浅谈清代瓷器盘的鉴定技巧

由于清代瓷器价值较高，收藏投资效果好，因此想要了解和收藏清代瓷器的人非常多。今天，小编就和大家一起来探讨一下清代瓷器盘的鉴定技巧，看看怎样才能收藏到真品清代瓷器盘。

一、釉面

一件老的清代瓷器盘釉面，尤其是民窑烧造的，侧面的釉和里面的釉是不同的，从质感上就给人不一样的感觉。它的大小不一样，波浪釉也是时有时无，但无论有没有，盘子内的釉面都很平整，用这种鉴定方法来判断清代瓷器盘真假是非常准确的。

二、画工

清代瓷器盘大多非常精美，尤其是出自官窑的瓷器盘更是美轮美奂，让人惊叹。现如今的高仿品，卖上几万、十几万，实际上都不是什么好的存在，他们的釉面虽然能过关，但胎质却很难达到清代瓷器盘的标准。从高仿清代瓷器盘的画工上看，古人在绘画之前都是有认证观察生活实物的，因此，他们画出来的画非常生动逼真。再加上这些工匠都是比较擅长绘画的，文采艺术非凡，所以，在现代欣赏清代瓷器盘，并不仅仅是欣赏清代瓷器盘本身，还有其中的艺术美感。

但高仿的清代瓷器盘做不到这一点，一方面，现代人没有古人那么高的文采和绘画技艺，另一方面，在高仿过程中，他们的目的就是为了钱，不是为了美，所以，高仿的清代瓷器盘乍一看还是挺好的，但是仔细推敲之后会发现，不仅刻板，且动态神韵都不到位，可以说是毫无灵性。

三、发色

在清代瓷器盘中，斑点也是一个很好的鉴定技巧。在清朝早期的时候，口沿爆釉是非常明显的，到了后期随着工艺的提升，才慢慢消失。而真皮的爆釉特点是，虽然有爆釉，但是爆完之后，边沿釉面依然是光滑的，不像高仿品那样好像不平整一样。另外，清代早期的瓷器盘因为技艺的缘故，口沿容易进入一些脏污。所以，现在收藏的清代瓷器盘中，早期的大多会有一些看起来好像是脏污的东西。

不过，这个特点是清代民窑作品所具备的，官窑瓷器中极少看到。所以，如果是官窑清代瓷器盘有这种情况，绝对是假货。

以上三点就是鉴定清代瓷器盘的小技巧，虽然不够全面，但是也能给藏家一定的参考。文章的最后，小编还要啰嗦两句，现在制作高仿清代瓷器盘的人非常多，这些瓷器的逼真度也非常高，所以在收藏的时候一定要警惕，注意不要贪图便宜，以免吃大亏。

清代瓷器盘精品鉴赏及价格：

1:清乾隆黄地粉彩描金莲蝠纹镂雕多孔折沿盘（一对），尺寸：直径39.5厘米，估价：HKD 10,000,000 ~ 18,000,000，成交价： HKD 12,390,000 ，成交时间：2019.04.02，拍卖公司：保利香港拍卖有限公司，拍卖专场：保利香港2019春季拍卖会。

钤印款识：款识：「大清乾隆年制」。

盘一对，折沿，浅弧腹，圈足外撇。二盘纹饰一致，内外均以黄釉为地，盘心饰几何钻形，内壁环饰四组缠枝莲花纹及蝙蝠纹。四组纹饰环环相扣，形成一幅构图清晰、精致细腻的图案。折沿处于红地上镂雕48个大小一致的圆孔，并以描金线相系，丝丝入扣。圆孔上下间饰花草纹，用笔工细，设色妍丽。盘外壁与盘心饰纹相呼应，同为四周缠枝莲花纹及几何钻形。足墙施松石绿地，环饰一周花叶纹，足处辅以一圈矾红描金卷云纹。盘底施松石绿釉，中心以矾红书「大清乾隆年制」六字三行篆书款。

此对盘子工艺精湛绝伦，无一不体现出乾隆时期高超的制瓷技艺，彰显御窑风范，观之浓郁的宫廷气息扑面而来，妙不可言。除本品以外，台北故宫博物院藏有一个仅见的乾隆款镂雕折沿盘，惟该器施以白釉，尺寸较本品小，且未饰有莲蝠纹，整体纹饰偏向于嘉庆年间作品风格。本对盘子甚有可能烧制于乾隆晚期，特意制作予乾隆皇帝的祝寿礼物，以莲花蝙蝠纹寄予「福寿绵长」的吉祥寓意。

2:清乾隆宝石红地粉彩轧道花卉纹盘矾红，尺寸：直径29厘米，估价：HKD 1,500,000 ~ 2,000,000，成交价： HKD 10,180,000 ，成交时间：2010.12.01，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2010秋季拍卖会。

3:清乾隆斗彩「宝相花卉纹」葵式三足盘，尺寸：21.3厘米，估价：HKD 500,000 ~ 700,000，成交价： HKD 9,620,000 ，成交时间：2010.10.07，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2010秋季拍卖会。

钤印款识：《大清乾隆年制》款。

4:清雍正墨地绿彩花卉草虫纹盘（一对），尺寸：直径19.8厘米；直径19.5厘米，估价：RMB 7,000,000 ~ 9,000,000，成交价： RMB 8,050,000 ，成交时间：2017.12.18，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德2017秋季拍卖会。

钤印款识：“大清雍正年制”六字二行楷书款，雍正本朝。 著录：［著录］

这对黑地绿彩盘出自雍正御窑，工艺精湛成熟，图案精美秀雅，品相绝佳，成双成对更是难得。盘面的黑彩地子乌黑如墨，光亮如漆，细观之下隐约有宝光莹然，图案上的绿彩也鲜明悦目，如翡翠镶成。所谓“绘事后素”，完美的地子才能衬托出美妙的图案。

盘内壁绘牡丹虫草，玲珑剔透的湖石旁，两枝牡丹花嫣然盛开，富贵荣华，一俯一仰变化生姿。左侧草叶尖梢处有一只纺织娘，此虫声如机杼，故而得名，又称“络纬”，李白诗云：“长相思，在长安，络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。”纺织娘也是螽斯的一种，被视为多子之兆，《诗经·螽斯》云：“螽斯羽，诜诜兮。宜尔子孙，振振兮。”右侧的莠草上，则停着一只蝉，古人认为蝉吸风饮露，十分高洁，唐代虞世南咏蝉诗曰：“垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。”这一幅绘于盘上的牡丹虫草图，寓意吉祥高雅，位置得宜，画工精湛，线条纤如发丝而勾勒有力，以细如针尖的小点表现色之浓淡、光之向背，栩栩如生，或有高手画师为之捉刀，细玩之下颇有蒋廷锡、邹一桂笔底风味。盘外壁为缠枝宝相花图案，花团锦簇，连绵不绝，一派尊荣祥和，但沉着的配色又显得静谧高雅。

黑地绿彩是清代康熙年间创烧的釉上彩瓷品种。其工艺较为复杂，先在高温烧好的素瓷上用“珠明料”描绘纹样，并填满纹样空白处，然后在整个画面上覆盖一层水绿色料，待干后入窑二次低温烘烧。所谓“珠明料”，是青花料的一种，产于云南宣威、会泽、宜良等地，明嘉靖以后用于烧造青花瓷器。云南所产上等青花料被称为“金片”或“珠密”，“珠明”即“珠密””之音转。珠明料氧化钴含量高，烧成后发色浓艳，呈翠蓝色。清代康熙青花瓷之最精美典型者即使用珠明料。用珠明料制作色泽纯正的黑彩，是康熙时期的一大发明，但必须在珠明料上再罩一层水绿，低温二次烧成后，才能达到漆黑光亮、颜色牢固的效果。如果不罩水绿，则色料与釉面之间结合不牢，极易脱落，且黑色黯淡无光。用绿彩装饰配合黑地，巧妙利用了罩绿的工艺环节，且画面效果沉着典雅，可谓匠心独运。这对黑地绿彩牡丹草虫纹盘，是清宫御窑黑地彩瓷的炉火纯青之作，釉色、画工皆无可挑剔，百年流落后亦能双双完好。

5:清雍正黄地青花「一把莲」纹盘，尺寸：40厘米，估价：HKD 3,000,000 ~ 5,000,000，成交价： HKD 7,820,000 ，成交时间：2011.04.07，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2011年春季拍卖会。

钤印款识：《大清雍正年制》款。

盘上绘饰的黄地青花及一把莲纹，均仿自叫明初永乐宣德年间景德镇制御瓷。黄地青花饰一把莲盘，不见于明朝，其时更没有盘沿饰绿地卷草纹的例子，此边饰应为清代艺匠始创。雍正至乾隆时，相类黄地青花一把莲纹盘甚为普遍，有不同大小。

6:清雍正斗彩灵仙祝寿盘（一对），尺寸：直径20.8厘米，估价：RMB 4,800,000 ~ 8,800,000，成交价： RMB 7,475,000 ，成交时间：2017.01.11，拍卖公司：北京观唐皕榷国际拍卖有限公司，拍卖专场：2017迎春艺术品拍卖会。

钤印款识：款识：“大清雍正年制”六字双行楷书款。

雍正一朝，斗彩御瓷淡雅柔丽让人倾心，清新华美称绝于世，历为藏家所重。此芝仙祝寿图盘是雍正御瓷之中的无上隽品，冠绝千秋。其形俊雅端庄，胎质细薄轻盈，釉汁莹润如玉，极具尊贵品格。内心绘以斗彩芝仙祝寿图，画中高低洞石玲珑对立，上有天竺二枝横欹而出，硕果累累，下见水仙吐萼含苞，掩映其中，更现灵芝倚石而生。外壁则是由洞石分别和灵芝、水仙、翠竹构成三组图案装饰，寓意喜庆吉祥。其画笔清秀细腻，设色淡雅逸丽，构图颇得虚实之妙，图中春色盎然，宛若和风拂面，实醉人心扉。当中洞石之绘画水平堪称雍正御瓷之最，运笔苍劲，皴法多变，点染细致，质感如真。底书青花楷书六字双行款，字体工整秀雅。
如此精美雅致的构图与设色必当出自内府画师之手，目前虽未见清宫档案记载，但作为如此重要而珍贵的瓷器，其画稿之构成绝对不会随便而来，凭空设计，必是代表雍正皇帝的某一类喜好或审美要求。而雍正时期的宫廷绘画可供我们了解和窥知胤禛的审美性格。例如北京故宫博物院典藏的《胤禛行乐图》册页之“书斋写经”，画中胤禛着汉装闲坐书斋里，正展纸执笔写经，门外的场景正是天竺、水仙与迭石，其布局、色彩与本品主题纹饰非常相似，可以推知本品所依粉本即源于此处景致。该册页所绘十六处场景多为现实写照，参考相关史料对比，可认定此处所绘应为圆明园内一所书斋，是胤禛登基之前依照明末文人公认的标准去设置的，不独对室内布置考究，亦十分注重营造室外的观赏景物。可以想象当年雍正皇帝对门前此番赏心悦目的景致是何等喜欢，以致让宫廷画师照此设计图样，交由御窑厂的画工临摹于瓷盘之中。
本品另一独特之处则是灵芝的频繁出现，而且还是长在石头上的灵芝。检阅史料文献可知，灵芝是雍正皇帝最为喜爱的瑞物，具有非凡的涵义。

7:清雍正斗彩芝仙贺寿图盘一对，尺寸：直径206厘米，估价：HKD 4,800,000 ~ 5,800,000，成交价： HKD 7,240,000 ，成交时间：2014.05.28，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2014年春季拍卖会。

钤印款识：双圈六字楷书款。

盘敞口，弧壁，圈足。通体斗彩纹饰。盘心青花双线内绘洞石对立，南天竺枝叶舒展，果实累累，水仙芬芳吐艳，花姿招展，灵芝倚石而生。外壁绘三组由洞石分别和灵芝、水仙、翠竹构成的图案，与盘心互相呼应。底青花双圈内书「大清雍正年制」楷书款。

此器造型俊美，胎质细致，釉色淡雅，画笔清秀流畅，寓意喜庆吉祥，妙不可言，为雍正御制瓷器中之上品。此器绘水仙、南天竺、洞石，合成「天仙拱寿」寓意，必定是雍正皇帝喜爱的题材。北京故宫博物院所藏的《雍正行乐图》册页中一页「书斋写经」图，画中雍正身穿汉服端坐案前，执笔抄经，门外秀石后有天竺、水仙，其场景与本盘上的纹饰非常相似。此册页中均用写实场景，因此本盘上的纹饰应由宫廷画师依照该图样设计，雍正御批后由御场工匠临摹于盘上。

8:清雍正胭脂水釉菊瓣盘（一对），尺寸：直径16厘米×2，估价：RMB 2,000,000 ~ 3,000,000，成交价： RMB 7,130,000 ，成交时间：2017.12.03，拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司，拍卖专场：2017秋季拍卖会。

钤印款识：“大清雍正年制”六字双行青花楷书款。

菊，花之隐逸者也，性介烈高洁，不与百卉同其盛衰，必待霜降草木黄落而花始开，煜然秀发，傲睨风露，此幽人逸士之操，所以古之文人，篱落畦圃之间，不可一日无此花也，陶渊明植于三径，采于东篱，裛露掇英，泛以忘忧。故而渊明之后，菊遂为文人雅士的一个精神象征，寄寓隐逸高洁之义，广为世人所慕。
胤禛尚为皇子之时，逃避太子之位的纷争，幽居静养，自号“破尘居士”，于西郊赐园——圆明园里过着无欲无求的隐士生活，从而远离宫廷权力斗争的残酷。其精神寄托自然付之山水花草间，此番特殊经历让胤禛深深体会到菊花之蕴意，并与之结下不解之缘。登基以后，虽置身繁重的国事政务之中，却不时寄情于物外以自娱，难掩文人之本性。例如北京故宫藏《雍正行乐图》册页中便有一幅胤禛着汉服扮作陶渊明形象在东篱赏菊的图画，抒发了胤禛对陶公无限仰慕之情。
又如《雍正十年内务府造办处活计文档》中记载了当年秋季胤禛本人连续四次对制作菊花雕件表达了自己的审美意见，日理万机的皇帝竟然对花头的多少、骨朵的有无、梗叶的疏密都提出了具体的要求，最后不惜将内廷养植的盆菊交由造办处，让工匠照着临摹，以求得真逸趣。此档案形象生动地反映出胤禛艺术品位极高和百般挑剔近乎苛刻的鉴赏性格，其对菊花的形态神韵之美可谓把握精确，由此可见菊花题材的创作在雍正一朝宫廷艺术中必然经过一番在帝王与艺匠之间的千锤百炼，方成正果。

此式二十四瓣菊花盘于雍正御瓷之中本属罕见之物，存世不过十余例，而是次拍品胭脂红者，仅见一对，当属孤品，更是丽质非凡，无论胎骨、釉色、造型、意蕴，皆堪称一代美学经典，弥足珍贵！

9:清乾隆粉彩五蝠八桃纹过枝盘，尺寸：直径20.2厘米 ，估价：RMB 3,000,000 ~ 3,200,000，成交价： RMB 6,555,000 ，成交时间：2016.12.06，拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司，拍卖专场：十周年秋季拍卖会。

钤印款识：款识：“大清乾隆年制”三行六字篆书款。

撇口，弧壁，平底，圈足。粉彩装饰，盘内、外壁绘桃蝠纹，一株桃树枝繁叶茂，由盘外壁弯曲盘内，粉花绿叶，八枚嫣红熟透的硕桃悬挂枝头，五只红蝠展翅飞舞。外底青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。为乾隆官窑器物。“过枝花”是瓷器纹饰的一种特殊构图方式，这种内外壁或器身与器盖的纹饰相连，浑然一体，似花枝越过墙头，故称为“过墙龙”、“过墙花”，装饰技法别致新颖，有独特艺术风格。许之衡《饮流斋说瓷》记过枝花画法“成化开其先”，但传世器未见成化时期的器物。目前传世品以康熙朝斗彩“御赐纯一堂”款凤竹纹碗为最早。清代雍正、乾隆时期较为流行，有过枝花卉、花果及龙纹等。道光、光绪时期有过枝葡萄、懒瓜纹常见。粉彩瓷始创于清康熙朝，雍正、乾隆时期迅猛发展，雍正产品以柔丽淡雅而名重一时，乾隆器则以色彩浓艳明丽为特征。乾隆粉彩器制作工艺精湛，画面多为福寿吉庆纹饰。邵蛰民撰《增补古今瓷器源流考》记“清瓷至乾隆而极盛，器式之多亦莫与伦比”。粉彩装饰图案丰富，纹饰有山水人物、花草虫蝶等。蝠桃图为清代粉彩瓷器装饰典型的吉祥图案，雍正乾隆两朝均有烧制，画意内容相同，图案寓有“蟠桃献寿”之意，但是蟠桃的数目有别，雍正器多绘八桃纹，乾隆时期常绘九桃，故有“雍八干九”之说。八个硕桃取“八仙祝寿”之意，“蝠”与“福”谐音，五只蝙蝠装饰，寓意“五福临门”、“五蝠捧寿”之意。乾隆装饰九桃纹器物，有盘、碗、橄榄瓶、天球瓶等。装饰八桃纹的盘较为罕见。此类福寿纹器应是万寿节的用品。器胎薄体轻，纹样疏密有致，敷彩新嫩，清新隽雅，纹饰绘制精工，画意生动，为乾隆粉彩器的上品。