斗彩瓷器都有什么特征

斗彩在我国的明朝宣德年间开始烧制，在明朝成化年间斗彩受到了推崇，是釉下彩与釉上彩相结合的一种装饰品种。斗彩的烧制过程较为的复杂，对于温度以及工艺制作要求较高，在一千三百度的高温下烧成的釉下青花瓷器上，用矿物颜料进行二次的施彩，填补了青花图案留下的空白和轮廓线的空间，在进入低温烧制，形成了色泽鲜艳、光泽度强的效果。凭借着绚丽多彩的色泽加上沉稳老练的色彩，形成了一种符合大众审美、富有情趣的装饰风格，成为斗彩的一大亮点。

图1:清乾隆 斗彩「宝相花卉纹」葵式三足盘；成交价:RMB 　8,398,260；尺寸：21.3厘米；拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司；成交时间：2010-10-07。

传世的成化斗彩瓷器的图案绘画较为的简练，其内容主要是以花鸟、人物为主，加入的色泽一般是三到五种之间，而装饰的方式则有点彩、覆彩、染彩以及填彩等，形式较为的多样，造型别致、种类较多。成化的斗彩瓷器除了个别大的碗之外，大多数的造型都小巧别致，有鸡缸杯、小把杯还有盖帽等多种类型的出现。而清朝时期的斗彩瓷器的产量要远远大于明朝成化年间，出现了较大的器型。

图2:清乾隆 斗彩加粉彩描金“如意蕃莲”图撇口荸荠瓶；成交价:RMB 　8,465,600；尺寸：19厘米；拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司；成交时间：2010-04-08。“大清乾隆年制”款。

总体上看，清朝的斗彩瓷器在绘画的技艺上较为的精湛且生动性较强，改变了成化斗彩的“叶无反侧”、“四季单衣”的弱点，图案性更加的强却在灵动性以及飘逸感上稍稍差了一点。在雍正时期还烧制了粉彩斗彩使斗彩瓷器更加的雍容华贵，乾隆时期以后斗彩仍然在生产，图案内容大多是以花草且大多为团花，延续了清朝盛世时期的风格，但笔法上日渐的草率了起来，加入了西洋的技法以及融入了陶瓷的工艺使其收藏价值更高。

图3: 清雍正 斗彩花石纹盘 （一对）；成交价:RMB 　7,846,220；尺寸：直径21厘米；拍卖公司：佳士得香港有限公司；成交时间：2017-11-29。此对盘通体斗彩纹饰。盘心双圈内绘洞石牡丹，一双蝴蝶于花丛中飞舞。盘外壁一侧绘洞石芙蓉，盛开怒放，石竹随侍在旁；另一侧绘洞石菊花，花开娇艳，紫菀陪伴在侧，两只蝴蝶穿梭其中。此对盘造型规整，胎体轻薄，洁净细致，青花发色淡雅，各款釉彩呈色清丽。纹饰寓意吉祥，牡丹菊花象征富贵寿考。雍正皇帝雅好花道，对菊花情有独钟，除了瓷器艺术品上饰菊花外，更喜欢用菊花造型制器，如菊瓣茶壶、菊瓣盘等，在画中也有雍正帝穿汉服扮陶渊明东篱赏菊，可见雍正对菊花喜爱之深。

从康熙时期开始就在斗彩的瓷器上加入了以油画技法为基础的珐琅彩就是这一时期的典型代表。发晶釉面则是以西洋硬笔画技法为基础，其笔法尤为的细腻且精致，融合了彩瓷工艺特有的渲染效果，粉彩的写意作为辅助，呈现出最终疏密有致、刚柔相济的状态，珐琅所独有的色彩凝练更加起到了画龙点睛的效果，三种不同的工艺制作，呈现出发展感强烈却有溶于一体，风格迥异却可以互相进行映衬，这就是斗彩的特色。

图4:清乾隆 斗彩团花卷草纹缸；成交价:RMB 　9,200,000；尺寸：直径32.5厘米；拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司；成交时间：2011-11-13。本品直口，圆唇，深弧腹渐收，玉璧底，内书“大清乾隆年制”六字三行青花篆书款。内壁光素无纹，外壁通体以斗彩装饰，口沿下一周边饰为海棠形连环开光，外以青花为地，内分绘各式花卉。腹部以一周如意纹作帘，主题纹饰为四组团花，一朵醒目的红彩番莲居于中心，其四周又有以红、黄等色绘就的各色四季花卉，枝缠叶绕，五彩缤纷。团花外有一空白带将其与周围纹饰相隔，周边的缠枝花卉花鲜叶绿，枝蔓绕团花纹而饰，连绵不绝。整器纹样线条流畅，描绘细腻，填色准确，层次分明，用色极为丰富，将此一大缸装点得五彩斑斓，令人过目难忘。从装饰风格看，所绘开光及枝叶缠枝方式还略带西洋风格，使其华丽的外表更添一份异国风情。

以釉下青花为轮廓，釉上彩填以彩色，烧成之后釉下彩与釉上彩形成相互斗彩的态势，由于社会的动荡以及没有保存瓷器的意识，导致大量的斗彩瓷器都被战乱所破坏，流传至今的斗彩瓷器可以说是尤为的珍贵，市场上很难见到，其收藏价值以及价格都非常高，一般的斗彩瓷器在几万元上下浮动，品相好的价格则会较高。

图5:清雍正 斗彩鸡缸杯；成交价:RMB 　7,241,040；尺寸：直径8厘米；拍卖公司：佳士得香港有限公司；成交时间：2015-06-03。此雍正斗彩鸡缸杯秀巧隽永，充分反映清宫初年对明代成化年制（1465-1487）斗彩鸡缸杯的景仰契慕。为重塑十五世纪众器典范，雍正御窑瓷匠顷力研古，耗竭所能以造之，惟独一器乘新诣之便，纹饰遂添新貌，更胜曩昔。

图6:清乾隆 斗彩瑞莲福至心灵水盂；成交价:RMB 　8,970,000；尺寸：高5.5厘米；拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司；成交时间：2018-12-08。水盂平口，丰肩，圆腹，束底。器体浑圆，通体施白釉，外壁斗彩绘缠枝莲纹搭配蝠纹为主题，先以青花绘整体纹饰，再于青花轮廓内填绘红、黄、绿、紫等色彩，艳丽华美。口沿及圈足处装饰精致的如意云头纹与变形莲瓣纹，肩部绘四只矾红蝙蝠被盛开的佛莲围绕，寓意「富贵吉祥」、「福至心灵」内壁及底施白釉，底青花书「大清乾隆年制」双行六字楷书款。乾隆时期水盂其形制多种多样，作用意在能息心养性，“一洗人间氛垢矣，清心乐志”，又可助文思，“几案之珍，得以赏心而悦目”。

图7:清乾隆 斗彩加彩云蝠纹荸荠瓶；成交价:RMB 　7,877,500；尺寸：高20.5厘米；拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司；成交时间：2016-12-06。款识：“大清乾隆年制”三行六字篆书款。瓶直口微撇，长颈，斜肩，圆垂鼓腹，腹下渐收，圈足微撇。此器形端庄秀美，古人谓之“荸荠凳”，是清代康熙年首创，雍正、乾隆官窑多有烧造，且形制规范，但当时均为民窑所作，罕有佳作传世，自雍正时，荸荠瓶造型方入御窑法眼，开始有限烧造，并一直流行至清末，其中尤以茶叶末作品最为常见。而乾隆荸荠的样式较雍正的更敦实，纹饰亦多样化，包括单色釉、粉彩、斗彩加粉彩等，在雍正的基础上进一步推动了瓷器发展。

图8:清雍正 斗彩芝仙贺寿图盘一对；成交价:RMB 　5,820,960；尺寸：直径206厘米；拍卖公司：佳士得香港有限公司；成交时间：2014-05-28。此器造型俊美，胎质细致，釉色淡雅，画笔清秀流畅，寓意喜庆吉祥，妙不可言，为雍正御制瓷器中之上品。此器绘水仙、南天竺、洞石，合成「天仙拱寿」寓意，必定是雍正皇帝喜爱的题材。北京故宫博物院所藏的《雍正行乐图》册页中一页「书斋写经」图，画中雍正身穿汉服端坐案前，执笔抄经，门外秀石后有天竺、水仙，其场景与本盘上的纹饰非常相似。此册页中均用写实场景，因此本盘上的纹饰应由宫廷画师依照该图样设计，雍正御批后由御场工匠临摹于盘上。