刘一鸣擅长画什么

赏读刘一鸣的近期写意花鸟画作品，既可感受到传统水墨的无穷魅力，又能探寻到他在执著创新方面所作出的不懈努力。他能把在作品中流露的细腻情感融入到大自然 的微妙流转之中，随物宛转，与心徘徊，通过其笔下的形象，表现出浓郁的自然风情，营造出精神栖息的港湾，表述着净化心灵的人文关怀。他的一系列花鸟画作品，用色古雅清新，朴素生动，意趣盎然，洋溢着浓郁的生活气息和对生活的美好祝愿。

纵观中国美术史上的著名画家，又都是优秀的书法家，国画中的线条用笔大多来源于书法用笔，书画创作中的笔墨都是富有感情色彩，富有旺盛的生命力。每作一画，用笔发于胸中，泼墨洋溢热情。纵横激情挥洒，气韵自然生动。

刘一鸣出身在一个雕刻世家，幼年时就跟着祖父和父亲学艺。读中学时，每逢寒暑假便开始做些雕刻方面的零活儿，高中毕业的时候已经练就了一门好手艺，成了当地小有名气的“老师傅”。当然，刘一鸣除了要在建筑整体和周围环境上讲究和谐外，刘一鸣还强调砖雕同时要注意和人们的审美情趣以及地方人文相结合。

刘一鸣认为苏派砖雕历史悠久、生命力旺盛的原因除了地理环境外，有一个重要的原因是苏州的人文环境。刘一鸣介绍道，明代苏州出了大画家沈周、仇英等名流，为苏派砖雕艺术的造型艺术奠定了理论基础。另外，苏州的小曲对砖雕的影响也很大，戏曲舞台的造型、服饰、道具、舞台背景艺术都深深影响着砖雕的造型艺术，尤其是戏曲故事的情节，在被大多数人接受后，再通过砖雕的形态表现出来，就很容易被人们接受和喜爱。作为二十世纪八十年代以来中国当代优秀的画家，相信正当年富力强的刘一鸣将不断有更多更新的佳作问世，同时衷心的希望刘一鸣书画作品能做的越来越优秀。

当然呢，我们在欣赏一幅水墨画或是用墨书写的作品时，不要先去谈论画功如何、字的美丑，而是应先顾念墨色射进自己眼眸所反映的作者当时的情意，和自己内心的感受。在我们自己画画或是提笔练字时，不必顾虑太多的字体格式和美丑，随心发挥，时而狂草，时而文静，时而潇洒，时而拘格，都以自己的真实感受为主，将自己的心情颜色与灵魂刻入墨中。只有这样，我们才能够真正的融入到艺术家的作品之中真正的了解本真，读懂艺术家的良苦用心，在此，衷心的祝愿刘一鸣的书画作品能够更上一层楼。