明末清初的瓷器生产摆脱了官窑束缚,步入崭新的阶段,这其中最大的亮点就是纹饰题材极其丰富。 明末清初是中国历史上波澜壮阔的时期,在这个特殊时期,思想、政治、经济、文化及艺术等各领域都对当时及以后产生了深远的影响。随着农民起义的蓬勃发展,直至摧毁明王朝的统治和清朝入主中原,中国社会曾发生剧烈变革。 作为全国制瓷中心的景德镇,其瓷器制造业也经历了一次重大转变。主要表现在万历三十五年以前,景德镇的制瓷业是由官窑占统治地位,此后,官窑急剧衰落,民营瓷业则因国内和亚欧市场需求的刺激而渐趋兴盛,跃居主导地位。以往人们曾将17世纪这一时期景德镇的制瓷业称为“转变期”或“转型期”。 据文献记载,转型期青花瓷器使用的是国产“土青”,且以浙江出产者最佳,谓之“浙料”。由于在青料选炼方面有过重大改进,即由以往的水洗法改为煅烧法,致使这一时期的青花瓷器有一大部分发色亮丽,给人以清新雅致之美感。在造型方面,除了一般的盘、碗以外,较为特殊的器形是筒形瓶(又称“象腿瓶”)、笔筒和五供等。在装饰图案方面,较少使用龙、风、缠枝花卉等官窑瓷器上常见的传统图案,代之以山水、花鸟、戏曲小说和神话传说等。 明万历青花花鸟纹印盒,该盒胎体致密,底足露胎处带火石红,釉厚而润,微微泛青。器身青花满饰花鸟纹,青花绘画极具时代特征,绘工精细严谨,画面繁而不乱。青花发色纯正,翠而不艳,色分五层,浓淡相宜,立体感强。此盒纹饰画工古朴豪迈,设色浓艳,布局繁密,属“大明万历”的典型。 明青花人物故事图花觚,花觚上口、下足外撇,中部束腰,这一造型的花觚为崇祯朝新创器形,影响至清初,于顺治、康熙时最为流行。人物画笔娴熟流畅,一气呵成,青花发色明快,釉面洁净,为少见的明末青花精品。 清康熙青花独占鳌头梅瓶,此品为唇口,短颈,丰肩,圆腹至足渐敛,足微外撇。梅瓶形制雍容挺拔,线条流畅自然,收放自如。通体青花为饰,瓶身主体部分绘有独占鳌头,刻画细致,尤以点睛之笔最为绝妙,栩栩如生地表现蛟龙张口咆哮,英气风发的雄姿,龙身下描绘了海面的波涛汹涌。整器所施青花清新明快,含蓄沉静,釉质晶莹剔透,色泽纯正。 清雍正粉彩人物故事图琵琶瓶,撇口,鼓腹,圈足,砂底。瓶身粉彩绘人物故事图。彩料与画工时代特征明显。 壁瓶,因挂于壁面而名,又称“轿瓶”、挂瓶。器型为常见花瓶、尊等竖部的一半,靠壁一面平坦有孔,以利于悬挂于墙壁上,做家居装饰之用。耿宝昌《明清瓷器鉴定》记载,壁瓶造型最早出现在明代万历时期。万历时期的器型不仅继承了前朝的多种样式,且把嘉靖的五彩工艺发展到了最高峰,力求达到华丽明艳的视觉效果,用色具有强烈的装饰性,颜色多用红、黄、绿、紫等饱和色,而不用浅淡的中间色,以红浓绿艳取胜。官窑图案在构图方面改成化斗彩疏朗的风格为纹饰密满;在用彩方面则以红、淡绿、深绿、黄等以及釉下青花蓝色为主,尤其突出红色。此壁瓶恰体现出万历五彩的特色,瓶上部缺失,下以五彩绘斗鸡纹饰,别具匠心,雅致可爱。整瓶构图繁密,技法熟练,色泽纯正,绚烂陆离,以红浓绿艳取胜,可谓“龙凤花草各肖形容,五彩玲珑极尽华丽”。 本品撇口束颈,直筒腹,平底,造型上有别于常见的崇祯筒瓶,属窄束颈一类,《明清瓷器鉴定》中称为“小口筒瓶”。瓶颈部青花饰蕉叶纹,腹部绘主题纹饰人物故事图。背景中红日、淡云,中茎留白之蕉叶,皴染山石,鳞状地纹,介字点椿叶,均为崇祯时期典型特征。整器青花发色浓淡相宜,层次感十足。晚明时局动荡,官窑停烧,给民窑生产带来蓬勃生机,此时期不存在官、民之间的明显界限,文人阶层也介入手工业生产,使得这一时期瓷器纹饰上增添更多文人意趣,同时制瓷工艺方面也开创一个新局面。本品通景绘人物故事图,山石树木细致入微,时代特征明显,人物形象各异,各有千秋,衣褶折叠错落处尤见功力。综上分析,此件崇祯筒瓶为同时期杰出之作。 1644年10月16日,爱新觉罗·福临在北京正式登基,确立了清代的统治。从此,景德镇烧造的瓷器已不再是明朝瓷,而是人们通常所称的清瓷了。朝代的更迭,仅仅是政治权力机构的转移或过渡。作为景德镇瓷器来说,在过渡时期,明瓷和清瓷的分野并不是十分明显的。可以说,所有的顺治官、民窑都不可避免地带有明末清初过渡时期的特点。 本品筒瓶的近口沿一周装饰倒垂的蕉叶纹,筒身所绘钟馗福禄图,较为稀见,傍饰一小鬼;背景中绘太阳、萱草和合欢树。崇祯、顺治年间社会动荡,人们喜以合欢树、萱草为饰、籍此来免除心中因战乱、天灾而带来的烦闷忧虑。所绘萱草为鱼鳞状,合欢树的叶子很小很密,由细小的叶子左右对称组成一小枝,再由若干小枝以放射状组成圆形,颇具特色。画面中还绘有左右回绕盘旋的云纹,富明末清初时代特征。此筒瓶人物笔致细腻传神,明末清初瓷绘钟馗题材达如此精细者极为少见。 顺治朝历时十八年,社会动荡,百废待兴,政局尚未完全稳定,御窑厂未能全面恢复大规模生产,景德镇瓷业一度萧条,产量极少。官窑生产时停时产,故官窑瓷器并不多见,而民窑则开始全面恢复。此间,御窑厂施行“官搭民烧”制度。“官搭民烧”不仅为陶瓷生产闯出了新路,同时也为康熙瓷器的繁荣与蓬勃发展打下了坚实的基础。本品盘胎质细腻,器形规整,青花发色纯正,口沿为酱釉色。盘内绘岁寒三友图,时代特征明显,笔触细腻流畅,青花层次有序,整体构图合理,实属清早期不可多得的民窑精品。底有青花书“芝兰斋制”款。 康熙朝前后长达六十一年,是中国历史上最长的朝代之一。在这六十一年间,景德镇窑业硕果累累,烧造出了大量精美绝伦的瓷器,尤其是康熙中期以后官窑业的大规模烧造,使景德镇进入了一个制瓷的“黄金时代”。 釉里三彩是康熙朝创烧的釉下彩新品种,工艺繁复,为清代瓷器著名品种之一。其制作先于胎体上塑出局部装饰,再加以细节刻划,后施青花、釉里红及豆青釉,形成纹饰立体、色彩沉着的艺术特点。烧造数量无多,罐类尤其少见。拍品造型为典型将军罐。罐身饰山水风景图,色彩对比鲜明,立体感强,极具视觉效果。底青花书“大明成化年制”。 此杯精致小巧,通体施青花纹饰,描绘太白醉酒图,青花发色清丽淡雅,人物刻画形象生动,惟妙惟肖。底书“大清康熙年制”楷书款。饮中八仙,是李白与贺知章、李适之、李琎、崔宗之、苏晋、张旭、焦遂八人在嗜酒、豪放、旷达这些方面彼此相似,被称为“酒中八仙人”。清代康熙时期瓷器匠人再把他们从诗中展现在这些酒杯之上,构成了一幅栩栩如生的众生图。 本瓶小口外侈,圆唇短颈,肩部丰满,腹部渐收,胫部微向外撇,圈足。器底满釉,造型挺拔俊秀,通施泛青白釉,青花浓艳,主题绘制独占鳌头。足底双蓝圈内写有如意灵芝花押款。器形规整,稳重大方,底有青花树叶款。 唇口,弧腹,玉璧底。胎质坚实,釉面滋润凝厚,外壁以青花绘岁寒三友图;松干粗壮挺拔,松轮朵朵,擎举如云,竹叶纤纤,挺拔修颀;梅枝遒劲诘屈,梅花笑绽枝头,风姿飒飒,纹饰清秀隽永,青花纹饰浓淡相宜,饶有意趣,置于案头之上,文人气息浓厚。 (图片源于网络,如有侵权,联系删除)文章来源:https://www.kaimen360.com/article-11831-1.html欢迎添加微信zmkmsc或加入古玩收藏交流QQ群(282603373),认识更多古玩收藏爱好者。 |
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