玩收藏的过程中，有没有你喜欢但却错过的收藏品？

还记得小编上个星期发起的那个活动吗？让广大收藏者们给小编留言在玩收藏的过程中，有没有遇到你所喜欢但却错过的收藏品？小编也看到了广大藏友们的积极留言，这不小编就从这些留言中，挑出了两个比较有代表性的故事来给大家分型一下，收藏者们也来看一看自己的收藏小故事有没有上榜吧。

这第一个分享收藏小故事就是踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫。这位藏友说，很多年来带他入行的一位老师傅说，进入古玩收藏这一行业中，除了收藏者自身需要拥有过硬的专业素质之外，有的时候真的是需要那么一点点的缘分和运气。这位藏友为什么这样呢，请听小编慢慢道来，藏友的这位入门老师傅是玩收藏漆器的，这位老师傅可以说是玩了一辈子的漆器，但一直玩到了也没有收藏到自己真正想要收藏的漆器，但是另外一位跟着老师傅学习的徒弟，在入行不到三年的时间就遇到了老师傅一生都在寻找的漆器，运气有的时候真是这样，有心栽花花不开，无心插柳柳成荫。这位小徒弟想要把这件漆器送给老师傅，虽然是老师傅最喜欢的玩意儿，老师傅也心动过最后却也婉拒了小徒弟。

这事大家都以为到这里就结束了，万万没有想要还有反转，在老师傅婉拒小徒弟的一周以后，老师傅无心在古玩市场中转悠时，也发现了一件让他心动以及的漆器物件，更是让他激动不已，说用心寻找了一辈子，居然是在最没用心的一天找到你的，这也许就是收藏的魅力所在吧，踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫。

这另外一个故事就是因为藏友们的失误判断，而丢失了一件藏品的小故事。我们都知道张大千的绘画作品《天女散花》是我国拍卖会上捡漏成功的经典案例，但是它还有着一个不为人知小插曲，这位不方便透露姓名的藏友说，早在2006年之前，他就碰见了这幅作品，当时看到这幅作品的时候他就十分的喜欢，不管是其绘画的风格还是其作品的意境，他都觉得这幅作品和他十分的有缘分，他说无论如何他都想要通过拍卖会将他拍卖下来，但是令人遗憾的事，拍卖会那天，因为一些其他特殊并且不可抗拒的原因他没有参加拍卖会，这件藏品最终也以两百万左右的价格被他人捡漏拍走，成为了他一生的遗憾。

后来小编查询到在2010年时，这件藏品再次上拍，小编咨询的这位藏友在10年的时候由关注这场拍卖会吗？他说他当时就在现场，在准备竞拍的时候，他感受到这件藏品给他说：“有时残缺也是一种美，不一定非要拥有，放下心中的执念，就会看到另外一个世界”。这位藏品就没有在竞拍，但是在几年之后他真的遇见了另外一件绝世的艺术作品，藏友感受到这那副画的指引，也许有的时候就是冥冥之中的注定吧。小编分享到这里就结束了，想要让自己的收藏小故事上榜，欢迎给小编留言哦。

古玩收藏杂件精品欣赏及价格参考：

1:清雍正黄玉巧色「梅花」墨床，尺寸：7.5厘米，估价：HKD 500,000 ~ 700,000，成交价： HKD 2,560,000 ，成交时间：2014-04-08，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2014年春季拍卖会 。

来源：
香港苏富比2004年4月25日，编号73
此墨床，雕工自然，流水行云，幽韵雅致。水仙、梅花，俏色巧雕，与半透明树干反差绝妙。可比一相类光素黄玉墨床，现藏北京故宫博物院，刊于《故宫博物院藏文物珍品全集．玉器（下）》，香港，1995年，图版174。另见光素白玉例，录于《国之重宝特展图录：国立故宫博物院预祝建院七十周年高雄市特展纪盛》，国立故宫博物院，台湾，1994年，编号52。

2:清康熙筒式炉，尺寸：高8厘米；重1794.2g，估价：RMB 600,000 ~ 800,000，成交价： RMB 2,530,000 ，成交时间：2017-12-03，拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司，拍卖专场：2017秋季拍卖会。

钤印款识：款识：“康熙癸丑夏月望子家藏”。

说明：筒式炉，也称法筒炉。此炉周身光素，较常见者略阔。唇口平，稍向内延展，微厚于器壁。筒壁竖直，厚薄匀称，近底处微微内倾，与圆弧底相接，并顺势出三云板足。起伏之妙，有如风吹水面，微波泛起，柔和自然。内膛修整细致，隐隐可见弦纹痕迹，器沉压手，通身栗壳色。底铸“康熙癸丑夏月望子家藏”款，结体有度，书康熙本年款之炉，本来即是稀有，耳此炉并有“康熙癸丑”之具体纪年，可为铜炉研究之一标本，实属可遇不可求之物。
明代铜炉铸造之风始于明宣德皇帝，不仅造型尽取五大名窑形制，所用铜材亦是精益求情，还不惜从异邦进口铜材铸炉，并加入金银等多种贵重金属，复经多次提炼，方制成器，遂风靡至今而为断绝。以致清代数百年此风尤甚。器形虽有多变，但冶铜之艺却难及明宣之器。清初制炉因袭前制，工艺造型均深得明炉风韵。此炉虽为素器，但炉体熔铸规整，高矮合度，其圆润饱满的器口与挺拔的线条形成直与圆、刚与柔的鲜明对比，整个造型端庄沉稳，丰而不腴，观之令人赏心悦目，且扣之其音清脆绵长，上手颇具分量，足见铜材至精至纯。其通体古锈斑驳，气韵拙古沧桑，包浆含蓄而冷静，当为明末清初铸炉良工精制。可赏可藏。

3:清早期铜鳝鱼黄雪花金双耳炉连座，尺寸：直径20.5厘米，估价：RMB 1,200,000 ~ 1,500,000，成交价： RMB 2,472,500 ，成交时间：2012-12-05，拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司，拍卖专场：2012年秋季艺术品拍卖会。

著录：款识：宣德年制。

此器由炉身和炉座两部分组成，炉身平口外撇，束颈，颈部两侧对称出环形耳，耳上端有一角上翘，溜肩，鼓腹下减收，圈足。炉座呈盘状，口沿下出两条弦纹，斜壁，下承三云头足。此器铜质精良，手感沉重，铜色温润古朴，环耳出角为押经炉特征，通体洒金装饰，金点细密似雪花纷飞，洋洋洒洒，若隐若现，与铜色浑然一体，炉身及炉座底部均冷雕“宣德年制”四字悬针篆书款，雕工利落，颇具神韵，实为炉中佳器。

4:清乾隆白玉留皮梅花洗，尺寸：长16.5厘米，估价：RMB 1,800,000 ~ 2,800,000，成交价： RMB 2,464,000 ，成交时间：2010-12-05，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：5周年秋季拍卖会。

白玉色润，局部呈现浅色云水纹。洗作不规则扁圆形，曲口，阴雕流线型。多层浮雕法减地阳起一树梅花，花开数枝，或含苞，或怒放，花叶或舒展，或卷曲，潇洒闲雅，绝无俗姿，不愧为“花中清客”。整器别具新意，端庄雅致，雕工之精，随处可鉴。
“智者乐水”，梅花开时，溪水浅而清，正映本品之“洗”，与高洁、疏瘦的梅花有一致的审美意向。该玉洗若盛水观赏，在清亮柔缓的水面下，俏色巧雕的梅花必定会愈发坚劲突出，正所谓“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。 玉人巧借石绺与玉皮，妙用玉质构造洞天，形圆意清，神柔气刚，酣畅淋漓，全无一丝阻碍，迳臻圆融之境，超脱不凡。所配紫檀座与之相映成趣，天作之合也。

5:清乾隆青玉“虚衷澄照”雕马纽小玺，尺寸：1.8×1.8×2.3厘米，估价：RMB 1,500,000 ~ 2,500,000，成交价： RMB 2,464,000 ，成交时间：2010-11-21，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德2010秋季拍卖会。

乾隆皇帝雄才大略，颇有作为。在长达六十余年的时间里，他创造了中国历史上最辉煌的时代，同时也使自己成为闻名中外的一代明君，他的文治武功在中国历史上留下了璀璨的一页。
乾隆皇帝对汉文化的兴趣与喜爱尤为浓厚，其文化素养之高，在其宝玺中有充分的体现。
此方“虚衷澄照”玺属乾隆皇帝鉴藏印。青玉质，卧马方形，形制小巧。因材施艺，圆雕马纽，雕刻细腻，体态雄健。朱文篆书“虚衷澄照”四字。印面1.8厘米见方，通高2.3厘米，纽高1.2厘米。此玺印谱无论是大小，还是印文的篆法，布局都与《北京故宫博物院藏清代帝后玺印谱》第五册，乾隆卷一，页81，著录相一致，据此可以判定此玺是乾隆御用宝玺。
据《印象深刻—院藏玺印展》，国立故宫博物院编著，页8-9，此玺应是十二生肖组玺中的一方，这是乾隆组玺中较为固定的一种形式。十二方玺共装一木匣内，此玺印台边款刻楷书“珊二”两字，应为存放位置标示。
乾隆皇帝的闲章犹如阳春白雪，虽为消遣之物，但所藴含的文化意义是不言而喻的。由于乾隆皇帝的闲章多是根据他的旨意而作，可以随时把自己的心情和感受落入印文，借以抒发一己之心性。透过“虚衷澄照”的印文，乾隆皇帝虚心进取，胸无成见的鲜明个性跃然纸上。
乾隆一生酷爱文物，翻开《清高宗（乾隆）御制诗文全集》，有关吟咏古代文物的诗作占了相当大的比重。特别是对名画书法，乾隆常常爱不释手，繁忙的政事之余，展卷观赏，兴致所致挥毫题赞，宫中收藏的大量书画，大都留有他的墨迹，钤有他的印章。
参照清宫的典籍文物，“虚衷澄照”玺其使用情况在专门著录内府书画的《石渠宝笈》中有详细记载。如《秋林独骑》（25×24.5厘米）为《烟云集绘》第四册第六幅，著录于《秘殿珠林石渠宝笈合编》第三册《石渠宝笈续编》，乾隆并有五律对题。钤印：秀色入窗虚、虚衷澄照。国立故宫博物院藏清董邦达绘御制雪浪石诗轴（190.4×122.3厘米）钤印：乾隆宸翰、笔端造化、虚衷澄照。国立故宫博物院藏《钞本高宗文初集》钤印：虚忠瀓照。
此玺原为法国私人藏家收藏，本次自海外征集而归，为我们提供了进一步认识乾隆皇帝的实物资料，对考察清代的宫廷生活无疑具有特殊的价值和意义。
参阅：《印象深刻—院藏玺印展》，台北国立故宫博物院编著，页8-9；

6:清乾隆癸巳年（1773）掐丝珐琅御制诗挂屏，尺寸：76.5×53厘米，估价：HKD 2,000,000 ~ 3,000,000，成交价： HKD 2,440,000 ，成交时间：2014-05-28，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2014年春季拍卖会。

屏长方形，通体掐丝珐琅装饰。蓝珐琅釉为地，中间绘一对雉鸡伫立湖石上，石前水仙盛放，背景缀各式植物包括蜡梅、天竺、山茶、罗汉松，一片欣欣向荣的景象，画面绚丽。屏上方錾鎏金御制诗，王际华题款，连二枚鎏金方印。

释文：黄香磬口蓊蒙奼，穗穗珊珠垂上下埭边琱玉香雾凝，渚裔凌波秀而野一双锦鸡语胶胶，飞上湖石争艳冶金壶滴露净娟娟，不以形传以神写曰声曰色活脱工，相将流水回风中罗汉松惟示真谛，幻化韶光了堪契癸巳春正 御题臣王际华敬书 印：臣华敬书 此诗为乾隆于乾隆癸已年（1773）所作，原名为「题杨大章花鸟偶效温庭筠体」，载于《御制诗四集》卷九。从诗名可知，此屏纹样是以杨大章花鸟图为蓝本，上方题诗则效唐代诗人温庭筠。杨大章，乾隆朝内廷画师，善画山水人物、花卉翎毛。 屏上诗句为王际华书法，唐体。王际华（1717-1776年），字秋瑞，乾隆十年进士，官至户部尚书，工书法。此挂屏是结合皇帝、朝中重臣及内廷画师心血结晶而成的宫廷陈设品，极为难能可贵。 此挂屏部份釉色有别于一般乾隆器之釉彩，如青金石蓝色及透明玻璃绿等，甚为罕有。其烧造方法亦与别不同，一般大型掐丝珐琅挂屏会以细密掐丝固定釉彩，但细密掐丝会破坏原画之布局，因此改用大幅珐琅釉直接施上铜板烧造，烧造难度极高，更显珍贵。

7:清乾隆仿青铜器山形钮盖炉，尺寸：高62厘米，估价：RMB 2,000,000 ~ 3,000,000，成交价： RMB 2,300,000 ，成交时间：2011-05-22，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德2011年春季拍卖会。

“大清乾隆年制”六字三行篆书款，乾隆本朝
青铜器的制造在我国有着源远流长的的历史。古代“国之大事，在祭与戎”， 进行祭祀、征讨等国家大事需要大量的青铜器。此件铜炉体量硕大，制作规范严谨，各种纹饰密布，排列有致，大气雍容，为乾隆年间制造的祭祀用鼎彝精品。铜炉仿上古青铜样式，整器浑圆，有盖，盖面隆起，环形四系立于盖面，盖钮束颈盘口，其上作山形。子母口，朝天耳，腹圆鼓，下为三蹄足承托整器，饱满厚重，庄严肃穆。造型与《宣和鼎彝图谱》中所著勋名鼎相类似，可供参考。全器满布纹饰，朝天双耳、四系、盖钮颈部等小处亦皆饰绳纹、云气。纹饰极为繁复，然布局有度，繁而不乱。器盖以绳纹、回纹间隔为界，划为三层纹饰带，上两部分为云气，下部为各式变体龙纹，均以云雷纹铺地。腹身外壁以一道粗弦纹分为两层，均饰变形兽面兽面形似蝙蝠，繁复华丽，此为清代仿古铜器纹饰的典型特点。
此器大有别于其它铜炉之处，在于山形盖钮的独特造型。盖钮由盖面中心隆起而成，形似瓶之口颈，盘口中空，铜铸一山字形山峰矗立在盘口之上。细观此山，嶙峋峻逸，层峦叠嶂，山峰高耸，巍峨入云，虽刻划简洁，然线条苍劲有力，极为传神，神山壮美威仪之势扑面而来。铜炉作此种设计，迄今为止极为罕见，应为祭祀四望山川之鼎彝重器。
“四望”是望祭天下名山大川之神。同一山川，至其地而祭之，直呼为祭，远望而祭之，则名曰“望”。望祭也在国都四郊举行，四方各建一坛，以望祀一方的名山大川，祭品用牲要与各方之色相合。正祭之外，国家如有军事行动，也要预先进行望祭。称为“前祝”；战争获胜后，燔柴以望，称为“告成”。国家如果有凶灾变异，也要进行望祭，天子向受灾方向行礼祷告，祈求神祇的佑护。秦祭山川，设专祠祭名山大川。汉高祖分封建国，各诸侯国各自奉祠境内名山大川。到武帝时，将五岳之祭的权利，“收回”天子所有。魏、晋之际，山川祭祀时兴时废，南北割据后，名山大川各在一方，各国各奉其祀。隋开皇中，文帝诏令祭祀“四镇”；唐代五岳、四渎、四海、四镇，每年一祭，各自于五郊迎气之日祭祀。武则天时，封洛水之神为显圣侯，改嵩山为神岳，封山神为天中王太师、使持节大都督，山川之神而以人爵为封号，始于此时。宋代更为五岳加上帝号，并各配有帝后，也有封号。辽代祭祀木叶山与辽河神。金人则祭长白山，初封为兴国灵应王，继而加封为开国弘道圣帝。明代南京、北京皆有山川坛。嘉靖时，改山川坛为天地神祇坛，地分五坛：五岳、五镇、五陵、四海、四渎，并以京畿及天下山川从祀。清初设山川海渎配享方泽之祭，又建有地坛，位于天坛之西，兼祀名山大川。五岳、五镇、四海、四渎，皆依时遣使前往祭祀。另外，又封努尔哈赤、皇太极等祖先陵墓所在之山及长白山等，按时祭祀。
以此可见，祭祀山川历朝历代即为国家礼仪之重大事宜，此鼎独特的山形盖钮，正应为此而作，身份特殊，愈显贵重。
清代铜器与商周时期的青铜器，无论在用途上，还是性质上都截然不同。商周时期，青铜器是贵族世家的标志，贵族为了弘扬祖德、刻纪功烈，铸造铜器并记录在铭文中。礼器使用的多寡，更是体现贵族等级制度上下尊卑的象征。到了清代，铜器已失去了这些意义，成为生活中的一种器皿，或是人们手中赏玩的艺术品。清代铜器主要分两大部分，一部分是实用器，如香炉、鼎、瓶、壶、龟、鹤、羊、鹿等，主要用于生活、祭祀及各种仪式中。这部分铜器在造型方面与原器相似，具有商周青铜器的风格，在装饰上，没有严格仿造商周青铜器的纹饰，而是使用了龙纹、卷云纹、浪花纹、花卉纹、变形兽面纹、变形夔纹、回纹等纹饰。有些器物上的兽面纹，已不是兽面纹，倒像是蝙蝠。清代宫廷中先后设立了铜作和炉作，大量制造各种铜器，以为内廷陈设、佛堂供奉、太庙郊坛等使用。清宫铸造铜器运用的是古代的失蜡法，到了清代，这一铸造技艺已达炉火纯青，能够制作出各种复杂的造型，而且形体规范，端庄精致。装饰方法亦多种多样，有錾刻、镂空、烧古、鎏金银、嵌金银丝、洒金等，在继承的同时又力求发展。在器物的皮色方面更是变化多端，造办处档案记载的就有石青斑、石绿斑、朱砂斑、猪肝色、铜绿色、茶叶末色、翡翠绿、蟹壳青及鳝鱼黄等。这些生动的色泽柔和温润，宝色内涵，珠光外显。此件作品造型敦厚端庄，制作精湛，华贵繁复而又肃穆威仪，从中可以领略清代宫廷铜器的精美考究，以及古意盎然的韵味。同时山形钮的设计独特罕见，不同凡俗，极为难得，实为清代不可再遇的鼎彝佳作。

8:清雍正透红料撇口瓶，尺寸：高23厘米，估价：RMB 1,200,000 ~ 2,200,000，成交价： RMB 2,300,000 ，成交时间：2015-06-07，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2015春季拍卖会。

“雍正年制”款
此撇口瓶透红料质地，料质纯净无暇，流光溢彩，罕有气泡，甚是俏丽。瓶体典雅肃穆，口微侈，颈瘦长而高，肩颈结合处微凸一二层台，使得整器线条舒缓优雅，极有贵气。肩略鼓，腹微弧壁而斜收，形若悬胆，小平底。料色赭红有光晕，其色盈盈。底部正中框内刻“雍正年制”款识，字体与刻法均可参照类似款识的馆藏器物。
料器最早由西域地区传入中国，明清时期，以北京和山东博山两地最为著名。明代万历年间，山东博山地区的料器制作已经十分兴盛，享有“博山美术琉璃”之称，后流传到北京。清康熙三十五年（1696年），北京开始生产皇宫御用的料器，出现了首家大规模的琉璃厂，受到皇室成员的喜爱。其品种包括日用品、装饰品和首饰等，造型丰富，形式多样，特别是实用性与装饰性相结合的料器雕刻，制作极为精美，作品涉及到宫廷生活的方方面面。
此瓶通体光素，转折明朗爽利，简约秀美，沉静端庄，不雕不琢而不画，大美至简，正体现了雍正皇帝的审美取向。

9:清乾隆御制铜胎掐丝与内填珐琅狮子摆件，尺寸：长20.5厘米，估价：RMB 1,500,000 ~ 2,500,000，成交价： RMB 2,300,000 ，成交时间：2015-06-06，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2015春季拍卖会。

狮身整体采用掐丝工艺圆雕做立狮造型，拙古沈稳，回首张望，口部大张，双目圆睁，姿态昂扬，气势凶猛。四肢强劲有力，其身躯健壮圆浑、直立挺拔，肌骨精准饱满、毛发繁密整齐，指爪犀利，透过狮子的表情和神态可感知其威严庄重之气势，高傲尊贵之地位。台座更结合了内填珐琅工艺作奇石加花卉，珐琅釉色莹润素雅，搭配精美，线条流畅，严谨细致，线条舒展流畅，工艺极为精湛。其珐琅釉料色泽艳丽，釉面平滑，掐丝鎏金灿烂，工艺精细灵活，纹饰繁密规整，而在掐丝珐琅器中人物与动物的制造难度是最高的，此器足显高超之技艺，实乃一件难得的艺术品。