岭南画派贵在创新精神

纯阳观地处海珠区漱珠岗，外面车水马龙、人潮鼎沸，但闲步于观内，心境则只剩下悠然与恬淡。初冬的暖阳抚慰着每一处绿色，即使没有百年前梅花怒放的美景，也依然不失雅致与风采。一尊苍老的巨石卧在纯阳观中央，朱红的“梅社”二字素雅醒目，承载的却是悠远的文人旧事。

“梅社”是纯阳观民国时期文人与画家雅集的组织，与岭南画派的崛起干系甚密。百年荣光，虽遭受“文革”浩劫，但对于如何恢复、延续梅社的历史传统，张森霖已经胸有成竹。2008年，“广州梅社书画院”正式在纯阳观成立后，著名宗教人士潘崇贤担任院长，岭南著名书画家，如陈金章、刘济荣、陈永锵、卢延光等前辈及院内全体画家给予书画院强有力的支持。除延续雅集等传统外，还举办名家展览，至今已大大小小十几场。“根本不用刻意宣传，老前辈坐镇，就是号召力与影响力，不少画家慕名主动参与。”张森霖告诉新快报记者。

张森霖在与画坛前辈的交流中，对梅社赋予了新的理念。“高品质展览依然持续，相关课题研究不断深入。既要恢复梅社当年的盛况，又要突破艺术家内部的圈子，走向社会及公众领域，以影响更多的人。”

梅社书画院的大量活动都旨在恢复并延续当年岭南画派的盛景，但让人尴尬的是，“岭南画派”是否仍存在成了争议的话题，有些本土书画艺术家甚至不愿承认自己是岭南画派的一员。对此，张森霖有自己的看法：“现在的岭南画派要强调的是一种精神的传承，而非一种地理上的划分。”对于现今北方仍未充分认可岭南画家的言论，张森霖也表示了自己的“不满”，他直言：“确实当代很多大画家来自北方，齐白石、黄宾虹、潘天寿等，但我们也应看到，徐悲鸿也曾向高剑父请教，岭南画家不应该感到自惭。

岭南画派的创新精神是值得我们骄傲的，对自己要有底气，有信心。”张森霖的广州美院研究生班毕业创作的《画坛宗师》意味深长。构图中几位现代画坛宗师，只有高剑父“站”在最右面，与齐白石、徐悲鸿等人保持了一定距离。“这不是说高剑父孤立于他人，而是说明他是一位艺术先行者，非常自信地坚守自己的理念。我们要对此表示骄傲，岭南画派应延续下去。”