国画发展的金钥匙

中国画的改良，应该自19世纪晚期就开始进行，而自新文化运动起发展最为迅猛，并涌现出一批极为杰出的画家。这些大家无一不是有着极为深厚的传统文化根基，而又在中西文化艺术碰撞中形成了自己独特的风格面貌，骨子里有着强烈的中国意味。然而现在的中国画变革，则更多的强调是视觉效果的冲击力，也就是“意味”不断减少，而“视觉”不断增强。当然，传统领域里，产生了一批有感情、有深度、有思想的反映时代的画作成为这个时代的风向标。也一直影响到现在。

古玩收藏网李经理分析说：“中国画是根基于中国传统文化下的，所以对中国画的学习，前提是对中国文化要有深刻的学习理解。而没有传统文化根基的中国画，自然养料贫瘠甚至变身为异种。现在的问题是，还能够有多少画家坚持不懈的学习传统文化，哪怕是肤浅一点的、和绘画息息相关的诗文书画？反过来说，又有多少“收藏家”能花出几年甚至十几年时间去学习中国文化，从而更加深入的去理解中国画，再进一步去选择画家？”

当前的中国字画市场，进入到了前所未有的兴盛时代，历史的久远，让中国字画有了极为广泛的群众基础，其字画的形式、种类、技法、内容也发展的更加丰富，致使更多的人们以淘金者的眼光来开垦这块肥沃的土地。导致现在摆在我们面前最严重的问题，就是现代作品思想性的欠缺和对中国传统文化的继承不足，成为当前中国画潜在的危机，我们如何才能更好的将中国精神传承与发扬下去。古玩收藏网签约书画家宋元明先生说：“我相信，通过我们这一代人努力的继承优秀的传统，一定会将中国精神更好的传承与发扬下去，在绘画的发展中起到应有的作用。”

当前，激进时代已然过去，更多的当代画家以回归的姿态默默的进行着尝试和探索，延续着“传统、生活”的探索方式，以寻求中国艺术新的突破口。

这是一幅直挺的竹子，这不禁让人想起郑板桥的那首诗“一节复一节，千枝攒万叶；我自不开花，免撩蜂与蝶”。自古以来，郑板桥是有名的爱竹人士。而竹，自古就有“竹报平安”之说， 还有高风亮节、节节高升之意。竹还是高雅、纯洁、虚心、有节的精神文化象征，古今庭园几乎无园不竹，居而有竹，则幽篁拂窗，清气满院；竹影婆娑，姿态入画，碧叶经冬不凋，清秀而又潇洒。此幅佳作挂在家中任何一处都会增加生活的美好寓意，而且作为礼馈赠他人相当不错。