，转折勾奈之间透出硬朗之气，笔画横竖肯定，遒劲而刚直。青花发色青翠，颜色淡雅，纹饰绘制得纤细精密，从胎体、釉面、青花发色来看，无疑为康熙中期所烧制，康熙中期青花瓷器相比早期、晚期更为精美，为清早期青花瓷之最，其特有的翠蓝色泽为后朝所不能及，配之白皙胎体、致密纯净之釉面，素雅之幽静最能代表我国青花瓷器。
外壁分三层装饰带：丰肩处、腹部、近足处，纹饰主题为几何夔龙纹、饕餮兽面纹，几何夔龙纹成对相背，盘卷成方形而头部往内卷起，似“回纹”，饕餮纹横目阔鼻，轮廓以青花勾勒清晰，笔笔相连，继而平涂填色。饕餮纹、几何夔龙纹、三层装饰带皆为青铜器常用装饰纹样，因明清时期掀起考古热，大批的青铜显出真身，文人对此情有独钟，逐青铜纹饰亦成为明清瓷器常用纹样。本品以青铜之纹饰用于青花，使得瓷器具有静穆古雅的既视感，白釉淡恬之柔美配饰古雅雄浑之造型，实收刚柔相济之妙，可见设计者独具匠心。

9:清康熙青花兽面纹小口罐，尺寸：高13.5厘米，估价：RMB 1,800,000 ~ 2,000,000，成交价： RMB 2,185,000 ，成交时间： 2016-06-07 ，拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司，拍卖专场：十周年春季拍卖会。

钤印款识：款识：“大清康熙年制”两行六字楷书款。

小口丰肩，口微外侈，圆鼓腹，圈足，底款青花书“大清康熙年制”两行六字楷书双圈款。小罐玲珑精巧，高仅13.5厘米，圆滚器形可爱别致，釉面光滑平整，白釉纯净，釉面与胎紧密结合，与清早期康熙时期瓷器特征相符。底部露胎处可见胎体细腻如糯米，与明晚期崇祯的胎相似，但更瓷实些，密度更大。底款书写本朝“大清康熙年制”款的通常在康熙二十年之后成为定式，本拍品的款识书写规整大气，转折勾奈之间透出硬朗之气，笔画横竖肯定，遒劲而刚直。青花发色青翠，颜色淡雅，纹饰绘制得纤细精密，从胎体、釉面、青花发色来看，无疑为康熙中期所烧制，康熙中期青花瓷器相比早期、晚期更为精美，为清早期青花瓷之最，其特有的翠蓝色泽为后朝所不能及，配之白皙胎体、致密纯净之釉面，素雅之幽静最能代表我国青花瓷器。
外壁分三层装饰带：丰肩处、腹部、近足处，纹饰主题为几何夔龙纹、饕餮兽面纹，几何夔龙纹成对相背，盘卷成方形而头部往内卷起，似“回纹”，饕餮纹横目阔鼻，轮廓以青花勾勒清晰，笔笔相连，继而平涂填色。饕餮纹、几何夔龙纹、三层装饰带皆为青铜器常用装饰纹样，因明清时期掀起考古热，大批的青铜显出真身，文人对此情有独钟，逐青铜纹饰亦成为明清瓷器常用纹样。本品以青铜之纹饰用于青花，使得瓷器具有静穆古雅的既视感，白釉淡恬之柔美配饰古雅雄浑之造型，实收刚柔相济之妙，可见设计者独具匠心。