南宋赵伯驹《春山图》

2015年春天的步伐已经迈起来了，南方的树木已开始发芽，神州大地即将重新绿意盎然，暖和的地方已经有桃花盛开了，在这春暖花开的日子里不得不让人想起南宋赵伯驹《春山图》。那就让我们一起来欣赏南宋赵伯驹《春山图》吧。

南宋赵伯驹《春山图》纵二尺八寸，横一尺二分。设色。画山水晴云，游骑寻春，水亭茶话，无名欤。

御笔”赵伯驹春山图“。御题行书，“古寺云霞峤，人家桃柳春，精神北宋本，结构仲长论，大块文章绘，春山颐括言，不须问名氏，望可识王孙”。

乾隆丁丑春月，御题钤宝二。乾隆此帧未署名欵，而规其风神笔力与石渠宝笈。所收赵伯驹真迹，正合因为审定标题。盖伯驹尽多不著名如赤壁，图经柯九思审定，汉宫图经董其昌审定，而江山秋色则见跋语中。今为拈出设遇精鉴，如丹邱、香光当证，可御笔题句，后并识钤宝二德充符。会心不远（鉴藏宝玺）， 乐寿堂鉴藏宝，古希天子，寿八徽耄念之宝（收傅印记），蕴真齐珍藏画印。现藏台北故宫博物院。

图绘初春的景色：从近处望去，水榭临水，小舟穿梭其间，送往迎来，不亦乐乎？路人信步，一老翁策杖行走桥上，而河对岸，树木掩映之中，村舍层迭，前面敞屋中饲马二匹，后堂屋中有家人对坐闲话。远处山谷中农田栉比，农夫赶牛犁耕。远山高耸，云雾缭绕。一派平和恬淡、静谧自足的人间生活景象，融化于桃红柳绿、松柏浓郁的大自然春色中，如梦如幻，美不胜收。全图工整细丽，层次清晰，勾线凝练，造型准确，青绿设色，勾廓填彩，虽浓艳犹不掩土色，实是古代大青绿山水画中难得的精品。

录入：石渠宝笈续编（宁寿宫），第五册，2705页；故宫书画录（卷五），第三册，69-70页；故宫书画图录，第二册，3-4页。此幅画山水晴云，游骑寻春，村家桃柳，水亭茶话。通幅以青绿为主调，生动地表现出春日触目阶绿的景致。

赵伯驹，字千里，宋室宗亲，宋太祖的七世孙。生卒年不详，活跃于南宋初。宋高宗极其爱重，曾命他画集英殿屏风，赏赐很厚。对楼台界画亦尽工间之极。其弟赵伯骕，字希远，以文艺从侍高宗左右，亦长山水、花木，尤工设色。曾任浙东兵马钤辖。擅山水、花果、翎毛、楼台，其山水师法李思训父子，并吸取北宋文人画家水墨山水的表现手法，形成清丽秀雅，“精工之极，又有士气”的青绿山水，颇有书卷气。有《阿阁图》、《汉宫图》、《江山秋色图》等传世。弟赵伯骕，字希远，亦善画，多作青绿山水，风格与兄相近，有《万松金阙图》传世。

代表作品有《风云期会图》、《春山图》、《阿阁图》、《后赤壁图》、《文会图》、《鸟雀图》等。留传到现在的有《汉宫图》、《阿阁图》、《万松金阙图》、《江山秋色图》、《汉太祖入关图》等。

官至浙东兵马钤辖。擅画，人物、花卉翎毛、山水皆精。山水取法唐李思训父子而趋于精密，笔墨秀劲工致，着色清丽雅致，又能融合北宋以来水墨山水画之精华，别开生面，很受宋高宗赵构的重用。著名作品有《江山秋色图》长卷，以墨笔勾皴之后，再用淡墨渲染，然后用青绿色依结构由浅而深层层积染，开创“小青绿”山水画新面目，对后世影响深远。但是《春山图》则似乎更多地保留了唐代大青绿山水画的风貌，依然是“双勾填廓”的技法，但不再是简单的平涂，而是依受光面或淡或浓地分层积染。《春山图》几乎被绿色覆盖，苍翠欲滴，透出浓浓的春意，但其绿色，又随物而异，随光照的明暗而呈浓淡的变异，大青绿山水画在此已趋向成熟。

　　一部中国绘画史，晋唐时期，是重彩画的世界，进入五代、北宋，文人的绘画意识崛起，水墨画渐渐兴盛，墨分五色，无所不包，以至于唐代的重彩画至此几乎绝迹。北宋末年宋徽宗力挽狂澜，18岁的王希孟以一卷大青绿《千里江山图》惊世骇俗，而赵伯驹的《江山秋色图》则无处不透出皇家龙脉的富贵庄重的气息。《春山图》上并没有画家的名款，清帝乾隆，就是从此图所透出的皇家气息中深受感悟，两次题画，其中有四句诗：“精神北宋本，结构仲长论”，“不须问名氏，望可识王孙”，定为宋室宗亲赵伯驹所绘。

但在南宋，大青绿山水画并没有得以拓展，依然是水墨的世界。元初赵孟頫在坚持水墨画的同时，开始尝试“小青绿”着色。明四家都有些小青绿的作品传世，惟仇英有一些接近于大青绿的画，但其格调，已不再是唐人的风范了。

备注：关于南宋赵伯驹《春山图》有一种说法是这幅画无款，但清高宗得到这幅春山图》，见其为青绿设色山水，便妄题为宋代赵伯驹的画作，还在图上题文得意的说元代柯九思和明代董其昌若见到他的鉴定“必当证可”。今天看来这张画作应当为晚明之作，设色精雅，实为中国晚期青绿山水画中十分杰出的作品，很可惜被乾隆这么一题，反而变成一张赵伯驹的假画，仍从旧说列为赵伯驹作，似不妥。