神曲——2011曾浩油画作品展在北京隆重举行

由北京视觉经典美术馆主办，中国佛教艺术家协会、中国美术家报、北京艺德环球文化艺术有限公司协办的“神曲——2011曾浩油画作品展”于2011年7月15日在北京视觉经典美术馆隆重举行，自展览开展以来，得到了社会各界人士的一致好评，应广大收藏爱好者和艺术爱好者热情要求，主办方北京视觉经典美术馆决定，将展览延期一周，由原来的2011年07月25日结束展览推迟到2011年07月31日。

中国著名慈善家李春平先生、中国美术家报社社长吴宏先生、中国美协敦煌创作中心主任王无际先生、中国艺术研究院美术研究院研究员华天雪女士、中国国际书画研究院院长闫品女士、中国国际和谐基金会副主席闫岚平先生、原北京电视台副总编江洁红女士、著名国画家白伯骅先生、著名摄影师逄小威先生、、北京万寿山书画院院长佟连跃先生、信远控股集团副董事长宋斌先生应邀并出息了本次展览的开幕仪式。

本次展览的开幕仪式由中国艺术研究院美术研究所副研究员、同时也兼任北京视觉经典美术馆艺术总监的汤传杰先生主持，我们北京视觉经典美术馆作为本次展览的主办方，美术馆馆长吴华女士第一个发表了精彩致辞，随后，其他嘉宾及画家曾浩本人也都分别发表了热情洋溢的讲话；随后，我们还举行了展览开幕式的剪彩仪式；信远集团副董事长宋斌也亲自给本次展览的画家曾浩颁发了北京视觉经典美术馆的展览证书。

这次展览，共展出油画家曾浩以敦煌系列、佛教系列和神话系列为创作题材的油画作品23幅，四川青年油画家曾浩多次走进敦煌，敦煌的神秘、神圣、恢宏，震撼了他的心灵；敦煌那深受犍陀罗艺术影响的菩萨造像、壁画，启迪了他的灵感。多次的朝拜与贴近，他选择拿起油画笔，用欧洲传统油画的写实技法，塑造了全新的观音、飞天、伎乐天，成为用油画方式演绎敦煌第一人，它以神奇空灵的画面，对欧洲中世纪绘画作了中国传统文化艺术性的阐述和总结。

曾浩的《神曲》不仅包括敦煌艺术，而是表现世间娑婆世界的一切美好精灵们和众菩萨,特以唯美至上。他是用现代的绘画语言传输敦煌艺术的完美，将现代人的审美观和自己的艺术理念融入到创作中，他在创作敦煌人物取得辉煌成就的同时也对风景油画也情有独钟，他创作系列风景画，荷塘、石桥、石狮、石牌坊，营造一种蕴涵历史韵味的神仙境界，诗情画意，令人向往。他的作品先后在美国纽约,新加坡、台湾、香港等举办过个人展览。

曾浩油画作品，先后被英国西蒙敦煌研究院、日本、新加坡、印度尼西亚等敦煌艺术机构、国内外画廊和收藏家收藏。他的油画作品在拍卖市场表现也是非常突出的。在2005年初保利的拍买上，就以《舞神》41万8落槌，在2008年秋季香港长风拍卖会上《飞天》成交价： RMB 1,576,960。这在数以万计的当代画家中实在是难能可贵。

曾浩的作品中有着一批极富生命力及艺术感染力，如《吉祥天使》、《歌舞生平》等系列作品，吸收了宗教艺术的创作方法和敦煌艺术表现手法，从题材内容到表现技法上曾浩都积累了丰富的经验。曾浩在受敦煌艺术的启迪下有了新的突破。敦煌壁画是造神的艺术。而神的形象来源于人。菩萨形象的背后便是歌伎、宫娃，通过神的形象，寄托着人的情思。在曾浩多幅的油画作品中，单幅独立的人物作品占有大部分。如《眷属》、《持莲花菩萨》等系列形象的塑造和眼神刻画，敦煌壁画在塑造形象时非常注意画眼睛、点眸子，因而在长期艺术实践中创造了画眼睛的程式，把生活中千变万化的眼神美，经过概括、提炼、凝结为美的形式。创作了一套具有自我特点表现喜、怒、哀、乐的程式，并用这些程式创造了各种典型性格。曾浩在巨型油画的创作中，如《天籁》、《千手观音》等利用不同神态的人物个体，组成了各种不同的故事情节。烘托出主体人物的精神面貌，从而深化主题思想，更有力的展示整个画面的意境。

静观其画如观其人，曾浩在当代喧嚣的社会，所保留着的精神世界的世外桃源，宁静自由、浪漫安逸。既是其敦煌系列油画精髓的延续，亦与华夏民族长于抒情达意的性格，追求平稳、宁静、适意生活的心理结构相吻合。可以说，正是画家拥有了自在悠然的心态，清净淡泊的胸襟，才得以心手相观、无拘无束地抒写，点化了一个个心怀澄澈的妙然境界。

本次展览的参观人数近600人次，近40家媒体对画展进行了报道，我们北京视觉经典美术馆也是首次和中国教育电视台<首都纪录>栏目合作，给画家曾浩量身定做了以“至真至善、大爱无疆”为名的22分钟的专题片，于7月22日22:01分在中国教育电视台第三套节目播出，进一步扩大了画家曾浩的知名度。