亘古的呼唤：里燕中国艺交所开展

荷花、雪原、山峰、云气……，里燕的画作独具一格，以抽象的形式构成统摄具体的自然景观，在色与墨的融汇中构成具有东方美学性质的意象风格。旅居日本的经历，使画作中融绘了日本“大和绘”的特点，用色彩的变化使画作更具活力。

里燕，旅日画家，1953年生于北京，是国际水墨艺术促进会常务理事、日本华侨华人文学艺术家联盟理事、横滨菲丽斯女子学院水墨画讲师、上海电影艺术学院客座教授。师从现代著名画家、书法家赵不仁先生，1988年旅居日本东京，曾在日本横滨中国画廊举办《里燕绘画展》，日本伊势丹松户店日中友好会馆举办《龙光·里燕水墨画展》。1991年受聘于读卖新闻日本电视台文化中心中国水墨画讲师。

里燕这次携作品回国展示，让我们了解到了她在艺术上坚持的探索与创造。她的作品是不断吸收和不断超越自我的成果，既有着心手合一的笔墨境界，又表现出了文化才情和人生阅历，她的绘画探索了水墨与色彩的深度结合，深得中国南画精髓;体现了女性画家独有的关照自然的情怀。

作为一位女画家，对于想把绘画作为终身事业的年轻人，里燕有自己的理解：艺术这种东西，要给欣赏者精神上的刺激，无论刺激从哪个层面上。一张杰作其实不是非常完美的，美得像一个女人不可挑剔的脸，这不太可能，但是它肯定是一张值得你去推敲，在你的记忆里留下深刻印象的，绝对是杰作了。要创作出这样的画，首先自己要深刻，自我不深刻画不出这种东西来。之所以深刻，它是在画外的功夫，什么方面的知识，不能说通吃，最起码文学和哲学上的，你感兴趣，常去看，去接受，去思索。这些东西给了你一些刺激以后，你会形成个人看事物的视角和分析事物的方式方法，还有你做人的理念。我教的男学生很多，往往画的东西更细，女人画的更辣。往往是这种粗狂的，这种省略的，不经意的，无所谓的，那里头包含了很多的内涵。每一幅栩栩如生的中国水墨画背后，都有深厚的文化和历史积淀，没有传统文化背景，很难体会出真意。

2005年，作品《忆》由中国国家博物馆收藏。受聘于上海电影学院客座教授，《里燕先生祝贺会》在东京举行，日中友好会馆林一郎会长、中国驻日本大使馆赵宝智公使参赞出席并讲话，祝贺里燕受聘国内高校和作品被国家博物馆收藏。

东京顺天出版社出版《世界艺术家辞典》评价里燕“最有希望能够成为21世纪最受欢迎的画家之一”。

此次布展精美，展览现场的布置别具匠心，对不同画作的衬托极为讲究，对于喜爱里燕作品的朋友更是一场视觉的盛宴，现场还可以与画家里燕本人进行艺术交流与探讨，在与艺术画作零距离接触的同时，还是一次可以拥有里燕绘画艺术作品的好机会。

中国艺交所秉承“为中华文化传承服务，为文化产业发展服务”的宗旨主办的艺术品交易季活动，旨在展示优秀工艺美术作品、传承传统工艺艺术及民族文化、扩大文化艺术交流，并促进百姓生活的艺术化。据悉，继里燕女士画展之后，还将继续推出包括书法、古玩、奇石、雕塑、油画、陶瓷等在内的十余场精品展览以及论坛、讲座等，活动规格高、涉及领域广，以期强力推动中国工艺艺术品交易市场的发展，以全面的艺术资源带动工艺艺术品交易市场升温。