花鸟画的时代创新

随着新中国的成立，花鸟画就一直没有像人物画那样备受重视，花鸟画怡情消遣的戏耍归类让很多的花鸟画家失去了坚守的信心，他们在失望中也就怡情消遣起来。随着八五的来临，人们的思想得到更大的自由，花鸟画的创造也被一些机构提到日常事务中来，对于新时期的花鸟画创作，许多好的建议也逐渐出炉，从而涌现出许多有个性的画家，走在时代的前列。 中国的传统文化传承至今，其中，中国国画的发展之路要相对于坎坷。中国国画最初是人们为了抒发情感寄托精神的产物，但是随着西方文化的介入和时代的快速发展，中国国画在技法和表现形式上也有了不小的改变。

花鸟画、山水画和人物画是国画传统的三大画科，但经过时代变迁的洗礼，形成了现在多样化的国画元素，这时，人们不禁开始思考，到底我们应该保留传统还是吸纳新意？其中花鸟画的改变不禁让我们反问，曾经如此深入人心、成就如此斐然的中国花鸟画，如今却渐渐被沦为边缘，更确切地说，中国花鸟画正在淡出主流绘画之外，这是我们太遵循古法过于呆板还是现代元素摄入太多没了古味？

近日采访到了古玩收藏网李经理，让他来带我们一起剖析花鸟画的历史与改变。

中国花鸟画，在面临全球经济一体化、文化价值取向多元化、倡导开放、鼓励创新的当代，其作品中传达的观念意识已经远远落伍于时代，作品中陈旧的图式语言已大大背离了当代人的审美心里期待。但追求中国花鸟画的当代品格有着比中国人物画、山水画更为大的难度与阻力，因为花鸟画有着比人物画、山水画更为完善的笔墨价值体系；前辈大师们成绩斐然，难于超越；就题材而言，花鸟画也较人物、山水画更为狭窄；另外，中国花鸟画中“托物言志”的情感表现手段，自文人画兴起以来已成为大众的审美心理定势。因而，当代花鸟画家必须以极大的胆魄与勇气去挑战传统花鸟画范式，更新绘画观念，拓展花鸟画的题材内容，并探索、实验花鸟画新的图式，才能建构属于这个时代的当代花鸟画新的美学体系以及笔墨价值新次序，从而实现中国花鸟画由传统向当代品格的转型 。

最后古玩收藏网李经理表示：“我们要继承汉唐文化中雄强、博大的精神气质，继承传统文化中的创造精神，并突破狭义的民族情结，兼收并蓄，以极大的胆魄、充满想象的张力，以及宽宏的气度进行学术上的探索与实践。这样，我们便能从根本上改变当代花鸟画所面临的尴尬局面。”

面对这自然美妙的韵律，回想花鸟画的发展史，我们可以看到古人的真诚和淳朴，看到在生命起源的初始，人们对不可解的自然事物以自我的观照，对所存在的物种本身进行一系列精心地勾画，从而留存在世间的许多精美的器物，无不是先民们对自然认识结果的产物。尤其是宣纸的出现，给中国毛笔提供了特有的广阔舞台，从而使花鸟画成为画家最能表述个性的方式。