南宋刘松年《四景山水图》

午睡了

《四景山水图》，南宋，刘松年，绢本设色，纵40cm，横69cm（共4段），现收藏于北京故宫博物院。
刘松年传世的画作颇为稀少。从前代著录中可知他的山水画多表现江南一带风景，特别是西湖园林的优美景色，并穿插以文人贵族的闲适生活，少数还绘仙山楼阁的神仙世界，以适应当代上层社会的审美情趣。
北京故宫博物院所藏的《四景山水图》成功地画出了西湖贵族庭园别墅的四时景色之美，是他传世山水画中的代表作。画面以人物活动为中心，结合界画技法，精心构建庭院台榭等建筑，工整精巧，或富丽，或古朴。山石以小斧劈皴法出之，苍逸劲健，行笔设色严谨而注重法度，画中人物虽小而形神完备。整幅作品面貌古朴，笔法精严，极富南宋画院作品的特色。杭州西湖以山水之美而名扬天下，南宋定都杭州以后，又对湖山胜境进行开发和营建，风景更加明媚秀丽，南宋君臣沉迷于嬉游逸乐，高官显贵们的庭园别墅建造甚多，一时华堂琼阁、高台美榭遍布湖区，正是“中兴以来，名园闲馆，多在西湖”，反映了南宋君臣偏安于江南一隅仍不思进取，却继续沉迷于享乐中的时况。刘松年身为画院画家，长年生活其间，描绘起来自然得心应手。此图立意于表现士绅官僚优裕闲适的生活，画家的注意力从山川自然的野韵转移到人工营造修饰的景物，这种题材风格的转变，从侧面反映出南宋时期，一大批无心复国的官僚们，专注于享乐的生活态度。

《四景山水图册》分别画出了湖山的幽情美趣：春踏青，桃柳争妍山峦叠翠；夏乘凉，水阁临湖绿柳荷风；秋看山，虚堂广厦高爽宜人；冬赏雪，苍松劲秀大地银装，具有诗一般的意境。刘松年极擅长处理穿插在山水间的点景人物，人物虽小而神气精妙，在描绘西湖优美风景的同时，鲜明地表现了贵族土大夫的闲情逸致。刘松年还擅界画，将画中的楼阁台榭等人工建筑与天然的山水景物巧妙地结合起来，并在画面上留出相当的空白来表现远水遥山，虚实对比。既扩展了画面空间，又起到突出主体的效果，明显地继承了李唐的构图方法。
《四景山水图》共有四帧。
春季

刘松年《四景山水图》
桃花绽放，柳初成阴，堤边院舍，庭院深深，两人疾步往院舍走去，身后跟着的马儿脚步也见急，两人边走边谈，不知在议论什么桥那边，院墙蜿蜒无尽，庭门紧闭，三人各自歇脚，好像劳累了很长时间，也许是给他们运来了什么物品，花了不少力气，一人正欲过桥，也是一副匆忙的模样，还有一只黑身白脚的小狗蹲坐门外，看着辛苦的人们，最是悠闲。像画中这幅堤边院舍的小景，会让人一下子想到杭州杨公堤以西一带稍带野趣的景色，池塘院落相错，人家与鹊鹤并居，与这幅画面确有相当神似之处，让人心向往之。
夏季

刘松年《四景山水图》
自然有点点荷塘，主人端坐中庭纳凉观荷，旁有侍者伫立，心旷神怡，庭前点缀以湖石，四周花木丛生，水阁伸向湖中，扶衬以木桩梁架，有点像西湖十景中白堤上的“平湖秋月”；
秋季

刘松年《四景山水图》
只是用色便比前两帧要浓重许多，临湖的庭舍中，主人公似午睡刚起，虽已坐起，还在回忆刚才梦中情景，没能马上回到现实的世界之中。两位小童一个在桥边放桶汲水，另一个在后室中准备物什伺候刚起的主人。院内的植物都到了各自最绚烂的时候，就像穿上最美丽的晚礼服，以谢即将过去的一季繁华，秋季的浓艳在此展露无遗。
冬季

刘松年《四景山水图》
冬天来了，只有青松还挺拔依然，几竿翠竹点缀以白雪，分外俊俏。即使是冬天，南方的人们也喜欢开着门窗，他们不害怕清冷而新鲜的空气。小童掀开作门帘的棉被，领略不了院内的冬景，更不明白主人为什么挑个下雪的日子外出呢?想同样问题的可能还有另一个小童，和他牵着的驴吧，主人一手撑伞已经过了桥，南方的河是不会结冰的，依然可见圈圈水纹，主人这是要去哪里呢?探望老友?还是踏雪寻梅?看不紧不慢的样子，定是件美事。
四幅佳作，为我们提供了与宋人共享四季的绝妙途径。

刘松年《四景山水图》局部
刘松年的绘画活动时间较“马夏”要稍早一些，他学画的老师之一张敦礼是李唐的学生，也是当时非常杰出的一位画家，所以刘松年的山水习自李唐处是自然而然的事情，可以在这四帧画中看到非常明显的“斧劈皴”的痕迹，但是不同于李唐以及“马夏”的水墨苍劲，刘松年的山水画要文静、柔和很多，《四景山水图册》的构图界于全景山水与以“马夏”为典型代表“边角之景”两者之间，主体景物集中在一角一边，但整幅画面仍然有湖天空阔，远山浮翠的全景之势。画中近景的界画工整细腻，景物的刻画也繁复细致，文雅清润中带着几分整饬修饰的感觉。
其实，刘松年虽然与另外三位山水大家共列“南宋四大家”，但他并不是一位完全以山水名世的画家。他在宋宁宗时期曾向皇上进过《耕织图》，文献中记载他的画名有很多都是与人物有关，如《罗汉图》、《九老图》等等，从《四景山水图册》中点景人物活灵活现的神态、动作刻画，也可以想见刘松年的人物画一定是有着相当功力的。当时他的画作被称为“院人中绝品也”。