明文征明《真赏斋图》赏析

文征明被称为中国明代江南四大才子之一，他先后两次创作《真赏斋图》，两次都是文征明亲笔所绘，这两幅画都被保存了下来。同样的命题，文征明画两次，从这可以看出其是一个追求完美的人。这两版《真赏斋图》分别被保存在上海博物馆、中国国家博物馆。《真赏斋图》第一版是为友人创作，是一幅私人书画收藏作品，所以它并没有完全按照文征明的意愿来展现，只是真实还原了真赏斋中的景物，这就是上海博物馆收藏的第一版《真赏斋图》。在完成这幅作品时，文征明已经八十岁了。八年以后，在文征明八十八岁高龄时，他又画了第二版《真赏斋图》，这幅图中，文征明为了表现自己心中闲逸居所的形象，重新完善了真赏斋庭院的布局以及房屋的结构，还对画面构图做了较大调整，完成了一次艺术再创造作。

第一版《真赏斋图》

对比观看两幅《真赏斋图》会发现在第二版中，文征明保留了一些画面，斋堂中依旧是树木郁郁葱葱，假山与细竹环绕着庭院。在茅屋里都有两位衣冠整齐的男子，他们隔案对坐，眉眼清晰自然，似乎在评赏着案上的画卷。两人身旁的几案上分别陈列着一些古卷书籍以及鼎彝等青铜礼器，两人身后还站着一位神情恭敬的童子。两幅图的不同处也有很多，最显著的不同就是在第二版画中，直接删除了第一幅画中左侧一半的画面，包括远山、竹林、河流、石桥，以及站立在河边的一老一小两个人物；另外一个不同就是在画面的右侧，第二版画删掉了两位煮茶的少年，并且将三间茅屋压缩成了两间。细微处的区别需要仔细分辩才能看到胡端倪，屋中人物的姿态，桌上的摆设位置和数量，还有就是树木种类的变化。其实在第二版《真赏斋图》中还有一处最为敏感的变化，让这两幅画有着完全不同的意境。第一版画中远处的竹林、茅屋前的树木都有阵风拂过画面，平静中隐藏着寒冷的感觉；而第二版画中没有了风动的意境，纯粹是一处幽静的世外桃源。这些细微的调整不得不让人佩服文征明的才华，仅仅在点滴之间，就将一处居所展现出完全不同的两种风格。

第二版《真赏斋图》

在这两幅《真赏斋图》中，落款与题诗都提到了真赏斋的主人华中甫，本名华夏，是明代著名的书画收藏鉴赏家。真赏斋在当时是一个非常重要古玩收藏场所，文人墨客他们都一些珍玩，经常就到真赏斋互相鉴赏交流。华夏是文征明的挚友，文征明也经常去真赏斋与华夏一起品茶论道。在华夏偶然得到了一副王羲之的《袁生帖》真迹，就立即找来文征明一同欣赏，后来文征明还为此作诗一首讲述这件事发生的始末。华夏还收藏了许多的夏商周三代的鼎彝，都是难得的精品。在《真赏斋图》两版画中，文征明都在斋堂中的几案上画出了书卷与青铜器。华夏与文征明有如此紧密的来往，就要求文征明为真赏斋作画一副，文征明欣然应允。

一版二版《真赏斋图》对比（上为一版，下为二版）