花鸟画的时代趣味

花鸟画在中国各大画科中，是最充满活力和充满朝气的字画，在花鸟画中，我们领略到国画的独特魅力，它与山水画的豪迈奔放不同，花鸟画绽放的是一种欢快的魅力，和淡淡的幽香，从古至今，花鸟画历来都是备受中国人青睐的一个画科，随着时代发展，人们形成了一套顺应当下审美的欣赏模式。

“观赏花鸟画，不仅要看到画家们所描绘花和鸟自然形态的美和精神生命的美，还要透过花鸟的自然形象，看到画家所寄予深刻的思想感情，社会理想和美学理想，而且要究读落款题诗，那就更能理解画中形象所蕴含的意义，”古玩收藏网李经理如是说。明末清初的画家朱耷笔下的花与鸟，别有一番情调，一枝菊花插于瓶中，意在委屈求生；亭立净植的荷花，传达出淤泥而不染的品格；那些昂首望天，低头卷寒，冷漠傲视人间的禽鸟，所呈现出坚韧倔强，磊落不羁的动态神情和姿色，都是这位明皇室后代的精神写照。郑板桥笔下的石竹兰，则表现了画家自己有骨有节有秀的精神气质。而齐白石所画的螃蟹，上题“看你横行到几时”，正是对腐败黑暗社会的揭露和痛恨。所以花鸟画家总是将花鸟的情性与人的情性巧妙地交融结合在一起，令人赏玩深思。这样看来花鸟画家所画花和鸟分明是在画人，花性即我性，鸟情却我情也。

古玩收藏网签约画家王国华先生正是沿着这一花鸟画的传统，创造自己的花鸟画艺术，着力于自然性花鸟的精心描绘和介绍，而且，更着意于自然美的赞颂，他对花和鸟的选择搭配作了审美意趣的提炼和形象的典型概括，将花鸟的自然属性和人的社会性作了巧妙的结合。他所塑造的众多花鸟形象都充满了自然的生命力，从花鸟的姿态神情中寓含着人性人情和人爱情意，令人赏心悦目，又从中得到有益的启迪。

他笔下的花和鸟造型重写实，花鸟形态基本上遵照自然形象，只是在创作时作些取舍和概括，给观赏者以真实的美感。画面的置陈布势，在花鸟形象的安排上很讲究情和趣，意和境的统一，花的出枝疏密有致，空灵显现，气韵尤佳，鸟与鸟，鸟与花之间呼应成趣，充溢着人性和人情的意趣之美。

这是一幅根在岩石，在风中摇曳的竹子，却越发得显出竹的苍劲，这不禁让人想起郑板桥写的那首赞扬竹子的诗“咬定青山不放松，立根原在破岩中；千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”。自古以来，郑板桥是有名的爱竹人士。而竹，自古就有“竹报平安”之说， 还有高风亮节、节节高升之意。竹还是高雅、纯洁、虚心、有节的精神文化象征，古今庭园几乎无园不竹，居而有竹，则幽篁拂窗，清气满院；竹影婆娑，姿态入画，碧叶经冬不凋，清秀而又潇洒。此幅佳作挂在家中任何一处都会增加生活的美好寓意，而且作为礼馈赠他人相当不错。