傅山的书法艺术世界

清 傅山《草书杜甫对雨书怀走邀许十一簿公诗》 天津博物馆藏

很多人对梁羽生武侠小说《七剑下天生》中的那位医术精湛、武功绝伦的傅青主印象深刻，他文武双全、侠名远播，是反清复明的一派宗师。傅山即傅青主，的确是明末清初的一位传奇人物，除了精通医术、武术，他经史子集无所不通，更是一位杰出的书画家和思想家，一位百科全书式的人物。

17世纪中叶，中国进入到持续近半个世纪的战乱变革，明王朝内忧外患，风雨飘摇，已是日趋败落；哀鸿遍野，民不聊生，各方揭竿举义。清军入关，国破家亡之时，文人士大夫阶层有着截然不同的表现。一类是以身殉国，慷慨就义，如倪元璐、黄道周等；一类是投降新朝，继续为官，如王铎、钱谦益等，也就是所谓的“贰臣”。还有一类是忍辱负重，宁死不屈，如傅山、陈洪绶等，虽然活下来了，但是与清朝采取不合作的态度，参加各种“反清复明”的抵抗运动。

政体的动荡往往促使思想的活跃，在文学艺术领域掀起了一股以明遗民士大夫文人为代表的，崇尚“高古奇逸”风格的巨浪，由此也出现了一大批特立独行、高标卓识的书画家，诸如担当、傅山、陈老莲、查士标、方以智、归庄、弘仁、龚贤、恽向、梅清、髡残、八大、石涛等，书画风格皆冷逸出尘，格高意远，后世誉为“遗民画派”。傅山是其中的一位代表人物。

清 傅山 杜甫《赤霄行》 山西博物院藏

傅山的经历在遗民文人中极具代表性，透过他的诗文书画，可以看到一个风云变幻、天崩地坼的时代，也见证了中国17世纪书画史的转捩和嬗变。明万历三十五年闰六月十九日，1607年8月11日，傅山诞生在一个传统士大夫家庭，傅氏自明初世代官宦，颇为显赫，加以诗礼传家，可谓书香不断，尤其是傅山的祖父傅霖和父亲傅之谟，傅霖官至山东辽海兵备道，嗜好班固《汉书》，傅之谟虽未出仕，却在家乡开馆授徒，他们对傅山的人格形成和书学奠基，影响至为深远。全祖望称赞说：“先生之家学，大河以北，莫能窥其藩者。”（《阳曲傅先生事略》）。

清 傅山《行草足梦中句七言诗》北京故宫博物馆藏

傅山尤以草书成就最著，笔势飞动，肆意挥洒，如磐根老藤，圆转似游龙，雄奇宕逸，富有强烈的节奏感和震撼力。在纤弱书风占据主流的时代，傅山倡导“书如其人”“人奇字古”，主张正本溯源，直追先秦汉魏古风，探寻中国书法的本源与真美，他针砭时弊，指点迷津，成为碑学兴起的关键人物。傅山晚年的书风以“二王”为依托更加挥洒淋漓，调和碑学的“阳刚之美”及帖学的柔美，圆熟地达到变化万端、无穷无尽的化境，开创了一代书风，是书坛的一个重要里程碑和转折点。傅山提出了著名的“四宁四毋”的书学主张，即“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁直率毋安排”，集中体现了傅山的自然美学思想，也是精神人格的凝练，在中国书法美学理论探索与研究的道路上独辟蹊径，影响深远。

清 傅山 临王羲之《伏想清和帖》 山西博物院藏

回到傅山的作品中来，些许了解这位宗师的艺术世界。

傅山《临王羲之〈伏想清和帖〉》和王羲之的《伏想清和帖》比较，极为不同。王羲之的作品是典型的小草，许多字并不相连。傅山的临作中，字与字之间的空间被压缩，且有许多萦带。另外，王羲之的笔画与结字严谨，带有令人赞叹的精巧与优雅。傅山的这幅临本，字间的空隙更为狭窄，笔画连绵不断，使作品几乎成为典型的“一笔书”。 用笔狂放，笔法上亦不受拘束而挥洒自如，结字用笔皆出己意。整幅作品坚苍浑穆，潇洒奇逸，将明末之连绵狂草推向一个高峰。

清 傅山 《不觉二首》之一 山西博物院藏

傅山《哭糜道人诗》册，这个糜道人就是傅山唯一的儿子傅眉，因此这件作品也称作《哭子诗》。单单用父子之情，似乎还不足以形容傅山与傅眉的感情。傅山27岁时，妻子就因病而逝，当年，傅眉只有5岁。傅山发誓不再娶妻，与儿子相依为命。白天，他与儿子同乘一车，外出采药卖药。晚上，父子二人围坐在灯下，傅山就为儿子讲授文学、医理。在傅山流离在外和隐居的生涯中，傅眉一直相伴在他的身边，父亲是朱衣道人，儿子则自号糜道人。而且深受父亲影响，傅眉也并未像绝大多数书香子弟一样走向仕途，父子二人始终保持着特立独行的不合作的气节。傅眉在1684年2月去世，这一年，傅山78岁，傅眉年仅57岁。傅山痛心疾首写下16首《哭子诗》，文后还有《傅眉小传》，带着深深的绝望与无奈。在诗册中，傅山哭忠、哭孝、哭才、哭志、哭经济、哭胆识、哭干力、哭文、哭赋、哭诗、哭书、哭字、哭画，以此来思念和祭奠儿子。还应该看到，1683年清政府攻下台湾，明朝最后的疆域也丧失了，明朝彻底灭亡。傅眉去世3个月后，傅山也耗尽心力，溘然辞世，下葬时，他仍然穿着一身朱衣。

傅山 雨中画鸭图 山西博物院藏

草书《寿王锡予四十韵》十二条屏是傅山为祝友人王锡予六十寿辰时所书，墨迹绫本，毎幅皆高两米，通宽在六米开外，堪称傅山草书中的巅峰之作。作品曾为李宗仁所藏，后转赠周恩来，今存于山西博物院。全篇墨色如新，草书间以行书，近似王觉斯，远追米襄阳、颜鲁公意，偶参篆法。文中有“即兴漫书，得四十韵”语，可知为傅山即时遣兴之作，故而犹显性情。毫芒间神采飞扬，气势宏大，笔势婉若游龙，缠绵而酣畅。跌宕处有鸾舞蛇惊之态，或展若蝉翼，或腾如崩云；敛束处则呈回旋太极之势，筋骨相抱，圆融一体。作者在吟咏间，染翰操觚，意于兴会，一派仙风道骨。

清 傅山《草书风磴吹阴雪五律诗》轴北京故宫博物院藏

傅山的书法独步于明清之际，诸体精通，“草楷篆隶俱造绝顶”，向来为书法研究者和爱好者奉为圭臬。与傅山同时代的书法大家黄道周对他的评价甚高:“晋唐后首推公佗，次李燧臣，次王觉斯。”《桐荫论画》也赞其：“胸中自有浩荡之思，腕下乃发奇逸之趣。益浸淫于卷轴者深也。”傅山对于“二王”一系的帖学书法，用功颇深，尚存世不少临帖作品，表现出傅山对“二王”的熟稔和偏爱。在临摹“二王”法帖之外，傅山由文字学参碑碣金石，精研篆隶，曾提到篆隶在书法中的重要性：“不知篆籀从来，而讲字学书法，皆寐也。” 他时常运篆书之意于各体，开杂体之风。真书小字则出入锺繇、“二王”门径，大楷喜师颜字，笔意生拙，体态宽绰。

清 傅山 青羊庵 山西博物院藏

傅山不仅是书法巨擘，在绘画上亦有建树。清初画坛上有“四僧一道”之说，“四僧”指渐江、髡残、八大、石涛四位方外画僧，“一道”指的就是朱衣道人傅山。清人将他的画作列为逸品，《半塘闲笔》曾将其画与八大山人同论，认为高出一般画家藩篱。傅山现存绘画作品不多，皆以山水、花卉、禽鸟等为多，属文人逸格一类风格多样，或取径院体，或法元写意，或赋彩整密，或醉墨淋漓……作品意境古拙，纵横恣意，气概磊落，潇洒豪放。时人称赞他“胸中自有浩荡之气，腕下乃发奇逸之趣”。《画征录》评：“傅青主画山水，皴擦不多，丘壑磊珂，以骨胜，墨竹也有气。”傅山在《题自画老柏》诗中抒发胸臆：“老心无所住，丹青莽萧瑟……掷笔荡空胸，怒者不可见。笑观身外物，消谴又几日。”傅山画作皆由其思想、心性、学问修为及感悟而生发呈现，豪迈而奔放，遗貌取神，笔墨简率，布局奇崛，粗犷而野逸，激愤之气溢于楮素，对后世文人野逸画风影响极为深远。

清 傅山 李白《秋登宣城谢北楼》 山西博物院藏

傅山画作存世稀少，多以花卉、竹石、山水等为多，《雨中画鸭图》乃是其年逾古稀时，信手画就的禽鸟动物题材之作，尤为罕见。曾为民国时期山西教育家常赞春的藏品，轴边上下有其及胞弟常旭春和友人鲍振镛、贾景德、郭象升、张晓琴等人题跋，皆为山西名流。图以水鸭为主体展开，雨天的郊野，一只花鸭正步履蹒跚，行走在变得湿滑泥泞的溪岸边，身体前倾且下俯，伸头缩颈，两掌前后开立，显得胆怯猥琐，憨态可掬。画幅款题：“雨中见花鸭，因残墨可惜，遂草草写意。七十翁真山。”由风格看，师法明代陈白阳小写意画法，取其意态，而后注于笔墨，顷刻而成，高妙之极。

清 傅山 上官昭容《游长宁公主流杯池二十五首》之十四 山西博物院藏

傅山太会写文章了，他在款中写道“老臂作痛，焚研久矣”，我的手臂疼痛，连砚台都烧掉了，不写字很久了。“喜好友子弟见过”，老友的孩子来，我还是要见的。“数道高谊如云”，他反复的跟我讲，他兄弟之间的情谊，讲他和王家兄弟的关系，所以我“感叹无喻，遂不觉欲枯之手顿轻”，手也不疼了，一口气就写了这十二条幅。当中的典故，其实都是王用予为“龙门文子之雅”。最后说，写这个东西是我“随遂并三致意焉，是足为锡予词丈发噱满引者耶”，这里面涉及傅山的老朋友、他老朋友的儿子、他老朋友的朋友王用予以及他的哥哥王锡予，一下子碰到这么多人，虽然我已经很久不写字了，但为你破例，你说你的面子大不大？

清 傅山 临王羲之《诸从帖》 山西博物院藏

傅山（1607—1684），山西太原阳曲县人，初名鼎臣，后改名山。字青竹、青主、仁仲，又字侨山，别署公它，亦曰石道人、啬庐，入清后出家为道士，号朱衣道人，名真山，丹崖翁、松侨、侨黄老人等。傅山是明末清初著名的思想家、书法家、诗人、医学家，他博淹经子，涉猎三教，勘校典籍，摹勒金石、诗文啸傲，染翰书画，悬壶行医，且武功卓绝，著述甚丰，所著亦旨向宏大，昂霄耸壑。其学问可谓成就卓绝，茹古涵今，被时人士林尊仰的一代宗师，是明末清初学术界的一座高峰。民国梁启超先生更将傅山与顾炎武、黄宗羲、王夫之、李颙、颜元一同列为学问及思想界的“清初六大师”。傅山一生著述丰盈，有《霜红龛集》《两汉人名韵》《经子批注》《百泉帖佛经批注》《诸史批注》等存世，后人收罗汇集整理成《傅山全书》《傅山全书补编》。

清 傅山 读宋南渡后诸史传 山西博物院藏

傅山博览经史子集等儒家典籍，出家后，浸染佛道经要，颇受道家思想影响，曾言:“老夫学老庄者也，于世间诸仁义事实薄道之，即强言之，亦不能工。”思想家、史学家侯外庐在《中国思想通史》中如是评价: 惟独傅山不然，他大胆地提出了百家之学，对于《六经》与诸子无可轩轾地加以阐发和注释，首开近代子学研究的蹊径，这不能不说是17世纪中国思想界的一支异军。傅山较同时代的思想家顾炎武、黄宗羲等人相比，思想、视野更为博杂，主张经、子不分，反对儒学道统，将诸子百家、经学及理学融于释道，在音韵学、金石学方面亦为精通，且尤重经世致用的变化之方，为近代国学研究开辟了更为广博的蹊径。

清 傅山 上官昭容《驾幸新丰温泉宫献诗三首》之三 山西博物院藏

傅山山水后人见识较少，从《户外一峰》看，意境深远，笔致超越，有古拙之风。绘崇山峻岭，村庄古寺，山涧瀑流成溪。高远法构图，山石采用披麻皴的技法，只是笔墨更为简洁。从构图及用笔上，可以看出文人画对傅山的影响。画上自题“户外一峰秀，阶前众壑深。松侨老人山。”字体纵逸奇宕，字与字间不相连属，结字欹正相间，古拙雄健。点睛的画题，极具特色的书体，为画面增添了灵动和逸趣。清张庚评傅山“善画山水，皴擦不多，丘壑磊珂，以骨胜”，此画古雅入神，内在的浩气和力度，溢于画面，为傅山之精品 。

清 傅山 杜甫《漫成二首》之二 山西博物院藏

傅山的中年，明王朝穷途末路，公元1644年清兵入关，傅山年38岁。为了保持气节，他入山为道士，更名真山，身披朱衣，自号朱衣道人、丹崖翁等，无不寓有对朱明的怀念和国破家亡的沉痛。他还以行医作掩护，四处云游，进行秘密的反清活动。顺治六年（1649），他参与了汾州义军的反清斗争。

顺治十一年（1654），与宋谦同谋在河南举义的策划，失败被捕后经人营救出狱。面对清朝统治下的生活，他曾以“不生不死间”来形容，托病拒绝康熙皇帝为笼络汉族精英人士特设的博学鸿儒科考试，坚辞康熙赐予的“内阁中书”职衔，高风亮节，耿耿傲骨，举世叹服，加上其在诗文、书画上的巨大成就，被尊为遗民魁楚，诗人士子以傅山为一种强大的文化象征，争相以一睹先生真容、面临謦欬为幸事，于是来自天南海北的文化名人相继会晤傅山，期间有顾炎武、屈大均、阎尔梅、阎若璩、朱彝尊、李因笃、谢彬、戴本孝、吴雯……太原附近的双塔松庄、崇善古刹，都留下了这些硕学雅士拜访傅山的足迹，使之成为17世纪三晋文化史上最为灿烂的亮点。

清 傅山《草书乾坤惟此事五言诗》上海博物馆藏

“作字先作人，人奇字自古”，这是傅山写给儿孙们的一句诗，这句诗集中体现了傅山对书法学习和创作的核心精神与态度。所谓“作字先作人”，正是化用了儒家传统的道德精髓于艺术的创作实践当中。傅山一生志节，一个“奇”字了得，也正是这种刚介、奇崛的人格力量，深深地感动着人们。而“奇”，更多的是个体智慧及才情的彰显，当然也是以内心淳正通博学问为核心的，从而达到庄严古雅的境界。标举真率、反对奴俗，可谓是傅山一生思想、艺术、治学的精神内核，斥俗倡真，具有着非凡而伟大的时代意义。傅山认为，只有独立思考，尊重个性，不拘成见，才是思想、艺术乃至一切社会发展的前提保证，这种精神贯彻于书法创作中时，便同样表现为主张张扬个性、独立鲠骨的艺术精神。傅山曾在《家训》中就书法问题告诫儿孙：“字亦何与人事，政复恐其带奴俗气。若得无奴俗习，乃可与论风期日上耳。不惟字。”除去论书，那结尾处短短的一句“不惟字”，才真正值得人们去玩味，去思考。傅山诗书传家，俊彦满庭。自傅山先生而下，子傅眉，侄傅仁，孙傅莲苏，无不精通书道，无不秉承和发扬了傅山精深博大的艺术文化精神。

清 傅山 酒陈茶枪次第陈 山西博物院藏

草书《读宋南渡后诸史传》：“读宋南渡后诸史传，真所谓箭头不快，努折箭竿。细绎李伯纪，何其不似南人用心也！鞠恭（躬）尽瘁，武侯后仅见。山。己酉寒日偶书。”书于傅山63岁，用笔沉着且飞动，笔力苍劲，行笔收放自如，顿挫起伏，转折映带尤见功力。书法荡逸神驰，豪放不羁，极富节奏感和震撼力，傅山对于南宋朝廷不思进取的失望和对抗金主将李伯纪（李纲）的赞赏不禁跃然纸上。也许，这里更多的寄托的是傅山对亡明的深深失望与无奈。

清 傅山 《草书李白秋登宣城谢脁北楼诗》山西省博物院藏

行书《李白〈秋登宣城谢脁北楼〉》诗轴，根据风格判断，这件作品大致创作于十七世纪50年代，底子还是颜真卿的书风，但又有一点变形。十七世纪70年代以后，傅山的字变长了，既有王字的也有米字的东西在里面，还受到王铎的影响。从“橘”可以看得出来，写得非常厚重，同时变化也非常多，还有很多穿插。“杂”是傅山书法的一个特点，他的作品在同一时期有各种风格。王铎比傅山大十几岁，应该说王铎在书法技法上比傅山成熟一些。王铎有学术，但更偏文艺型，越多人围观写得更好。傅山却是真性情，随心所欲，心到笔到，一派“天真烂漫”。