2024年7月22日，“蒋兆和先生作品捐赠仪式”在中国国家画院举办

按：2024年7月22日，“蒋兆和先生作品捐赠仪式”在中国国家画院举办，捐赠仪式上蒋兆和先生家属以崇高的社会责任感将《与阿Q像》原作及蒋兆和先生的文房用品等共18件/套无偿捐赠给中国国家画院。200余位艺术界嘉宾出席捐赠仪式，中国国家画院刘万鸣院长在捐赠仪式上指出，《与阿Q像》是中国美术史上永恒的经典，是蒋兆和先生的艺术丰碑。经典作品收藏于中国国家画院，对推动中国国家画院的创作乃至中国美术的创作将发挥积极的作用，对于深入研究蒋兆和先生的笔墨语言及学术价值更具深远意义。蒋兆和先生之子蒋代明在致辞中指出，《与阿Q像》捐赠于中国国家画院不仅实现了蒋兆和先生遗愿，更使这份厚重的精神遗产永久地展示在公众面前，展现其深刻性与艺术精湛性。

捐赠仪式现场

中国国家画院院长刘万鸣接受家属代表捐赠《与阿Q像》

中国国家画院党委书记燕东升接受家属代表捐赠文房用品

中国国家画院举办名家作品展，收藏经典美术作品，研究现代美术家的创作，是美术事业发展的重要任务，也是新时代文化建设的重要举措，更是时代之需，倍受社会关注。

今年是蒋兆和先生诞辰120周年，蒋兆和亲属将《与阿Q像》原作及文房用品、衣物等珍贵藏品捐赠给中国国家画院，对于中国人物画的保护与研究具有重要意义。蒋兆和先生“为民写真”的创作理念与中国国家画院“以坚持与时代同步伐、坚持以人民为中心、坚持以精品奉献人民、坚持用明德引领风尚”的宗旨相契合。这次捐赠活动为中国水墨人物画研究提供了珍贵资料，画作实物为中国画在新时代的创新性发展提供了直接借鉴。在中国国家画院再现蒋兆和先生波澜壮阔的艺术人生，传递其“为民写真”的艺术精神，将感染和鼓舞后继者积极为中国人物画的传承发展贡献力量。

蒋兆和 与阿Q像 96.5cm×60cm 1938年

《与阿Q像》（1938年）是中国水墨人物画的经典之作，画中水墨晕染与皴擦手法相结合，用笔虚实自由变换，突出人物造型的结构，将鲁迅小说中的人物阿Q呈现为现实主义形象。画作展现了蒋兆和对于笔墨的自如把握和运用，这种富有水墨精神内涵又融汇中西的艺术表现方式，提升了中国人物画的表现力。画作在精微观察下刻画人物的精神面貌，形象鲜活，触动人心，通过造型与细节精妙地表现人性与民生，反映人道主义精神。如今，《与阿Q像》借助中国国家画院的专业平台，将获得更系统和专业的保护与研究，将推动中国水墨人物画研究与创作的继续发展，也将加深大众对蒋兆和及其艺术精神的理解。

蒋兆和先生几乎从事过所有美术相关的行当，正是这样的经历让他融通不同视觉表现手法和艺术表现媒介，为其中国画人物造型的独特表现打下了基础。他善于从生活中获得灵感，表现的是面向生活、面向人民群众的艺术。他作为20世纪中国现代水墨人物画的一代宗师，在徐悲鸿的影响下，以中国传统肖像画和素描为基础，发展中国现代水墨人物画，他将人物画技巧为：“有准有责，形神特征，尽精刻微，动笔施墨”，并创立中国水墨人物画造型基础课教学体系。

蒋兆和先生融合中西绘画技法，借助线描与素描的方式，探索笔墨与造型的关系，形成水墨写意人物画的独特风格。齐白石曾为蒋兆和画展题词，“能用中国画笔加入外国法内，此为中外特见，予甚佩之”；美术理论家王琦先生评论：“他的人物画已形成独树一帜的个人风格——鲜明、深刻的个性表现与凝重而流畅的笔墨技巧相结合，对线条与皴擦法的运用已达到游刃有余的地步”。

作为文化变迁中成长起来的中国人物画巨匠，蒋兆和先生始终在探索现实主义绘画与中国社会发展的关系，并主动走向中西艺术的融合之路。“离开了人民群众，离开了生活，艺术则无从谈起”，这是蒋兆和先生艺术创作的宗旨。他的人物画立足中国传统，借鉴西方艺术技法，表现人民的生活现实与精神面貌，是真正的人民的艺术。

蒋兆和先生作品的捐赠将丰富中国国家画院典藏作品类别，为中国画的整理与研究提供鲜活研究案例，为学术研究提供新视角，有利于中国国家画院构建和完善收藏与研究体系。中国国家画院的丰富典藏，供更多画家艺术家研读原作，供美术史家研究画家的创作，为中国艺术的理论研究与实践创新提供重要学术支持。捐赠仪式作为“现代中国书画大师系列展”的开篇，将引发观赏现代美术家创作，研究现代中国画历史与发展脉络的新热潮。经典美术作品的收藏传薪文脉，将对中国画的创作与研究发挥积极的作用，典藏作品的展示与传播也将发挥社会美育的重要价值。

作为新时代中国画的创作者，要关注时代需要，在创作中展现中国传统艺术精髓，在经典美术收藏中汲取养分，传承中国艺术大家艺术精神，积极面向世界艺术发展潮流，在交流融合中形成中国特色，展现中国画的民族精神与文化价值，共同推动中国美术事业高质量发展。

捐赠仪式现场部分嘉宾合影

（中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席、中国国家画院院委）