从古自今擅长画梅花的画家都有哪些

从古自今，中国文人画梅，可谓是人才济济，不论是瘦梅还是雍容华贵的梅花，都给人留下深刻的影响，梅花的凌风傲骨，不惧严寒，梅花是坚毅、高雅的象征，而在当代人们对于梅花十分喜爱，而且赋予了梅花以时代的精神，凌寒而开的梅花所拥有的强悍生命力让人赞叹。在艺术家的笔下，梅花突破那种固定格式的美，千姿百态，枝干劲健，繁而不乱，疏密有序，更寓意着人们对美好生活的向往。

梅花又名“五福花”是中国传统名花，她象征着快乐、幸福、长寿、顺利、和平。梅花不仅是清雅俊逸的风度使古今诗人画家为它赞美，更以它的冰肌玉骨、凌寒留 香被喻为民族的精华而为世人所敬重。中国历代文人志士爱梅、颂梅者极多；梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。在严寒中，梅开百花之 先，独天下而春，因此梅又常被民间作为传春报喜的吉祥象征。

宋徽宗 赵佶 腊梅山禽图 图中画一枝蜡梅，弯曲有致，枝梢有数朵 梅花已然开放。两只山禽似被画面外的什么所吸引，正顾盼观。画中彩墨工细，运用自如，细笔勾花、枝，设色清雅。山禽刻画细致，神情逼真。构图疏朗明快大 方。

北宋画家仲仁（1086-1093出家为僧），始创墨梅画法，有“墨梅鼻祖”之称，将枝干虬曲、疏影横斜之神态勾勒得淋漓尽致。岩叟，生卒年不详，即北宋王岩叟。字彦 霖《宋史》有传，未称其擅画，或为画家之号。南宋宋伯仁，号雪岩，擅画梅叟或即宋伯仁自号，待考。图中画盛开的梅花，干上墨书有岩叟”二字，应是作者的 名或号。从画风上看，不似北宋，或为南末后期至元初之作。以北宋王岩叟为作者，不足为信。此图运笔道劲有力，构图疏密有致，枝条穿插，富有韵味，具扬补之 遗法，为补之传派中上乘之作。

元代王冕（1287-1359年），以墨梅诗、画闻名于世。别人画梅，多写老干疏枝。而王冕多写嫩枝，突出梅花的清拔，似有风拂欲动之感。其画梅 代表作有《梅花图轴》。

明代陈老莲画梅，其枝干老辣浑厚，而又不失典雅俏丽。清代画梅高手，要数扬州八怪中的金农、李方膺、汪士慎等。金农画梅，不疏不繁，独创一格。

李方膺画梅尤精，有印章曰“梅花手段”。常题梅花诗，识者谓“李公为自家写生。”

汪士慎画梅，简枝繁花，有空里疏香，风雪山林之趣。老年失一目，尚能挥写自如，自称“尚留一目看梅花”。

近代擅长画梅花的画家

王成喜，其巨幅佳作在北京的中南海勤政殿（中共中央政治局会议室）、天安门城楼中央大厅、钓鱼台国宾馆、外交部贵客 厅等，国外的诸多总统府、皇宫、国会等重要场所的主要位置均有陈列悬挂。并被国内外的诸多美术馆、博物馆、知名人士收藏，其中悬挂在日本国众议院贵客厅的巨幅（200cm×400cm）红梅《香远图》，是日本国会中悬挂的惟一一幅外国人的画，成为中日友好的象征。

李中华的梅花也是当代的典型，古玩收藏网签约画家李中华先生笔下的《铁骨生春》，画中的梅枝和梅花搭配得疏密有致，长枝处花疏，短枝处花密；树枝疏散处花疏，交错处花密。李中华先生很好地把握了这样的构图原则。他的梅画在遵循“多而不繁，少而不亏”和“交枝而花繁累累，分梢而萼蕊疏疏”的理论基础上又有所发展。如表现枝干的质感，图中，梅树的主干以淡墨绘出；分枝以中锋勾出，挺拔坚韧，并且运笔峭拔，顿挫有致，自下而上，一气呵成。

中国花鸟画经过了长时间发展，到今天呈现在我们面前的比传统花鸟的内容更加丰富。说到花鸟画不得不提的就是花鸟画中的梅花图，今天就让古玩收藏网李经理带我们一同走进梅花的世界。