宋代瓷器的发展：
1，中国瓷器发展到宋代〈960-1279年、名窑崛起，技艺精湛，流派众多，呈现出百花争艳、空前繁荣的局面。瓷器产量之多、质量之精、技艺之高、风格之美，都达到了历史上的最高水平，堪称中国陶瓷史上的黄金时代。昔有“五大名窑”之说，今有“八大窑系”之称。 公元960年，宋太祖赵匡胤发动“陈桥兵变”，被部将们拥立为皇帝，夺取了后周政权，建立宋朝。宋朝长达320年，是中国历史上有数的长命王朝之一。如果说唐朝是一个崇尚“武功”的庞大帝国，那么宋朝就是一个偏安一隅的“文治”之邦。这种时代特征不仅反映在当时的文艺作品中，而且充分体现在陶瓷器的艺术风格上。唐瓷那种雍容博大的异国情调（或称“胡风”）已经消失，而充满于宋瓷的却是一种幽柔典雅的文人趣味。这种截然不同的艺术风格,代表着两个不同时代的精神面貌。 宋代的手工业，有官营、民办和家庭副业二种形式，其中以官营规模最大。工艺美术史家和蓝石先生说：“北宋官府手工业专业分工之细为前代所未有。朝廷少府监所辖有绫锦院、内染院、文绣院、文思院，其中仅文思院即领有四十二种不同的作业班子，包括锦、绣、金、银、犀、象、珠、玉、金彩、绘素、装钿等工艺品种。官府作坊的工匠皆来自民间，其分工之细也正反映了民间手工业的发展程度。”人们通常所谓的“五大名窑”,足以代表宋代瓷器的技艺水平。玉器的“巧作”技艺也始于宋代。宋人龙大渊著有《古玉图谱》一书，就是研究宋代玉器的专书。始于唐而盛于宋的雕漆工艺，在宋代叫“剔红”。宋代剔红漆层厚、漆色艳、刀法精，图案花纹具有浮雕感，其艺术风格颇似耀州窑的刻花装饰。宋代盛行缂丝工艺，有许许多多擅长缂丝的能工巧匠。他们的作品形象逼真，除人物、花鸟外，还把书法家的名人字迹表现在缂丝作品中。据古陶瓷专家冯先铭先生考证：“定窑印花纹饰来源于缂丝，把库丝图案局部地移植到瓷器上，因此纹饰题材构图都比较成熟。”总而言之，宋代各种工艺美术的普遍发展，促进了瓷器艺术水平的不断提商。
2，宋代瓷器我国陶瓷发展史上一个非常繁荣昌盛的时期。现时已发现的古代陶瓷遗址分布于全国170个县，其中有宋代窑址的就有130个县，占总数的75%。陶瓷史家通常将宋代陶瓷窑大致概括为6个瓷窑系，它们分别是：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和磁州窑系；南方地区的龙泉青瓷系和景德镇的青白瓷系。这些窑系一方面具有因受其所在地区使用原材料的影响而具有的特殊性，另一方面又有受帝国时代的政治理念、文化习俗、工艺水平制约而具有的共同性。
宋代瓷器的热点：
1、从胎体上鉴定宋代瓷器：宋代瓷器从胎釉上看，宋北方窑系的瓷胎以灰或浅灰色为主；南方窑系的胎质则以白或浅灰白居多。
2、从釉色上鉴定宋代瓷器：宋代人除改进了石灰釉的配方外，还发明了可以使釉层浓厚的石灰碱釉。只有在景德镇窑烧出了影青瓷，汝窑烧出了“釉质莹厚如堆脂”的青瓷，龙泉窑烧出了青翠欲滴的梅子青瓷器后，“如冰似玉”才真正在瓷器身上得到了体现。此外，钧窑烧出灿如晚霞的乳光釉等等。
3、从造型上鉴定宋代瓷器：从造型的角度分析，宋瓷的器形较之前代更为丰富多彩，几乎包括了人民日常生活用器的大部分：碗、盘、壶、罐、盒、炉、枕、砚与水注等，其中最为多见的是玉壶春瓶。总的说来，民间用瓷的造型大部分是大方朴实、经济耐用；而宫廷用瓷则端庄典雅、雍容华贵。最能反映皇家气派的是哥、官、钧、汝与定窑口烧制的贡瓷，最能体现百姓喜乐的是磁州、耀州窑口烧制的民间瓷品。
4、从装饰上鉴定宋代瓷器：宋代瓷器的装饰手法大大超过唐代。除利用釉色的变化来装饰外，还大量运用印花、刻花、剔花、划花、画画、剪纸漏花等技术。宋代瓷器的纹饰题材十分丰富。最常见的有：花卉：有莲花、牡丹、石榴花、萱草、梅花等。动物：有龙、凤、鱼、鸳鸯、鹤、鹿、兔、犀牛、鸭子、飞鸟、虎等。人物：童子、仕女、观音等。器物的间饰与边饰花常见的有回纹、卷草纹、曲带纹、莲瓣纹、蕉叶纹、钱纹、圆圈纹、水波纹、云纹等。
|
发表于 2018-10-7 21:27:58
