怎样看明清时期的犀角雕件

犀牛角工艺最早始于我国的西汉时期，在经过了唐宋元三朝的不断发展，直至明清时期发展了鼎盛时期，而使犀牛角真正意义上进入我国雕刻工艺的黄金时代则是在明末至清朝康熙年间这两百多年的时间之间，在这段时期中，我国古代优秀的雕刻工匠们创作出了无数令人赞不绝口的犀牛角雕刻艺术品。

明清时期最为常见的犀牛角雕刻工艺的造型为犀牛杯，这是工匠们根据犀牛角本身天然的造型所创作出的一种工艺品。工匠们依托其角的造型，再在其表面雕刻出各式各样的图案以及镂空的造型，还会在根据其犀牛角自身特点的不同，设计出玉兰、荷叶、灵芝等多种造型的犀牛角杯，在其做工方面，古代的工匠们还利用其阴线、阳线、镂空等多种充满技巧性的雕刻技法来美观其外表造型，使得犀牛角雕刻工艺达到了繁中有简、简中带繁美学创造，成为了我国中华文化中不可缺少的一部分。

说起我国古代者犀牛角发展历史，最为关键的一个阶段就是在明末时期，为什么这么说呢？其原因是因为对于唐宋及唐宋以前对犀牛角的雕刻工艺我们已经无法考究和探索了，毕竟所遗存下来犀牛角工艺品以及先关的历史资料少之又少，但是对于我国明末时期的犀牛角雕刻艺术我们却可以找到相关证明的资料，例如在我国世界级博物馆—故宫博物馆中藏有犀角玉兰花果杯、犀角兽面纹杯等多种犀牛角工艺品，这些工艺品虽然说在纹饰的设计上、刀工的选择上有着一定的不同，但是我们依旧可以从其造型上看出不同时期的创作风格。

那么对于明清时期的犀牛角工艺品我们该如何分辨出去朝代的不同呢？一、看其犀牛角的雕刻工艺属于简洁还是繁琐。作为犀牛角收藏者的我们，都知道犀牛角在古代是十分珍贵的东西，人们将犀牛角制作成各式各样的工艺品也是因为看中其自身所蕴含的药理价值，这是犀牛角在早期出现出最为主要的作用，因此雕刻工匠们在进行创作的过程中都是尽可能的保证其材料的原始性，所以在其造型的设计上以及刀工的选择上都是以简洁明了为主，而到了清朝时期，人们的思想观念发生看一定的变化，人们不再满足与简洁的设计风格，而是希望其工艺品有跟多的艺术观赏性，因此在其雕刻设计上也是更加的繁琐，具有创造性。

二、看颜色。不管是刚入门的小白收藏者还是老收藏家们，都知道大多数天然的犀牛角颜色为褐黑色，当然也有一些少数的白色，但是因为后期雕刻出的成品并不好看，人们也会将其染色为其他颜色，但是由于明朝时期以简洁的技艺为主，因此更加容易暴露出犀牛角自身颜色不匀的缺陷，所以人们以染来增加其美感，但是到清朝时期，由于教课工艺的复杂化，工匠们可以将其犀牛角上颜色不均的地方给剔除，因此这一时期的作品更加保留了犀牛角的原石颜色，以黑褐色、红褐色为主。所以作为收藏者我也可以从其颜色上来辨别犀牛角产出的时代，以上就是小编对于明清时期犀牛角工艺品的理解。

明清时期犀角雕件图片及成交价格参考：

1:明十六世纪末犀角雕双螭海棠形杯，尺寸：20厘米，估价：HKD 1,000,000 ~ 1,500,000，成交价： HKD 10,760,000 ，成交时间：2005-10-23，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2005秋季拍卖会。

2:清18世纪犀牛角雕「荷叶」杯，尺寸：10.4厘米，估价：HKD 500,000 ~ 700,000，成交价： HKD 2,440,000 ，成交时间：2013-04-08，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2013年春季拍卖会。

钤印款识：《商铭》款。

3:十七世纪犀角雕「张鶱乘槎」器，尺寸：22.5厘米，估价：HKD 3,000,000 ~ 4,000,000，成交价： HKD 9,040,000 ，成交时间：2013-10-08，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2013年秋季拍卖会。

本品雕张骞乘槎，属犀角器中一少数特殊品类之佳品，无作流嘴，为现知唯一非作酒器使用之器，更显独秀非凡。其用途未明，从器腹深度及形制判断，应为书案笔洗之用。匠人刀法娴熟，于良质厚沿火犀流畅雕出汉代著名使节张骞。张氏常作道教仙人之姿，为汉朝首位通使中亚之官使，据传出使为寻长江之源，银河之始，及葡萄酿酒之法，因此酒器常作张骞题材。本器雕张氏，盈盈笑面，手持书卷，葫芦斜倚身畔，彷若方饮美酒。整体作长形中空树槎，此类造型，技巧上繁复费工，实为考验匠人技艺。

4:清初“六吉”款犀角雕秋园杯，尺寸：高10.5厘米；长17厘米，估价：RMB 1,800,000 ~ 2,200,000，成交价： RMB 6,776,000 ，成交时间：2010-06-27，拍卖公司：北京市古天一国际拍卖有限公司，拍卖专场：2010年春季夜场拍卖会。

重量：323g。这件犀角杯形体规整，广口收足，可以看出在修制过程中对圆润无暇的境界追求和不计成本的良苦用心。杯体阳刻诗句：“蓉菊满园皆可羡”，这是出自宋代诗人刘克庄的一首描写深秋景物的诗句“蓉菊满园皆可羡，赏心从此莫相违。”这首诗成为了这只犀角杯创作的意境依托。
杯体以简约的刀法，刻画出园林内的太湖石，在石头周围盛开着芙蓉花、海棠花、菊花，太湖石夹缝中还有经受风霜的竹叶。作者用疏密、繁简的对比，使形象极为写实，生动。这件作品在表达意境的同时，我们还看到了对景物花卉细节的入微刻划。芙蓉花的开合翻转，甚至是花蒂的形态都被表现得栩栩如生。在海棠花下，一只动态十足的螳螂，更使我们感受到作者精湛的工艺能力。这些精细入微的雕刻将观者带进了深秋的园林中，感受着深秋的气氛和自然景色。
这件作品引人入胜的另一个原因是在于角质的华丽无比。在这只角上，我们看到了亚洲爪哇犀牛角特征的完美表现，温润、细腻、通透、明朗的密腊色充满了整个犀角，中心部分仅有微量的黑色条纹，这是极为难得和罕有的，是犀角收藏家梦寐以求的境界。
我们注意到诗文后缀有两方钤印落款“六”“吉”二字。从此杯如此高超的雕刻技艺和高品质的制作要求，我们不会怀疑六吉在当时的制作水准和应有的名声，只是目前我们对犀角的雕刻研究还处于初级阶段，尚不知其为何人。但这也正给未来的犀角雕刻研究提供了重要的实物资料。
这件犀角杯形制规整，构图疏朗，作品的意境与雕刻手法也极为细腻，加之不计成本的取材等方面都说明这极有可能是一件宫廷器物，最起码它是达到了宫廷器物的制作标准，让欣赏它的人感到非常震撼。
犀角雕刻品中有落款书的特别稀少，因此近现代多有作伪者。其实要判断犀角器上款识的新旧并不是十分的困难。数百年的岁月使角质的老化明显且层次丰实。如有新动刀之处，就算是精心做旧，也绝难恢复老化层的原貌了。我们在显微的状态下细心观察，就不难找出作伪者逻辑上的漏洞。反之对款识真品的认定也更有自信。

5:清初犀角雕四季平安杯，尺寸：高19.2厘米，估价：HKD 2,000,000 ~ 3,000,000，成交价： HKD 6,020,000 ，成交时间：2011-11-30，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2011年秋季拍卖会。

杯由两部份组成，下层为花插，上层为四季花卉。底为仿古觚形花插，四面出㦸，饰蝉纹及饕餮纹。瓶中插一株荷叶为杯，花边撇口，浅刻叶脉，旁插有牡丹花、莲花、梅花、菊花、水仙花、丁香等四季花卉，众芳相互辉映，摇曳生姿，生气盎然。
此器器形高大厚重，以浮雕、镂雕及浅刻技法雕琢纹饰，雕工细腻流畅，层次分明，寓意吉祥。设计新颖，颇具心思。
杯以花中君子荷花之叶子为主角，荷花、牡丹、菊花和梅花在一旁毫不逊色，她们代表四季，象征幸福富贵，一起插在瓶中，寓四季平安之意。

6:清18世纪犀角雕仿古「饕餮」螭龙纹杯，尺寸：18厘米，估价：HKD 2,500,000 ~ 3,500,000，成交价： HKD 5,780,000 ，成交时间：2012-10-09，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2012秋季拍卖会。

7:清十八世纪犀角雕「苍林骏马」图杯，尺寸：宽17.1厘米，估价：HKD 2,000,000 ~ 3,000,000，成交价： HKD 4,600,000 ，成交时间：2013-10-08，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2013年秋季拍卖会。

此杯所雕图案，幽雅愉悦，饱含寓意。画马，求其力与美，雍容华贵之态，称颂其自由率意之品格，皆于此杯展露无遗。

8:明末/清初十七世纪犀角雕「山水图」杯，尺寸：宽15.3厘米，估价：HKD 2,000,000 ~ 3,000,000，成交价： HKD 4,600,000 ，成交时间：2013-10-08，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2013年秋季拍卖会。

钤印款识：盛辅功制。《盛辅功》款 「文枢藏」印。

9:清早期犀角雕胡星岳款龙纹三足小鼎，尺寸：高10厘米，估价：RMB 3,800,000 ~ 4,800,000，成交价： RMB 4,256,000 ，成交时间：2008-05-30，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：2008春季拍卖会。

钤印款识：“星岳”款。小鼎选取良犀制成，呈蜜腊色。器身造型仿古青铜圆鼎，口沿竖起双耳，饰精致回纹。器壁中部饰饕餮纹，两面对称出戟。三足饰龙纹并向外微弯，雄健有力，其中一足背后阴刻篆书「星岳」款，有甲骨文风韵，是胡星岳的杰出作品。器底刻金文铭——“天子乃□，用之勿相”。制作及纹饰简洁精细，气质古雅，颜色金黄。带有原配白玉天鸡顶紫檀盖和紫檀座，更见雅致。
胡星岳，明末清初治犀名家，以雕刻夔龙、仿古题材著称，传世作品稀如星凤。
犀角制器，以“杯”为常见，圆雕次之，而以规整成器者（如壶、鼎、碗、瓶、尊等）最为珍罕。因犀角材料成形，故不惜用料且做工难度极大。
此件星岳小鼎多次展览、著录、出版，为玛丽及庄智博旧藏之名品。相似作品仅见于哈佛大学博物馆藏无款龙纹三足爵杯和Dublin Chester Beatty图书馆藏品犀角三足小鼎。
“鼎之轻重，未可问也”，此鼎虽小，却是一件统领文房的案头重器。