山水画是中国的一大画科,在当代山水画家吴大恺的墨笔之下,山川,河流,树木仿佛充满了灵性,挥笔泼墨,壮丽的山河之景,便展现在我们眼前,那么吴大恺的山水画有什么特点呢?古玩收藏网网在线给大家做一下解析。 吴大恺自幼喜爱绘画,经多位大师的精心指教,历拜启功、范曾、刘大为、冯远等名家为师,受益极大。反复系统地研究了唐、宋、元、明、清各时期的艺术思想构成和绘画的传承关系,掌握了丰富的中国画传统技法,特别是对北宋绘画,不仅继承了北宋的用笔肯定,点画严谨,结构明确,工整劲利,飘逸隽爽等优点,并能柔和南宋笔致含蓄凝重,墨色融合多变等长处,取各家之长,融会贯通,进行再创造,形成自己独特的风格。 吴大恺四尺横幅山水画《幽鸟无心去又还》 吴大恺的笔道遒畅无滞气,风格温婉多秀雅,尤以古韵、古墨味浓重。放眼望去,云山雾绕之下,苍凉而伟岸的群山,陡峭而挺拔,充满了厚重墨汁泼洒的凝重之感,群山环抱潺潺水流,有着传统绘画的风格特点,将山的刚毅骨骼表现的淋漓尽致,将水的温婉流淌刻画的活灵活现,无遗表现出吴大恺数十年积累的深厚画工。 吴大恺游历四方,澄怀观道览奇峰,将对祖国大好江山的无限热爱与崇敬,寄托 手中画笔。同时又通过笔墨渲染与意境烘托,赋予山水诗一般的灵性,水一样的情怀。其创作的山水国画跳出了世俗的眼光,不含尘世铜臭之味,脱离雕琢巧饰的磁场,貌合神不离,凭借内心从容不迫自由无羁的状态发散创作,遁入绝对自由境界去写意。正如其画,大气磅礴、秀美隽永、意境悠远,笔到意随,自然流露对大自然最为真切的感觉,“物我相忘,天人合一”。 吴大恺先生是位极重传统的国画家,他深扎传统历练笔墨,反复系统地研究了唐、宋、元、明、清各时期的艺术思想构成和绘画的承传关系,掌握了丰富的中国画各种传统技法,特别是对“北宋”绘画,不仅继承了北宋用笔的肯定,点画严谨,结构明确,工整劲利,飘逸隽爽等优点,并能揉合“南宋”笔致含蓄凝重,墨色融合多变等长处,取各家之长,融会贯通,进行再创造。数十年耕耘墨砚,探寻表现青绿山水的独特笔墨语言,逐渐形成自己清新雅逸、中正和美、古质今妍的山水画风。 山之气韵,水之灵秀,富有诗意的小茅屋,一切在静谧的山林之中经历着岁月的洗礼,峰峦叠嶂间,苍松立根于岩石之中,张开粗壮的枝干仿佛在欢迎各方人士的到来,大气、生机、生命的张力油然而生。从吴大恺的作品中,可以看出他较高的文化修养和艺术水准,行笔于秀润缜密之中,透出潇洒清逸和浑厚华兹的韵度,作品幽远深邃、妙道自然,意境、诗境的含蓄之美不尽言表。 我们衷心的祝愿吴大恺的山水画能够越来越来出色。 https://www.kaimen360.com/zixun-19409.html欢迎添加微信:zmkmsc加入古玩收藏交流QQ群(282603373),认识更多古玩收藏爱好者。 相关知识: 道光通宝 光绪元宝图片及价格 嘉庆通宝 顺治通宝 古钱币价格 |
关于吴大恺山水画特色有哪些的评论