书画收藏市场最具炒作的在世名家

书画收藏市场最具炒作的在世名家

在世书画家中，根据笔者多年的观察和研究，不少都在市场上有着不俗的表现，其中在书画收藏市场最具炒作价值的无疑当推宋雨桂、范曾、陈佩秋。

一、宋雨桂

宋雨桂，山东临邑人，后迁居东北。自幼随母习画。1960考入鲁迅美术学院绘画系预科。毕业於鲁美版画系，后参军。1979年 调入辽宁画院任专职创作员。1980年作品《故乡恋》引起美术界关注，自此多次参加全国美展并获奖数次，多幅作品入藏中国美术馆。1988年开始赴国外展览，作品受到日本、新加坡艺术界及收藏家鉴赏，被多家公私收藏机构收藏，并在香港地区拍卖会上连创佳绩。

　　宋雨桂的题材主要有三。题材之一：九死一生，极富传奇。“文革”时他曾因被批跳楼自杀，后又患过癌症，出过车祸，也许是“上帝”的眷顾，让他多次与死神擦肩而过，并成就了他书画艺术上的辉煌。上世纪80年代初，他的作品多次在国内外展出、获奖并屡屡引起轰动。1987年和1991年，北京荣宝斋两次为宋雨桂出版了《荣宝斋画谱》，而之前，荣宝斋很少为在世画家出画谱，这充分说明了荣宝斋对宋雨桂艺术的高度重视。

题材之二：书画“三绝”惊艳画坛。纵观宋雨桂的艺术，他的大海、荷花、行草堪称“三绝”。他笔下的大海将光与色的笔触完全融在海浪中，把海的张力表现得淋漓尽致，给人以身临其境之感。有评论家认为：宋雨桂的创作已逾越了写境层次，进入到造境意识，并达到“心手合一”“物我为一”的最高境界。题材之三：左笔艺术，鬼斧神工。据悉，早年宋雨桂的右手因车祸基本丧失书写能力，但是宋雨桂没有气馁，右手不行改用左手。经过几年的艰苦锤炼，他的左笔行草书已出神入化，无论布局还是结体每一幅都不相同，达到了刚柔并举、雄浑流畅、苍劲古朴、震撼心灵的境界。左笔行草书是宋雨桂的艺术绝活，只不过被他的绘画掩盖了。所以，他的书画在书画收藏市场上还有很大空间，相信各大拍卖行也看好他的书画，毕竟他的书作个性太强、极难模仿。

二、范曾

范曾（1938.7.5-），字十翼，别署抱冲斋主，江苏南通人，中国当代大儒、思想家、国学大家、书画巨匠、文学家、诗人。现为北京大学中国画法研究院院长，中国艺术研究院终身研究员，南开大学、南通大学惟一终身教授，联合国教科文组织“多元文化特别顾问”，英国格拉斯哥大学名誉文学博士，加拿大阿尔伯塔大学荣誉文学博士。是当代中国集诗书画、文史哲、儒释道于一身的文化大家，平生著作等身，有约一百五十种诗、书画、哲学之著述，国家图书馆珍藏其中119种。[1]提倡“回归古典、回归自然”，身体力行“以诗为魂、以书为骨”的美学原则，对中国画的发展厥功至钜，开创了“新古典主义”艺术的先河。有二十四字自评：痴于绘画，能书；偶为辞章，颇抒己怀；好读书史，通古今之变。

　　范曾无疑是当代争议最多的画家之一，自然他的题材也多。题材之一：是非最多。范曾自成名以来是非接二连三，有正面的，有负面的，林林总总不少。但是范曾却在是非不断、争议不断、假画泛滥的情况下仍能成为国内艺术市场上一道亮丽风景线。题材之二：有霸气。他的霸气集中体现在他的书法和绘画中。

在他笔下，绘画线条有书法用笔的力度与节奏感。从审美角度讲，这种节奏感和力度往往能抓住观者的眼球，给人一种前无古人的霸气之感。翻开中国美术史，不难发现有霸气风格的书画作品凤毛麟角，潘天寿算一个，而这也是他的作品很受欢迎的重要原因。当然，也有不少人认为范曾的书画千篇一律，没有新意，他的创作犹如流水线，不是真正的艺术创作，正所谓仁者见仁、智者见智。题材之三：有牛气。范曾的作品多次被书画收藏市场炒作，在海内外有众多的买家，为此，不少拍卖行近几年都推出了范曾专场书画拍卖会，成交相当理想，有的甚至100%成交。近两年，范曾每年纳税金额在两三千万元，北京市曾评他为纳税明星。

三、陈佩秋

陈佩秋1922年12月生，女，河南南阳人。字健碧，室名秋兰室、高华阁、截玉轩。 国立艺术专科学校毕业 。上海大学美术学院兼职教授，上海中国画院画师 。中国美术家协会会员 。擅长中国画 。作品有《天目山杜鹃》；《水佩风裳》入选第三届全国美展；《红满枝头》入选第六届全国美展优秀作品展 。

　　陈佩秋是中国画史上最优秀的女画家之一，也是当今上海最杰出的画家之一。在笔者看来，她的市场题材主要有三，一是与谢稚柳合称“当代赵管”。国内有不少拍卖行推出过“当代赵管—谢稚柳陈佩秋夫妇书画专场拍卖会”，这些拍卖会大都很成功，有的甚至是100%成交。二是陈佩秋是当代女画家杰出的代表人物，也是宋元绘画的传承人，并与程十发一起成为20世纪末海派最后辉煌的代表人物。她的作品不论山水还是花鸟，都很受海内外藏家的追捧，特别是晚年的青绿山水，别开生面，雅俗共赏，迭创天价。三是陈佩秋是目前唯一可以和男性绘画大师在市场上分庭抗礼的女画家。目前，陈的书画作品在书画收藏市场价上位动辄数十万乃至数百万，个别精品甚至达到上千万元。