印钮雕刻是随着印章的使用而产生的。关于印章的产生，印学界倾向于印模起源说，认为印章起源于陶器时代，由印压陶器上的花纹的印模发展而成。从新石器时代到战国时期都有印章，有的从印模逐渐演变为持之以为权力或凭信工具的印章。战国时期的印钮除鼻钮外，还有直钮、坛钮、柱钮、兽形钮等，其造型简单粗犷，形式上在寻求变化，特别是将兽形作钮，开古兽钮之先河。
而印钮的雕刻题材很多，自清以来，可谓“民皆佩绶，各服所好”。主要有古兽、动物、花果、人物、博古等。古兽钮是寿山石印章的常见钮式。古兽多选古代神话中的猛兽、奇兽、怪兽，狮和螭虎为主。此外有龙、凤、夔、角端、辟邪、饕餮、天禄、麒麟、鳌鱼等。动物钮，动物主要为飞禽、走兽、昆虫、鱼介等。花果钮也是新兴的一种钮式图案，可充分发挥石质的“俏色”，富有生命气息。人物钮，古代印章少见人钮，现在多有刻制。主要为弥勒、罗汉、达摩、寿星、八仙、刘海、和合二仙等，也有人物与兽类相结合的，如笔者曾雕有的《罗汉戏兽》、《神仙骑兽》等，便是将人物与古兽的题材结合起来，辅以绮美博古纹，使其造型更丰富，更耐品味。博古题材以秦汉古玺中的静物钮为主。静物钮由覆斗钮、瓦钮、桥钮、坛钮、亭台钮演变而来。同时新增有琴棋书画的内容，以仿古图纹的形式表现，如兽面纹、夔面纹、夔龙纹、蟠龙纹、回龙纹、龙蝶纹、饕餮纹、雷纹、凤纹、鸟纹、兽纹、云纹、重环纹、瓦纹以及锦褥纹等。该类题材宜于平头钮或平台四边的雕刻。平台四边所刻博古图纹，称“腰饰”，古色古香，拙中见巧，十分典雅。
艺术源于生活，而高于生活。庄子《庖丁解牛》的寓言人人耳熟能详。文中的庖丁将“解牛”之技变成一种独特的舞蹈艺术，游刃有余，逍遥洒脱。在出色完成技艺之后，说了一句在中国文化史上很重要的话——“臣之所好者，道也，进乎技矣”。道源于技艺，而高于技艺， 同时又相互协调统一。“造化”与“心源”的相通，艺术与人生的融合，因而技巧的锤炼过程同时也是让生命起变化的过程，所指向的理想，是人格修养的完善与精神层次的提升，艺术创作从而成为自由的审美体验过程。在钮雕创作中，刀和石是雕刻作品的语言，是内容和形式的统一体，刀和石是技巧，同时也是灵魂，是雕刻创作的主体心性、人格、情感、文化的综合表现。
对于艺术家则需要“突破自我”，但并非丢掉原来的“我”，走别人的路，用别人的鼻孔呼吸。而是艺术家通过从文化传统的“共性”中汲取营养，纠偏导正，使“自我”得以提升，这便是笔者所认同的艺术之“道”。柏拉图早就提到艺术的个性与共性问题，认为艺术创作只有获得“共性”的时候才得到更大的生命力。共性是源，个性是流；共性是本根，个性是枝叶。“为学当先求其同，后讨于殊”，离开共性一味强调个性，只能是从表面到表面，从样式到样式，无法登堂入室，窥见“堂奥”。 “此文为看点（张海军）原创内容，特此声明”
| 
发表于 2019-4-4 16:37:23
